Es un empate para la Canción del año en la vigésima edición de los premios Grammy.

Es un empate para la Canción del año en la vigésima edición de los premios Grammy.

Los fanáticos de la música pueden esperar que las canciones consideradas como Mejor Canción en los Premios Grammy de 1977 incluyan canciones que han resistido el paso del tiempo, como "I Wish" de Stevie Wonder, "Allison" de Elvis Costello, "American Girl" de Tom Petty o Bob Marley. "Jammin '". En realidad, la Academia de 1978 consideró una lista de canciones de 1977 que incluía solo un clásico atemporal (“Hotel California”). Y, al final, los votantes de los Grammy de ese año hicieron historia al no decidirse siquiera por un ganador. El 23 de febrero de 1978, tanto "Love Theme from A Star Is Born (Evergreen)" de Barbra Streisand como "You Light Up My Life" de Debby Boone recibieron el premio Grammy a la Mejor Canción, el primer empate en esa categoría en la historia de los Grammy.

El premio por "Tú iluminas mi vida" no fue en realidad un premio para Debby Boone. La categoría de Mejor Canción es un premio para los compositores, y aunque "You Light Up My Life" impulsó a Boone al premio al Mejor Artista Nuevo ese año, ella no escribió la canción ella misma. Un compositor llamado Joe Brooks obtuvo su Grammy a la Mejor Canción por una canción originalmente grabada por un cantante de sesión desconocido para usar en la banda sonora de una película que también dirigió, también llamada Iluminas mi vida. El sello discográfico de Debby Boone encontró la canción y le pidió que la grabara después de que la película ya se había hecho. Pasó diez semanas asombrosas en la cima de las listas de éxitos en el otoño de 1977. "You Light Up My Life" fue el único éxito pop de Debby Boone y la llevó a su única nominación al Grammy.

“Love Theme from A Star Is Born (Evergreen)” fue coescrito por Streisand y Paul Williams, ambos ganadores de varios premios Grammy. Al igual que "You Light Up My Life", "Evergreen" también fue de una película que no logró tener el impacto que tuvo su tema principal. Para Barbra Streisand, el empate de esa noche la convirtió en la respuesta a una excelente pregunta de trivia: ¿Quién es la única persona que empató en un premio Grammy y un Oscar? En 1968, fue la co-ganadora en la categoría de Mejor Actriz por su actuación en Chica divertida. (Katherine Hepburn fue la co-ganadora por su papel en El león en invierno.)


La alegría de la música regresa para los ganadores del Grammy y los artistas intérpretes o ejecutantes

Taylor Swift reacciona cuando ella3 es anunciada como ganadora del premio al álbum del año por & # 8220Folklore & # 8221 en la 63 edición anual de los premios Grammy en el Centro de Convenciones de Los Ángeles el domingo 14 de marzo de 2021 (AP Photo / Chris Pizzello).

Beyoncé, Taylor Swift y Billie Eilish hicieron historia en los premios Grammy. Con la misma alegría, docenas de creadores en gran parte marginados durante un año debido a la pandemia pudieron volver a hacer música.

El domingo, los Grammy rompieron la trampa de Zoom que ha atormentado a otras entregas de premios con una velada sorprendentemente íntima que, en el mejor de los casos, se sintió como si los espectadores fueran invitados a un club privado con sus músicos favoritos.

Cuatro mujeres diferentes ganaron los cuatro premios Grammy más prestigiosos. Swift & # 8217s tranquila sorpresa, "folklore", fue el álbum del año Eilish & # 8217s "Everything I Wanted" fue su segundo récord consecutivo de ganador del año HER & # 8217s topical "I Can & # 8217t Breathe" ganó la canción del año y Megan Thee Stallion fue nombrada mejor artista nueva.

Los cuatro premios de Beyoncé el domingo la llevaron a 28 premios Grammy en su carrera, más que cualquier otra artista femenina. Su celebración de la historia afroamericana, "Black Parade", lanzada el 16 de junio pasado, ganó la mejor interpretación de R&A y compartió dos premios por colaborar con Megan Thee Stallion en "Savage".

Empata a Quincy Jones en el segundo lugar más Grammy de la historia y tiene al líder, el difunto director George Solti, quien ganó 31, en la mira.

En la vitrina de trofeos de la familia se encuentra su esposo Jay-Z, cuya composición en “Savage” le valió su 23º Grammy el domingo, e incluso su hija de 9 años, Blue Ivy Carter, quien ganó el premio al mejor video musical junto con su mamá.

“Esta es una noche tan mágica”, dijo Beyoncé.

Swift, quien también encontró tiempo durante la pandemia para hacer otro álbum y regrabar uno de sus viejos, se convirtió en la primera mujer en ganar el Grammy al álbum del año por tercera vez. Stevie Wonder, Paul Simon y Frank Sinatra también lo han hecho. Ganó en 2009 por "Fearless" y en 2015 por "1989".

Cantó un popurrí de tres canciones en los Grammy, "cardigan" y "august" de "folklore" y "willow" de su disco de seguimiento, "evermore", con los colaboradores Jack Antonoff y Aaron Dessner.

"Quiero agradecer a los fanáticos", dijo. "Ustedes nos conocieron en este mundo mágico que creamos".

Después de su barrida el año pasado, Eilish se convirtió en la tercera artista en ganar los premios Grammy consecutivos al récord del año. Roberta Flack ganó en 1973 por "The First Time Ever I Saw Your Face" y en 1974 por "Killing Me Softly With His Song", mientras que U2 ganó en 2001 y 2002 por "Beautiful Day" y "Walk On".

Luego, cuando Eilish y su hermano colaborador Finneas aceptaron el premio, casi lo regala. Ella hizo llorar a Megan Thee Stallion al decir que el rapero se merecía el Grammy por "Savage".

Debido a la pandemia, el presentador de CBS Trevor Noah entregó los Grammy en un escenario al aire libre ubicado frente a Los Ángeles y el Staples Center # 8217, con relativamente pocos nominados e invitados en la audiencia.

La mayoría de las actuaciones se llevaron a cabo en el Centro de Convenciones de Los Ángeles, pero a menudo había varios artistas en el escenario cavernoso al mismo tiempo, como cuando Harry Styles, HAIM y Eilish abrieron el espectáculo. Las cámaras captaron a los artistas disfrutando de sus compañeros nominados, como cuando el cantante de country Mickey Guyton cantó en voz baja junto a Miranda Lambert, y Post Malone levantó una taza roja en señal de regocijo por la interpretación de Cardi B y Stallion & # 8217 de "WAP".

Creó una atmósfera diferente a cualquier otro programa de los Grammy, dijo a los periodistas el cantante británico Jacob Collier.

“Había algo muy especial en lo íntimo que era y tener todo despojado y simplemente estar con esos compañeros nominados fue simplemente fantástico”, dijo Collier, quien ganó su quinto Grammy. "Para mí, hay algo tan especial en la celebración comunitaria, especialmente después de todo este tiempo de silencio y estar solos".

Lambert dijo que "no puedo esperar para salir como banda". Lizzo, a pesar de que estaba entregando un premio y no actuando, no pudo contenerse: "Estoy presentando porque te L-O-O-O-V-E", gritó.

Algunas de las actuaciones, como las de Bruno Mars y Anderson .Paak & # 8217s Silk Sonic y Dua Lipa, parecían estar en el escenario de sonido de “Soul Train”, pregúntales a tus padres e hijos.

Incluso con el escenario minimalista, todavía había espacio para el espectáculo: la cama gigante para "WAP" pertenece al salón de la fama de los Grammy. Lil Baby & # 8217s "The Bigger Picture" tenía una escena elaboradamente coreografiada que recreaba el tiroteo policial de Rayshard Brooks y los disturbios posteriores.

Este último se unió a "Black Parade", que Beyoncé dijo que fue creado para honrar a los "hermosos reyes y reinas negros" del mundo y "I Can & # 8217t Breathe", una referencia a personas negras como George Floyd y Breonna Taylor, que murió a manos de la policía, como canciones y actuaciones que recordaron los disturbios sociales del verano pasado.

"La lucha que tuvimos en nosotros en el verano de 2020 - mantén esa energía", H.E.R. dijo.

Una sección "in memoriam" particularmente eficaz, ampliada debido a las muertes por coronavirus, presentaba a Lionel Richie rindiendo homenaje a Kenny Rogers, Silk Sonic elevando el espíritu de Little Richard, Brandi Carlile honrando a John Prine y Brittany Howard & # 8217s la versión estremecedora de "You & #". 8217ll Never Walk Alone ”, acompañado por Chris Martin.

Otras actuaciones que impresionaron incluyeron a DaBaby & # 8217s "Rockstar", el cantante de country Guyton, la primera mujer negra nominada a mejor interpretación country en solitario, en "Black Like Me" y Black Pumas & # 8217 "Colors".

H.E.R., Fiona Apple y Kaytranda ganaron dos premios Grammy cada una. Prine y Chick Corea también ganaron dos premios cada uno a título póstumo.

Otros ganadores notables del Grammy fueron Kanye West, cuyo "Jesus is King" ganó el premio al mejor álbum cristiano contemporáneo. La estrella del pop canadiense Justin Bieber, que compartió el premio country de Dan + Shay & # 8217 por la colaboración "10,000 Hours" y Rachel Maddow de MSNBC & # 8217, quien ganó el premio al mejor álbum de palabra hablada por "Blowout: Corrupted Democracy, Rogue State Russia y la industria más rica y destructiva del mundo".

El escritor de música de Associated Press Mesfin Fekadu y la escritora de entretenimiento Kristin M. Hall contribuyeron a este informe.

Esta historia se ha corregido para mostrar que la ceremonia se llevó a cabo en el Centro de Convenciones de Los Ángeles, no en el Staples Center.

Copyright 2021 The Associated Press. Reservados todos los derechos. Este material no puede ser publicado, difundido, reescrito o redistribuido.


  • Acústica & # 8211 Albita
  • Contra El Viento & # 8211 Kany García
  • Amor Presente & # 8211 Leonel García
  • Algo Ritmos & # 8211 Kevin Johansen
  • Intuición & # 8211 Gian Marco
  • Mi Persona Preferida & # 8211 El Bebeto
  • Sigue La Dinastía & # 8230 & # 8211 Alex Fernández
  • Más Romántico Que Nunca & # 8211 Vicente Fernández
  • Indestructible & # 8211 Flor De Toloache
  • Ahora & # 8211 Christian Nodal

El artista ganador del premio Grammy mejor vestido el año en que naciste

Los Grammy se han celebrado anualmente desde 1958.

El programa ha dado a los espectadores muchas miradas asombrosas de sus asistentes famosos.

Artistas como Beyoncé y Taylor Swift han usado atuendos espectaculares para aceptar sus premios Grammy.

Los músicos han llevado su juego de moda a los premios Grammy durante años.

Todos, desde Whitney Houston hasta Beyoncé, han subido al escenario en conjuntos glamorosos, mientras que estrellas como Barbra Streisand y Norah Jones han optado por looks más sutiles y clásicos para la ceremonia, que se celebra desde 1958.

Sigue desplazándote para ver cómo ha evolucionado el estilo de las celebridades en la entrega de premios a lo largo de los años y descubre qué músico fue el ganador con más estilo el año en que naciste.

Nota: Hemos incluido imágenes desde 1964 en adelante, ya que las fotos de la entrega de premios no estaban disponibles en los años anteriores.

Mayo de 1964: Henry Mancini optó por un esmoquin y una pajarita tradicionales cuando ganó tres premios Grammy.

Se llevó a casa tres premios por su canción, & quotDays of Wine and Roses & quot, recogiendo el récord del año, la canción del año y el mejor arreglo de fondo (detrás de vocalista o instrumentista).

Abril de 1965: Louis Armstrong lucía elegante con un esmoquin bellamente confeccionado mientras posaba con su Grammy y Barbra Streisand.

Armstrong ganó el premio a la mejor interpretación vocal masculina por & quotHello, Dolly! & Quot

Marzo de 1966: La ganadora del Grammy, Barbra Streisand, fue fotografiada cinco días después de la ceremonia con un elegante conjunto.

La cantante vestía botas con cordones y una elegante blusa de manga corta que se ataba con un lazo en el cuello días después de recibir el premio a la mejor interpretación vocal femenina por & quotMy Name is Barbra & quot. año.

Marzo de 1967: Eydie Gorme sonrió con un vestido sin mangas estampado que presentaba un motivo de cuentas.

Gorme recibió los premios a la mejor interpretación vocal femenina por "If He Walked Into My Life".

Febrero de 1968: Cada miembro de The 5th Dimension lució diseños elaboradamente detallados con adornos de alto contraste y mucho brillo.

El grupo obtuvo cuatro victorias importantes para "Up, Up, and Away", incluido el récord del año, la mejor interpretación de un grupo vocal, el mejor sencillo contemporáneo y la mejor interpretación grupal contemporánea (vocal o instrumental).

Marzo de 1969: Glen Campbell se encuentra junto a su compañero ganador del Grammy, José Feliciano, luciendo arreglado con traje y corbata.

Campbell ganó el premio al álbum del año por & quotBy The Time I Get To Phoenix & quot.

Marzo de 1970: Peggy Lee brillaba con un vestido semitransparente con intrincadas joyas en el alto escote.

Este fue el primer y único premio Grammy de Lee: mejor interpretación vocal femenina contemporánea por & quotIs That All There Is? & Quot

Marzo de 1971: The Carpenters se coordinaron en conjuntos oscuros y con volantes para su súper foto de los Grammy de los 70.

El dúo hermano y hermana ganó el premio al mejor artista nuevo del año y a la mejor interpretación vocal contemporánea de un dúo, grupo o coro & quot por & quotClose to You & quot.

Marzo de 1972: Aretha Franklin fue fotografiada con un vestido de lunares y encaje con pelo.

Obtuvo el premio a la mejor interpretación vocal femenina de R & ampB por & quotBridge Over Troubled Water & quot.

Marzo de 1973: Helen Reddy usó un vestido cruzado en el escenario para su aceptación del Grammy.

Recibió el premio a la mejor interpretación vocal pop femenina por & quot I am Woman & quot.

Marzo de 1974: Bette Midler celebró con orgullo su primer Grammy con un divertido vestido estampado con tirantes con volantes que enmarcaban su cuello.

Se llevó a casa el Grammy a mejor artista nuevo.

Marzo de 1975: Con el verdadero espíritu de los años 70, Stevie Wonder se vistió, en varios tonos de azul, con amplias solapas de satén y una pajarita flexible.

Wonder recibió el álbum del año y la mejor interpretación vocal pop masculina por & quotFulfillingness & # 39 First Finale & quot. También se llevó a casa el premio a la mejor interpretación vocal masculina de R & ampB por & quotBoogie On Reggae Woman & quot y la mejor canción de R & ampB por & quotLiving for the City & quot.

Febrero de 1976: Toni Tennille de Captain and Tennille lució un impresionante vestido amarillo con detalles de cristales y un escote en pico pronunciado.

Este fue el único premio Grammy del dúo. Ganaron el récord del año por "El amor nos mantendrá juntos".

Febrero de 1977: Linda Ronstadt, flanqueada por Ringo Starr y Paul Williams, llevaba un vestido sin hombros increíblemente elegante mientras sostenía su Grammy.

Ronstadt ganó el premio a la mejor interpretación vocal femenina pop por & quotHasten Down The Wind & quot.

Febrero de 1978: Barbra Streisand posó con su premio Grammy con un jersey de cuello alto de encaje.

Streisand aceptó dos premios en los premios Grammy ese año: canción del año y mejor interpretación vocal pop femenina por & quotLove Theme From A Star Is Born (Evergreen) & quot.

Febrero de 1979: Donna Summer llevó lentejuelas y flequillo contundente a los premios Grammy.

Aceptó el premio a la mejor interpretación vocal femenina de R & ampB por & quotLast Dance & quot.

Febrero de 1980: Los Doobie Brothers mostraron una gran variedad de terciopelo, rayas y todo lo demás mientras recogían sus dos premios Grammy.

Sus victorias incluyeron el récord del año por & quotWhat A Fool Believes & quot y la mejor interpretación vocal pop de un dúo, grupo o coro por & quotMinute By Minute & quot.

Febrero de 1981: Pat Benatar se veía genial al aceptar su premio con pantalones de cuero negro y una chaqueta de lentejuelas rosa con mangas abullonadas, decorada con un cinturón de gran tamaño.

Benatar se fue a casa con el título de mejor interpretación vocal femenina de rock por & quotCrimes of Passion & quot.

Febrero de 1982: Rick Springfield se puso atrevido con un blazer rosa a cuadros, un polo azul brillante y una corbata rosa neón.

Aceptó el premio a la mejor interpretación vocal de rock masculino por & quotJessie & # 39s Girl & quot.

Febrero de 1983: Toto celebró sus premios Grammy con un clásico esmoquin en blanco y negro con pajaritas negras.

Los premios Grammy del grupo incluyeron récord del año por & quotRosanna & quot; álbum del año por & quotToto IV & quot y productor del año.

Febrero de 1984: Michael Jackson acunó a sus ocho premios Grammy con una chaqueta militar azul y dorada brillante con su único guante deslumbrante.

Jackson fue nombrado productor del año en los premios Grammy de 1984. Sus impresionantes ganancias también incluyeron el récord del año y la mejor interpretación vocal de rock masculino por & quotBeat It & quot, además de la mejor interpretación vocal pop masculina por & quotThriller & quot y el álbum del año por & quotThriller & quot.

Jackson completó sus premios Grammy con la mejor interpretación vocal masculina de R & ampB y la mejor canción de R & ampB por & quotBillie Jean & quot, y la mejor grabación para niños & quot por & quotE.T. & Quot.

Febrero de 1985: Tina Turner se robó el espectáculo, y se llevó a casa tres premios Grammy, con su actuación con un vestido halter rojo y negro reluciente.

Sus premios incluyeron el récord del año y la mejor interpretación vocal pop femenina por & quotWhat & # 39s Love Got To Do With It & quot; y la mejor interpretación vocal femenina de rock por & quotBetter Be Good To Me.

Febrero de 1986: Michael Jackson y Lionel Richie aceptaron su premio en conjuntos complementarios con un toque de estilo de los 80.

Richie y Jackson fueron honrados con el premio a la canción del año por & quot We Are The World & quot.

Febrero de 1987: Stevie Wonder y Gladys Knight impresionaron con conjuntos oscuros y brillantes, mientras que Dionne Warwick optó por un toque de color con un look de lentejuelas naranja claro.

El trío, junto con Elton John, recibió un premio a la mejor interpretación pop de un dúo o grupo vocal por & quotThat & # 39s What Friends Are For & quot.

Marzo de 1988: Whitney Houston deslumbró con un vestido negro brillante con un escote recortado.

Houston recibió el premio a la mejor interpretación vocal pop femenina por & quotI Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) & quot.

Febrero de 1989: Bobby McFerrin se aferró a cuatro premios Grammy con una elegante chaqueta de esmoquin cruzada y una camisa blanca abotonada hasta el final.

Sus premios incluyeron récord del año, canción del año y mejor interpretación vocal pop masculina por & quotDon & # 39t Worry Be Happy & quot. McFarrin también fue reconocido con el premio a la mejor interpretación vocal masculina de jazz por & quotBrothers & quot.

Febrero de 1990: Bette Midler optó por un look refinado con su blazer gris azulado y su falda hasta el suelo a juego.

Ella aceptó el premio al récord del año por & quot; Wind Beneath My Wings & quot.

Febrero de 1991: Mariah Carey usó un pequeño vestido negro clásico con un toque de brillo y zapatos de tiras cruzadas.

Sus primeros premios Grammy fueron mejor artista nuevo y mejor interpretación vocal pop femenina por & quotVision Of Love & quot.

Febrero de 1992: Natalie Cole dejó los Grammy con tres premios con un elegante vestido blanco y negro con una bufanda a juego en el cuello.

Cole dominó con el récord del año y la mejor interpretación pop tradicional por & quotUnforgettable & quot. También recibió el premio al álbum del año por & quotUnforgettable With Love & quot.

Febrero de 1993: Eric Clapton ganó seis premios Grammy con su clásico esmoquin negro, que ató con una pajarita de seda.

Su impresionante colección de 1993 incluyó récord del año, mejor interpretación vocal pop masculina y canción del año por & quot Tears In Heaven & quot. Ese mismo año, Clapton recibió premios por álbum del año y mejor interpretación vocal de rock masculino por & quotUnplugged & quot. así como la mejor canción de rock para & quotLayla & quot.

Marzo de 1994: Houston usó un vestido de perlas con cuello redondo y mangas largas el año en que ganó tres premios Grammy.

Obtuvo el récord del año y la mejor interpretación vocal pop femenina por & quot I Will Always Love You & quot y álbum del año por & quot The Bodyguard - Original Soundtrack Album & quot.

Marzo de 1995: La recién llegada Sheryl Crow ganó tres premios Grammy, pero mantuvo su apariencia casual con una blusa de crochet color crema debajo de una chaqueta floral roja y dorada.

El ganador al mejor artista nuevo también fue recompensado con el récord del año y la mejor interpretación vocal pop femenina por & quotAll I Wanna Do & quot.

Febrero de 1996: Alanis Morissette aceptó cuatro premios Grammy con un sencillo vestido negro de manga larga, que complementó con coloridos collares de cuentas.

Sus victorias incluyeron álbum del año y mejor álbum de rock por & quotJagged Little Pill & quot. También recibió el premio a la mejor interpretación vocal de rock femenino y los premios a la mejor canción de rock por & quotYou Oughta Know & quot.

Febrero de 1997: Toni Braxton aceptó dos premios Grammy con un vestido blanco deportivo detallado con paneles de malla a cada lado.

La voz de Braxton le valió el premio a la mejor interpretación vocal pop femenina por & quotUn-Break My Heart & quot, y la mejor interpretación vocal femenina de R & ampB & quot por & quotYou & # 39re Makin & # 39 Me High & quot.

Febrero de 1998: Bob Dylan subió al escenario con un traje plateado iridiscente con cuello negro y botones a juego.

Dylan recibió el premio al álbum del año por & quotTime Out Of Mind & quot.

Febrero de 1999: Celine Dion caminó por la alfombra roja con un vestido blanco de pedrería con escote cuadrado y una cola de tela antes de recibir sus dos premios Grammy.

Dion aceptó el récord del año y la mejor interpretación vocal pop femenina por & quotMy Heart Will Go On (Love Theme From & # 39Titanic & # 39) & quot.

Febrero de 2000: Christina Aguilera posó con su primer Grammy con un vestido alto-bajo de lentejuelas lavanda adornado con una mariposa pastel gigante.

Aguilera fue nombrado mejor artista nuevo en los Grammy de 1999.

Febrero de 2001: Destiny & # 39s Child recogió sus premios con una combinación verde esmeralda de vestidos recortados y un mono halter.

El grupo de chicas ganó la mejor interpretación de R & ampB por un dúo o grupo con voz y la mejor canción de R & ampB por & quotSay My Name & quot.

Marzo de 2002: Alicia Keys lució un vestido negro y rojo fluido con un corpiño de cuero y botas holgadas a juego mientras sonreía con sus cinco premios.

Keys no solo fue nombrada mejor artista nueva, sino que también se llevó a casa los premios a la canción del año, la mejor canción de R & ampB y la mejor interpretación vocal femenina de R & ampB por & quotFallin & # 39 & quot. También recibió el premio al mejor álbum de R & ampB por & quotSongs In A Menor. & Quot

Febrero de 2003: Norah Jones acumuló cinco premios Grammy con un vestido verde bosque largo hasta el tobillo con sandalias de tiras en los tobillos.

El ganador al mejor artista nuevo también ganó el récord del año y la mejor interpretación vocal pop femenina por & quotDon & # 39t Know Why & quot, y el álbum del año y el mejor álbum vocal pop por & quotCome Away with Me & quot.

Febrero de 2004: Beyoncé lució un vestido de satén dorado con un intrincado escote de cuentas antes de recibir sus cinco premios Grammy.

Su impresionante lista de premios incluyó la mejor interpretación vocal femenina de R & ampB por & quotDangerously In Love 2 & quot, y la mejor interpretación de R& ampB de un dúo o grupo con voz por & quotThe Closer I Get To You & quot. / cantada en colaboración para & quotCrazy In Love & quot y el mejor álbum de R & ampB contemporáneo por & quotDangerously In Love & quot.

Febrero de 2005: Kanye West se puso fresco con una chaqueta blanca, corbata y camisa de vestir la noche en que recibió sus premios.

West ganó el premio a la mejor canción R & ampB por & quot You Don & # 39t Know My Name & quot.

Febrero de 2006: Fergie lució un elegante vestido neutro para los Grammy, donde ganó un premio con los Black Eyed Peas.

El grupo fue honrado con la mejor interpretación de rap de un dúo o grupo por & quotDon & # 39t Phunk With My Heart & quot.

Febrero de 2007: el impresionante vestido plateado de Beyoncé tenía un escote en V profundo y una textura elegante.

Obtuvo el premio al mejor álbum de R&A contemporáneo por & quotB & # 39Day & quot.

Febrero de 2008: Rihanna se vistió con un voluminoso y vibrante vestido morado para posar con su primer Grammy.

Recibió el premio a la mejor colaboración cantada / rap por & quotUmbrella & quot.

Febrero de 2009: Carrie Underwood llegó con un vestido de Zuhair Murad color champán con lentejuelas y abalorios.

Underwood recibió su primer Grammy: mejor interpretación vocal femenina de country por & quotLast Name & quot.

Febrero de 2010: Taylor Swift reunió sus cuatro premios Grammy con un vestido azul profundo estilo sirena con hombros descubiertos.

Swift ganó el álbum del año y el mejor álbum country por & quotFearless & quot, junto con la mejor interpretación vocal femenina de country y la mejor canción country por & quotWhite Horse & quot.

Febrero de 2011: por su premiada noche en los Grammy. Miranda Lambert usó un vestido metálico Edition by Georges Chakra que presentaba una sola correa recortada.

Lambert fue nombrada mejor interpretación vocal femenina de country por "La casa que me construyó".

Febrero de 2012: Adele lució un sencillo pero hermoso vestido negro de Giorgio Armani la noche que ganó seis premios Grammy.

Adele ganó los premios al disco del año y la canción del año, así como al mejor video musical de formato corto por & quotRolling in the Deep & quot. Su álbum, & quot21, & quot fue nombrado álbum del año y mejor álbum vocal pop. La cantante también superó a los nominados Lady Gaga y Ed Sheeran por el título de mejor interpretación pop en solitario por su canción & quotSomeone Like You & quot.

Febrero de 2013: Rihanna llegó a la alfombra roja con un inolvidable vestido rojo personalizado diseñado por Alaia y se fue a casa con un Grammy.

Recibió el premio al mejor video musical de formato corto por & quotWe Found Love & quot.

Enero de 2014: Alicia Keys llegó a la ceremonia con un poderoso vestido Armani Privé azul cobalto.

Su álbum, & quotGirl On Fire & quot; fue nombrado mejor álbum de R & ampB.

Febrero de 2015: Lady Gaga aceptó su premio con un vestido plateado de Brandon Maxwell con cuentas que mostraba su collar de piedras preciosas de esmeralda Lorraine Schwartz.

Gaga recibió el premio al mejor álbum vocal pop tradicional por & quotCheek To Cheek & quot.

Febrero de 2016: Taylor Swift impresionó a Versace, luciendo un top corto mandarina con una falda rosa fucsia, cuando recogió sus tres premios Grammy.

La cantante ganó álbum del año y mejor álbum vocal pop por & quot1989 & quot; Su video musical, & quotBad Blood & quot, también fue galardonado como mejor video musical.

Febrero de 2017: Beyoncé usó un vestido dorado brillante de Peter Dundas para interpretar dos canciones de su álbum premiado, & quotLemonade & quot en los Grammy 2017.

La cantante se fue a casa con el premio al mejor álbum urbano contemporáneo y fue nominada a otros tres premios, con & quotLemonade & quot perdiendo ante Adele & # 39s & quot25 & quot por álbum del año. & quot; Formación & quot; también fue nominada tanto para el récord del año como para la canción del año, y ambos perdieron ante Adele & # 39s & quotHello & quot.

Enero de 2018: Rihanna se saltó la alfombra roja, pero aceptó su Grammy con una gabardina marrón de charol, botas holgadas de charol y los guantes correspondientes.

Rihanna, junto con Kendrick Lamar, ganó el premio a la mejor interpretación cantada / rap por & quotLoyalty & quot.

Febrero de 2019: Cardi B causó sensación en la alfombra roja con un traje y un vestido vintage de alta costura de Mugler que la hacían parecer como si estuviera emergiendo de un caparazón.

La rapera hizo historia como la primera mujer en solitario en ganar el premio al mejor álbum de rap por "Invasion of Privacy". En Twitter, su atuendo de vanguardia fue comparado con todo, desde chocolates Ferrero Rocher hasta un filtro de café.

Enero de 2020: Lizzo parecía un ángel con un vestido completamente blanco, que combinó con diamantes por valor de 2 millones de dólares.

Lizzo se llevó a casa el premio a la mejor interpretación pop en solitario por su exitosa canción "La verdad duele". También ganó un Grammy por álbum urbano contemporáneo y actuación tradicional de R & ampB. La cantante llegó al desfile con un vestido de Versace con cristales de Swarovski bordados a mano y un chal difuso. Combinó el look, que se inspiró en Diana Ross y Cher, con las joyas de Lorraine Schwartz.

Marzo de 2021: Megan Thee Stallion aportó un toque de color a la entrega de premios con un vestido Dolce & amp Gabbana color mandarina.

Megan Thee Stallion optó por un look atrevido para sus primeros Grammy.

"Es mi primera vez en los Grammy y quería hacer estallar". Quería parecerme a un Grammy. Manifiqué esto '', le dijo a E! en la alfombra roja.

La rapera combinó su vestido, que fue diseñado con una abertura a la altura del muslo y un lazo dramático en la espalda, con joyas Chopard. Se llevó a casa los premios a mejor artista nuevo, mejor canción de rap y mejor interpretación de rap.


Contenido

De 1959 a 1970, las cenas de entrega de premios se llevaron a cabo en los siguientes lugares simultáneamente el mismo día:

  • 1959-1961: Los Ángeles, Beverly Hills y Nueva York
  • 1962-1964: Chicago, Los Ángeles y Nueva York
  • 1965-1970: Chicago, Los Ángeles, Nashville y Nueva York

Las ceremonias de los premios Grammy se han televisado en vivo desde 1971. El Staples Center ha sido el anfitrión de la mayoría de las transmisiones de los premios Grammy, habiendo presentado diecinueve veces. El Auditorio Shrine, que albergó dieciséis veces, fue superado por el Staples Center en 2017. Los Ángeles ha realizado un total de 38 transmisiones por televisión de los premios Grammy, con Nueva York como anfitriona diez veces y Nashville como anfitrión una vez.

A continuación se muestra una tabla que muestra las ceremonias de los premios Grammy. Las ediciones futuras de los premios Grammy están señaladas en cursiva.

Ceremonia Año Sede Ciudad Estado Anfitrión Árbitro.
Primeros premios Grammy anuales 4 de mayo de 1959 Varios (incluido el Beverly Hilton Hotel) Beverly Hills y la ciudad de Nueva York California, Nueva York Mort Sahl
2da entrega anual de premios Grammy 29 de noviembre de 1959 Meredith Willson
3er Premios Grammy anuales 13 de abril de 1961 Ninguno
4tos premios Grammy anuales 29 de mayo de 1962 Varios (incluido el Beverly Hilton Hotel) Chicago, Los Ángeles y Nueva York Illinois, California, Nueva York
5tos premios Grammy anuales 15 de mayo de 1963 Frank Sinatra
6a entrega anual de los premios Grammy 12 de mayo de 1964 Ninguno
Séptima entrega anual de los premios Grammy 13 de abril de 1965 Beverly Hilton Hotel Beverly Hills California
Octava entrega anual de los premios Grammy 15 de marzo de 1966 Varios Chicago, Los Ángeles, Nashville y Nueva York Illinois, California, Tennessee y Nueva York Jerry Lewis
Novena entrega anual de premios Grammy 2 de marzo de 1967 Ninguno
10a entrega anual de premios Grammy 29 de febrero de 1968
11a entrega anual de los premios Grammy 12 de marzo de 1969
12a entrega anual de los premios Grammy 11 de marzo de 1970
13a entrega anual de los premios Grammy 16 de marzo de 1971 Hollywood Palladium los Angeles California Andy Williams
14a Entrega Anual de los Premios Grammy 15 de marzo de 1972 Foro de fieltro Nueva York Nueva York
15a Entrega Anual de los Premios Grammy 3 de marzo de 1973 Tennessee Theatre Nashville Tennesse
16a entrega anual de los premios Grammy 2 de marzo de 1974 Hollywood Palladium los Angeles California
17a entrega anual de los premios Grammy 1 de marzo de 1975 Teatro Uris Nueva York Nueva York
18a entrega anual de los premios Grammy 28 de febrero de 1976 Hollywood Palladium los Angeles California
19a entrega anual de los premios Grammy 19 de febrero de 1977
20a entrega anual de los premios Grammy 23 de febrero de 1978 Auditorio Shrine los Angeles California John Denver
21a edición anual de los premios Grammy 15 de febrero de 1979
22a entrega anual de los premios Grammy 27 de febrero de 1980 Kenny Rogers
23a entrega anual de los premios Grammy 25 de febrero de 1981 Radio City Music Hall Nueva York Nueva York Paul Simon
24a Entrega Anual de los Premios Grammy 24 de febrero de 1982 Auditorio Shrine los Angeles California John Denver
25a entrega anual de los premios Grammy 23 de febrero de 1983
26a entrega anual de los premios Grammy 28 de febrero de 1984
27a entrega anual de los premios Grammy 26 de febrero de 1985
28a entrega anual de los premios Grammy 25 de febrero de 1986 Kenny Rogers
29a Entrega Anual de los Premios Grammy 24 de febrero de 1987 Billy Crystal
30a entrega anual de los premios Grammy 2 de marzo de 1988 Radio City Music Hall Nueva York Nueva York
31a edición anual de los premios Grammy 22 de febrero de 1989 Auditorio Shrine los Angeles California
32a entrega anual de los premios Grammy 21 de febrero de 1990 Garry Shandling
33a Entrega Anual de los Premios Grammy 20 de febrero de 1991 Radio City Music Hall Nueva York Nueva York
34a Entrega Anual de los Premios Grammy 25 de febrero de 1992 Whoopi Goldberg
35a entrega anual de los premios Grammy 24 de febrero de 1993 Auditorio Shrine los Angeles California Garry Shandling
36a entrega anual de los premios Grammy 1 de marzo de 1994 Radio City Music Hall Nueva York Nueva York
37a Entrega Anual de los Premios Grammy 1 de marzo de 1995 Auditorio Shrine los Angeles California Sir Tom Jones
38a entrega anual de los premios Grammy 28 de febrero de 1996
39a Entrega Anual de los Premios Grammy 26 de febrero de 1997 Madison Square Garden Nueva York Nueva York
40a entrega anual de los premios Grammy 25 de febrero de 1998 Radio City Music Hall
41a entrega anual de los premios Grammy 24 de febrero de 1999 Auditorio Shrine los Angeles California
42a entrega anual de los premios Grammy 23 de febrero de 2000 Staples Center
43a Entrega Anual de los Premios Grammy 21 de febrero de 2001
44a Entrega Anual de los Premios Grammy 27 de febrero de 2002
45a Entrega Anual de los Premios Grammy 23 de febrero de 2003 Madison Square Garden Nueva York Nueva York
46a entrega anual de los premios Grammy 8 de febrero de 2004 Staples Center los Angeles California Sir Tom Jones, will.i.am
47a Entrega Anual de los Grammy 13 de febrero de 2005
48a entrega anual de los premios Grammy 8 de febrero de 2006 [1]
49a Entrega Anual de los Premios Grammy 11 de febrero de 2007 [2]
50a Entrega Anual de los Grammy 10 de febrero de 2008 [3]
51a edición anual de los premios Grammy 8 de febrero de 2009 Sir Tom Jones, will.i.am, Danny O'Donoghue [4]
52a entrega anual de los premios Grammy 31 de enero de 2010 [5]
53rd Annual Grammy Awards February 13, 2011 [6]
54th Annual Grammy Awards February 12, 2012 Sir Tom Jones, will.i.am, Danny O’Donoghue, Jessie J [7]
55th Annual Grammy Awards February 10, 2013 [8]
56th Annual Grammy Awards January 26, 2014 Sir Tom Jones, will.i.am, Kylie Minogue, Ricky Wilson [9]
57th Annual Grammy Awards February 8, 2015 Sir Tom Jones, will.i.am, Rita Ora, Ricky Wilson [10]
58th Annual Grammy Awards February 15, 2016 will.i.am, Boy George, Paloma Faith, Ricky Wilson [11]
59th Annual Grammy Awards February 12, 2017 Sir Tom Jones, will.i.am, Jennifer Hudson, Gavin Rossdale [12]
60th Annual Grammy Awards January 28, 2018 Madison Square Garden Nueva York Nueva York Sir Tom Jones, will.i.am, Jennifer Hudson, Olly Murs [13]
61st Annual Grammy Awards February 10, 2019 Staples Center los Angeles California [14]
62nd Annual Grammy Awards January 26, 2020 Sir Tom Jones, will.i.am, Meghan Trainor, Olly Murs
63rd Annual Grammy Awards March 14, 2021 Los Angeles Convention Center Sir Tom Jones, will.i.am, Anne-Marie, Olly Murs
64th Annual Grammy Awards January 31, 2022 Staples Center [15] TBD

Most frequent venues Edit

With nineteen telecasts hosted, the Staples Center has hosted the most Grammy telecasts. The Staples Center surpassed the Shrine Auditorium as the most frequently used venue in 2016. The Shrine Auditorium hosted fifteen times between 1978 and 1999.

While the Staples Center hosts the main telecast which is broadcast on CBS, the premiere ceremony (also known as the Pre-Telecast) is held at the neighboring Microsoft Theater, which is just across the street from the Staples Center. The MusiCares Person of the Year tribute is held at the adjacent Los Angeles Convention Center two days prior to the Grammy Awards.

Rango 1st 2nd Tercero 4th/5th (tie) 6th/7th/8th (tie)
Sede Staples Center Shrine Auditorium Radio City Music Hall Hollywood Palladium
Madison Square Garden
Tennessee Theatre
Uris Theater
Los Angeles Convention Center
Number of Telecasts 19 15 6 4 1

Most frequent host cities Edit

Los Angeles has held a total of 38 Grammy telecasts, and a total of 50 including the pre-broadcast era years. The last time the Grammy Awards took place outside of Los Angeles was in 2018.


It’s a tie for Song of the Year at the 20th annual Grammy Awards - HISTORY

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A Latin Grammy Award is an award by The Latin Recording Academy to recognize outstanding achievement in the Latin music industry.

The Latin Grammy honors works produced anywhere around the world that were recorded in either Spanish or Portuguese and is awarded in the United States.

(Pictured left-President and CEO of the Latin Academy of Recording Arts & Sciences Gabriel Abaroa Jr. speaks onstage at the Premiere Ceremony during the 20th annual Latin GRAMMY Awards. Photo by Greg Doherty/Getty Images for LARAS)

This year’s Latin GRAMMY Awards event was held on November 14 th in Las Vegas at the MGM Grand Garden Arena, and the three-hour telecast aired live on the Univision Network.

Rosalía marks historic night for women at Latin Grammys with album of the year win.

The breakthrough performer known for blending flamenco music with sounds like reggaeton and Latin trap, won album of the year, becoming the first solo female performer to win the top honor since Shakira’s triumph 13 years ago.

Annual Latin GRAMMY Awards Key Show Moments:

  • Opening musical – Tribute to the legacy Latin music represents – 20 artists performed four iconic songs representing four music genres:
    • “La Vida es un Carnaval” – Celia Cruz
    • “Querida” – Juan Gabriel
    • “Secreto de Amor” – Joan Sebastian
    • “De Musica Ligera” – Soda Stereo
    • Historic performance: Three generations perform on the stage for the first time – Vicente (grandfather), Alejandro (son), and Alex (grandson).
    • Alex (Te Amare), Alejandro (Caballero), Vicente (La Derrota) all three (Volver Volver), accompanied by El Mariachi Sol de Mexico de Jose Hernandez.
    • Immediately after the performance Vicente Fernandez was presented with the Latin Recording Academy President’s Award by Ricky Martin.
    • Intimate, powerful female moment with Julio Reyes Copello on piano
    • “Mi Persona Favorita” featuring Camila Cabello (on LED screens), Aitana, Greeicy, and Nella (three of the nominees of Best New Artist)
    • World premiere performance of new single “A Palé”
    • Celebrating the music of Camilo Sesto
    • Singing an acoustic version of a “Perdóname”
    • First time “Calma (Alicia Remix)” is performed with Alicia Keys and Farruko
    • Alicia Keys performing new single “Show Me Love” with Miguel and Pedro Capó
    • Juanes has credited Metalica for inspiring his musical career
    • Celebrating the music of José José with an interpretation of “El Triste”
    • World premiere performance of new single “Cántalo” with Bad Bunny and Residente
    • Accompanied by a symphonic orchestra

    Recipients of President’s Merit Award: The President’s Merit Award is an exceptional honor presented to an exclusive and limited group of individuals for their outstanding career in Latin music and significant contributions to the Latin community.

    Gina Rodriguez is teaming up with professional boxer Ryan Garcia to develop a sports drama about the athlete’s experiences as a Mexican American lightweight champion. Rodriguez, best known for The CW’s take on a telenovela “Jane the Virgin,” is directing, co-starring and producing the film. She’s previously helmed episodes of “Jane the Virgin,” but the upcoming, still-untitled movie marks her feature filmmaking debut.

    Rodriguez will also co-write the screenplay with actor and playwright Bernardo Cubria (“The Giant Void in My Soul”). Alongside Rodriguez, the 22-year-old Garcia is starring in the film as a fictional version of himself. Due to Garcia’s fighting schedule, the movie won’t begin shooting until summer of 2022.

    Inspired by movies like “Rocky” and “Creed,” the sports drama mirrors Garcia’s own journey and follows a Mexican American boxer named Alex Guerrero (Garcia) whose struggles with mental health rival his toughest bouts in the ring. After a chance encounter with a world champion propels him into the spotlight, he must prove to himself and the world that he has what it takes to come out on top.

    “I grew up in a boxing family and loved watching sports dramas with my dad,” Rodriguez said in a statement. “The philosophies of fighting — working hard, staying focused, being honest, fighting fair but to win — have stayed with me.”

    Rodriguez called Garcia “not only an outstanding athlete and champion, but a true advocate of normalizing and furthering conversations on mental health.” She adds, “His bravery has inspired me, and I am honored to have his trust to direct this film and guide his first foray into the arts.”

    Click here to read the full article on Variety.

    A person doesn’t get to be as famous as Jennifer Lopez without having a wide-ranging career. Music, movies, television—she’s basically done it all, with a few small exceptions. One of those is science fiction. Oh sure, she was in The Cell and Anaconda, but those came out decades ago. Now, Lopez getting back into sci-fi in a big, big way with the biggest streamer there is.

    Deadline reports she’s set to star and produce a new film called Atlas, which is being made for Netflix. Brad Peyton (Rampage, San Andreas) is attached to direct from an original script by Leo Sardarian (Crackle’s StartUp), which is being polished by Aron Eli Coleite (Heroes, Star Trek Discovery, Locke & Key).

    The premise is intriguing but oddly familiar. Apparently Lopez plays “a woman fighting for humanity in a future where an AI soldier has determined the only way to end war is to end humanity. To outthink this rogue AI, [she] must work with the one thing she fears most—another AI.” Esperar. Is Atlas…Terminator 2? It sure sounds similar, what with the whole “two artificially intelligent beings, one of which is teaming up with a powerful woman to save the world” thing and all.

    Click here to read the full article on Gizmodo.

    Salma Hayek has been dreaming large and shooting for the stars ever since she was a little kid. But acting wasn’t always her passion – actually, it hasn’t really ever been her passion. On this week’s episode of Ladies First with Laura Brown the actress is opening up about things that shaped her life. Not all of them are what you’d expect. For example, one critical moment in her self growth came from gymnastics. At just 9 years old, the Oscar-nominated actress was told she had a chance of making it to the Olympics. “A man approach my father and said, ‘Your daughter has the potential to go to the Olympics and actually even maybe win,'” she tells InStyle’s editor in chief.

    That would’ve required Hayek shipping off to a boarding school away from home, and ultimately her father said no. She continues, “I was devastated. He said that he didn’t want to take away my childhood, but I didn’t want a childhood. I just wanted to do that. So I think that really marked me. I decided to get out of my town and do something with my life and dream big, you know?”

    While acting was the avenue that eventually fulfilled her drive, she admits it’s peripheral to her passion in the industry. “When I went into acting – which I love acting – I figured it out many years later, my passion was movies. It was not acting.”

    It’s safe to say her dreams of making it “big” have been surpassed over and over again. But her journey there wasn’t without difficulty. Being a Latina woman in 󈨞s Hollywood certainly came with its share of difficulties and discrimination.

    “I think that at the time, people were not ready to acknowledge or give credit to a Latin woman, even if they saw it, even if they knew it, even if it was indisputable,” she says. “I felt a little bit like we were all missing out, not just me. Not just because they were not hiring me, but they care a lot about money, and they were missing out on a huge market.”

    She continued, “I’m really proud of what I did, because if I had gotten angry, if I had given up, if I had gotten bitter, then maybe what’s happening today, maybe it wouldn’t have happened.” What’s happening today is a major career renaissance for Hayek, who talks in her cover shoot for the July 2021 issue of InStyle about returning to her action-heroine roots, now, in her 50s.

    Luckily she had a few Latina friends and peers in the industry to act as allies and go through it together, like Penélope Cruz and Jennifer Lopez. “Jennifer, Penélope, and I were allies from the beginning,” she explains. “Jennifer is a different kind of personality, but she’s an incredibly hard worker, but it’s just a different type of personality. Penelope and I still have the club.”

    The two stars have fostered a strong relationship that has stood the test of time (and Hollywood pressures) and remain friends to this day.

    “She calls any given moment,” she says. “I don’t think there’s anyone in the entire world that can understand what I’ve gone through professionally as an immigrant in another country. No one in the world can understand me like Penélope.”

    Click here to read the full article on InStyle.

    When Raúl Juliá was cast as Gomez Addams in 1991’s The Addams Family and its sequel, Addams Family Values, it turned the Addams into a half-Latinx family. The late Puerto Rican actor was the only Hispanic member of the cast, but many Latinx fans still felt represented knowing the patriarch is Latino. Back in February, it was announced that Tim Burton is working on a live-action Addams Family spin-off focused on Wednesday for Netflix, named after the character. And thankfully, us Latinxs are finally getting the Latina Wednesday we deserve. YOU’s Jenna Ortega announced she will play the iconic young misfit in an Instagram post. “New chapter. Hope I can do Wednesday Addams justice. *snaps twice*,” she wrote. Ortega’s casting confirms that The Addams are supposed to be Latinx, and we can’t wait to see who’ll play Gomez, Morticia, Pugsley, and the rest of the family.

    Netflix also shared the official logline, which reads, “The series is a sleuthing, supernaturally infused mystery charting Wednesday Addams’ years as a student at Nevermore Academy. Wednesday’s attempts to master her emerging psychic ability, thwart a monstrous killing spree that has terrorized the local town, and solve the supernatural mystery that embroiled her parents 25 years ago — all while navigating her new and very tangled relationships at Nevermore.”

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    One way or another, social media is a huge part of our lives. We use it to access the news, be in touch with people in different parts of the world, share memes, post our photos, and allow others to see a glimpse into our lives. However, there is more to social media than pretty influencers posting their holiday pictures. Andrea Mora, who has over 92K TikTok followers, has taken advantage of social media to expand her business. She is the Latina entrepreneur helping brands with their marketing one TikTok at a time.

    If you took a look at Andrea Mora’s TikTok account, you would think she has always led a life of success in front of the cameras. But that is not the reality. That is the life she was able to build for herself thanks to her parents’ hard work and her dedication and desire to make her dreams come true. When she was young, her family was forced to flee Venezuela due to the unsafety.

    They spent time in Dominican Republic, Brazil, and Panama. This experience led her to learn new languages, immerse herself in different cultures, and gain the strength she needed to face any obstacles.

    Growing up, she taught herself how to use social media and became an expert at it. From growing fandom accounts and reselling them, producing content for micro, macro, and mega influencers to working for Fortune 500 companies and delivering millions of views per week.

    She graduated from Full Sail University with a Bachelor of Science in Media Communications and a job that allowed her to meet all her business idols. By the age of 22, Mora was Head of Global Trends at a marketing agency and spearheaded massive social media campaigns for world-renowned brands.

    But last year, facing a global pandemic, Mora realized she wanted to take a different direction. So, she quit her job and started her own company to help other brands manage their marketing and create great strategies to draw attention to their products and services.

    The best proof this Latina entrepreneur can give her clients is the growth of her own brand. After two months of sending out cold emails, Mora stopped as most of her clients found her through TikTok and started conversations with her. Her social media platform allowed her to grow her business into a successful one.

    Aside from coaching personal brands and businesses on how to utilize vertical video content to increase brand awareness, sales, lead generation, and income, Mora works extremely hard creating content for her own accounts. She creates videos of all sorts for her TikTok account to share daily marketing and business tips.

    Some of her best tips include how to make money on social media without a large number of followers, how to create a social media strategy, debunking social media marketing myths, and how businesses can create on TikTok.

    Click here to read the full article on Influencive.

    Cinderella is about to get another happily ever after.

    The upcoming retelling of the fairytale classic from writer-director Kay Cannon recently released photos of Camila Cabello in the title role, and the first-look is all kinds of dreamy. In one photo, we see Camila in Cinderella’s dress shop wearing her pre-ball attire: a corset-like top with flowing sleeves and a textured skirt.Her hair is gathered in a messy side-braid, and it looks like she’s hard at work making a dress to hopefully wear to the ball (assuming she’s got some mouse helpers somewhere).

    In the second photo, we get a glimpse at Cinderella’s ballgown when Camila poses with actor Nicholas Galitzine, who is playing Prince Charming. Not much of the dress is shown, but we can see a strapless style with a sweetheart neckline, along with plenty of delicate rhinestones to add that magical shimmer.

    Slated for release on Amazon Prime Video in September 2021, Cannon’s Cinderella will also star Billy Porter as the Fairy Godmother, James Corden and John Mulaney as mice/footmen, and Idina Menzel as Cinderella’s Stepmother. Entertainment Tonight reports that the film will contain a soundtrack filled with pop covers, along with original songs from both Camila and Idina.

    While the fairy tale has been reimagined many times before, this version will put forth a Cinderella who is “vocal and active,” according to Cannon in an interview with Entertainment Weekly.

    Click here to read the full article on Teen Vogue.

    By Kaitlin Reilly, NBC Los Angeles

    And we have a new Miss Universe.

    After more than a year delay due to the coronavirus pandemic, the Miss Universe competition was finally held Sunday at the Seminole Hard Rock Hotel & Casino in Hollywood, Florida. Mario Lopez and former Miss Universe Olivia Culpo, who won the crown in 2012, co-hosted the show, which featured a special performance by Luis Fonsi.

    Taking home the ultimate crown this year was Miss Mexico Andrea Meza, who wowed the selection community with her beauty and brains.

    During the final statement round, Miss Mexico was asked to address the topic of changing beauty standards.

    “We live in a society that more and more is more advanced and as we have advanced as a society, we have advanced with stereotypes,” she shared via translator. “Nowadays, beauty is not only the way we look. For me, beauty radiates not only in our spirits, but in our hearts and the way we conduct ourselves. Never permit someone to tell you that you are not valuable.”

    And just minutes before, Miss Mexico also faced the final question round where she was asked to share how she would have handled the COVID-19 pandemic.

    “I believe there is not a perfect way to handle this hard situation such as COVID-19,” she said. “However, I believe that what I would have done, was create the lockdown even before everything was that big because we lost so many lives and we cannot afford that. We have to take care of our people. That’s why I would have taken care of them since the beginning.”

    Before the show, Paula M. Shugart, who serves as the president of the Miss Universe Organization, addressed the pandemic and how the pageant was staying safe.

    “We have spent months planning and preparing safety precautions to develop this edition of Miss Universe – one that will be memorable, special and totally innovative,” she said in a statement.

    Beauty queens from 74 countries and territories competed in the pageant, however just 21 contestants advanced to the final round. After first competing in the swimsuit contest, which you can see photos from here, 10 moved on to the evening gown competition. Five contestants were selected to participate in the question and answer round.

    The last time the Miss Universe pageant was held was in 2019, when Miss South Africa, aka Zozibini Tunzi, took home the ultimate prize. Miss Puerto Rico Madison Anderson was the first runner-up and Miss Mexico Sofa Aragn was the second runner-up.

    Click here to read the full article on NBC Log Angeles.

    By Lillian Stone, Yahoo! Vida

    The world’s been waiting with bated breath since 2018, when Fox Searchlight announced a biopic about Richard Montañez, the creator of Flamin’ Hot Cheetos. Now, Flamin’ Hot is moving forward with Eva Longoria set to direct and actors Jesse Garcia and Annie Gonzalez slated for the lead roles.

    Longoria is an experienced TV director, with credits including Devious Maids, Black-ish, The Mick, and Telenovela. Now, she’s entering a feature directorial era with the Searchlight project, focusing on the story of Richard Montañez. Variety explains that Montañez, the son of Mexican immigrant farm workers, started as a janitor at the Frito-Lay factory in Rancho Cucamonga, California, before inventing the wildly popular snack food.

    As Newsweek explains, Montañez invented the Flamin’ Hot Cheeto after a broken machine on the Cheetos assembly line produced a batch of plain, undusted Cheeto puffs. Montañez took the Cheetos home and dusted them with chili powder, an idea inspired by elotes street vendors. He then pitched the recipe to Roger Enrico, the company’s CEO at the time. Now, Flamin’ Hot Cheetos are a junk food staple.

    Longoria told Variety that it was her “biggest priority to make sure we are telling Richard Montañez’s story authentically.” She went on to comment on the actors, saying: “I am so happy to have two extremely talented and fellow Mexican Americans on board in these pivotal roles. Jesse and Annie have a deep understanding of our community and will be able to help tell this story of great importance for our culture.”

    Click here to read the full article on Yahoo! Vida.

    Latin pop superstar Prince Royce recently returned to his native Bronx for a live (and live streamed) show.

    Born and raised in the Bronx, Royce says that he got his start by singing in the shower. Both of Royce’s parents were born and raised in the Dominican Republic, and growing up Royce became no stranger to the music of his cultural background.

    “My mom would encourage me a lot in my singing,” said Royce. “In the Bronx and Washington Heights, we’d listen to a lot of bachata, merengue, especially in my household. That drew me into getting into the rhythm, giving it my own little New York American Dominican style into the genre.”

    Royce started to record his own music when he was 16 years old out of a friend’s studio in the Bronx. He started to develop his own style of music based off of what he heard growing up but put his own New York City twist to the performance.

    “When I go to school or am talking to friends or brothers and sisters, we talk Spanglish. In my concerts, I sing in Spanish and talk to them in English. That was really how my music is, sometimes I sprinkle a little English in,” said Royce. “That’s who I sing for, I sing for people kind of like me that grew up in the states and love Latin music. I love Latin music but I also listen to hip hop, stuff like Usher and Jay Z. I think that’s what my music is. I’m singing mostly in Spanish but I sprinkle in a little New York flavor, and I think that with the Dominican style works.”

    Now, with six albums under his belt and multiple #1 hits, Royce has certainly made a name for himself in the genre. However, Royce admits that it didn’t click for him that music was going to be sustainable for him until he was well into his career.

    “I think it was late in because in the beginning when I was on the radio and making money from music, there’s still an uncertainty. You start to think, one if this is a one-hit-wonder kind of thing? What if after 2-3 years I’m still not here?” said Royce. “I think like 7 years in, I was like, ‘Man i’m still here!’ I’m still connecting with the people, it’s another #1 hit, 14-15 platinum hits. I think, ‘Man, this is dope, I could do this another 10 years.’ That’s when I felt really good about myself and really confident and solid.”

    Royce recently partnered with Presidente beer to participate in Reventón de Verano (hosted by Anheuser-Busch), a one-day music festival that took place over livestream with artists across the globe. For the first time in over a year and a half, Royce hit the stage for an intimate show in the Bronx to celebrate Hispanic culture.

    For Royce, the partnership with Presidente was a no-brainer — in addition to having worked with the brand in the past, Presidente is something that Royce says is very close to his Dominican culture.

    “El Presidente is a Dominican beer that kind of was there in my upbringing and when I go to the Dominican Republic,” said Royce. “When they approached me about doing this show, I liked it because it’s something that culturally, every Dominican knows about this beer, growing up it’s a brand that we know always look for. It’s close to my family and upbringing.”

    More importantly to Royce, he wanted to do something for his fans, and Presidente was the perfect partner for him to get it done.

    “It’s about the fans as well. I haven’t sung in front of a small audience in a year and a half since my tour got canceled,” said Royce. “I think that there’s a bunch of stuff that’s all for the people, and this beer has always felt like it was for the people.”

    Royce is currently working on new music, but he looks forward to the days when the pandemic is finally behind us and can perform and hang out with his family without risk.


    Ver el vídeo: Fun la rebelación de los Premios Grammy 2013