Cuenco de piedra con el nombre de Agirgal inscrito

Cuenco de piedra con el nombre de Agirgal inscrito


Boise City fue fundada en 1908 por los desarrolladores JE Stanley, AJ Kline y WT Douglas (todos operando como Southwestern Immigration and Development Company de Guthrie, Oklahoma) quienes publicaron y distribuyeron folletos promocionando la ciudad como una ciudad elegante y arbolada con calles pavimentadas, numerosos comercios, servicio de ferrocarriles y un pozo artesiano. [a] Vendieron 3.000 lotes a compradores que, a su llegada, descubrieron que ninguna de la información del folleto era cierta. Además de utilizar publicidad falsa, los tres hombres no tenían título de propiedad de los lotes que vendieron.

Stanley y Kline fueron condenados por fraude postal y enviados a la Penitenciaría Federal de Leavenworth. Stanley y Kline cumplieron sentencias de dos años en la penitenciaría. Douglas murió de tuberculosis antes de comenzar su sentencia. Sin embargo, la ciudad tomó forma y se incorporó el 20 de julio de 1925. [5]

los Enciclopedia de la historia y la cultura de Oklahoma dice que el origen del nombre de la ciudad no está claro, pero ofrece tres posibilidades: (1) un Capitán Boice que fue un héroe en la Guerra Civil, (2) la ciudad de Boise, Idaho o (3) la Boise Cattle Company, que criaba ganado en la zona. [5] Se especuló en el documental de Ken Burns, The Dust Bowl (película), que el nombre de la ciudad fue elegido como parte de la estafa de tierras original para evocar una imagen falsa de la ciudad, ya que "boisé" en francés significa "arbolado ".

La prosperidad de la ciudad de Boise en la década de 1930, como la del condado de Cimarron en general, se vio gravemente afectada por su ubicación en el corazón de la región de Dust Bowl. [15] [16]

La ciudad de Boise fue el lugar de un evento inusual durante la Segunda Guerra Mundial cuando fue bombardeada por error por un equipo de bombarderos estadounidenses amistosos durante el entrenamiento. El bombardeo ocurrió el 5 de julio de 1943 aproximadamente a las 12:30 a.m. por un bombardero B-17 Flying Fortress. [17] Esto ocurrió porque los pilotos que realizaban prácticas de tiro se desorientaron y confundieron las cuatro luces centradas alrededor de la plaza principal de la ciudad como su objetivo. Nadie murió en el ataque y hubo daños mínimos, ya que solo se usaron bombas de práctica con cuatro libras de dinamita y noventa libras de arena y la plaza estaba desierta, pero los pilotos estaban avergonzados. Para el 50 aniversario del incidente, la tripulación del bombardero fue invitada a regresar a Boise City, pero todos los miembros se negaron, algunos por razones de salud y otros porque no querían llamar más la atención sobre su percance. Sin embargo, el ex operador de radio del B-17 envió una cinta de audio que se reprodujo en la celebración. [18] [19]

Clima Editar

La ciudad de Boise experimenta un clima semiárido (Köppen BSk) con inviernos suaves y secos y veranos largos, calurosos y húmedos. Existe un gran grado de variación de temperatura diurna durante todo el año.

Según los datos meteorológicos contabilizados entre el 1 de julio de 1985 y el 30 de junio de 2015 para cada ubicación en la base de datos climática oficial de la Administración Nacional Oceánica y Atmosférica, Boise City, Oklahoma, es el lugar con más nieve en el estado de Oklahoma con un promedio de 30.8 pulgadas de nieve por año. [21]

Datos climáticos de la ciudad de Boise, OK (datos de 1908 a 2012)
Mes ene feb mar abr Mayo jun jul ago sep oct nov dic Año
Registro alto ° F (° C) 80
(27)
85
(29)
91
(33)
97
(36)
108
(42)
108
(42)
107
(42)
105
(41)
105
(41)
96
(36)
87
(31)
84
(29)
108
(42)
Promedio alto ° F (° C) 48.9
(9.4)
52.9
(11.6)
60.6
(15.9)
70.0
(21.1)
78.3
(25.7)
88.3
(31.3)
92.8
(33.8)
90.5
(32.5)
83.1
(28.4)
72.3
(22.4)
59.4
(15.2)
49.5
(9.7)
70.5
(21.4)
Promedio bajo ° F (° C) 19.3
(−7.1)
22.5
(−5.3)
28.5
(−1.9)
38.0
(3.3)
47.4
(8.6)
57.4
(14.1)
62.5
(16.9)
61.0
(16.1)
52.9
(11.6)
40.7
(4.8)
28.6
(−1.9)
21.1
(−6.1)
40.0
(4.4)
Grabar bajo ° F (° C) −24
(−31)
−16
(−27)
−12
(−24)
6
(−14)
20
(−7)
31
(−1)
39
(4)
36
(2)
25
(−4)
9
(−13)
−7
(−22)
−17
(−27)
−24
(−31)
Precipitación promedio pulgadas (mm) 0.43
(11)
0.45
(11)
0.96
(24)
1.29
(33)
2.39
(61)
2.44
(62)
2.50
(64)
2.67
(68)
1.61
(41)
1.32
(34)
0.71
(18)
0.56
(14)
17.33
(440)
Nevadas promedio pulgadas (cm) 4.8
(12)
3.8
(9.7)
5.4
(14)
1.6
(4.1)
0.3
(0.76)
0
(0)
0
(0)
0
(0)
0.1
(0.25)
0.9
(2.3)
3.0
(7.6)
5.4
(14)
25.5
(65)
Días de precipitación promedio (≥ 0.01 in) 3.1 3.4 4.9 4.7 7.0 7.0 7.1 6.3 4.6 3.4 3.2 2.8 57.5
Fuente: Centro Climático Regional Occidental [22]
Población histórica
Censo Música pop.
19301,256
19401,144 −8.9%
19501,902 66.3%
19601,978 4.0%
19701,993 0.8%
19801,761 −11.6%
19901,509 −14.3%
20001,483 −1.7%
20101,266 −14.6%
2019 (est.)1,085 [2] −14.3%
Censo decenal de EE. UU.

En el censo [3] de 2000, había 1483 personas, 610 hogares y 400 familias que residían en la ciudad. La densidad de población era de 1180,6 habitantes por milla cuadrada (454,4 / km 2). Había 752 unidades de vivienda en una densidad media de 598,7 por milla cuadrada (230,4 / km 2). La composición racial de la ciudad era 81,7% blanca, 0,2% afroamericana, 1,7% nativa americana, 0,3% asiática, 13,4% de otras razas y 2,8% de dos o más razas. Hispano Latino de cualquier raza fueron el 21,0% de la población.

Había 610 hogares, de los cuales el 29,8% tenían hijos menores de 18 años que vivían con ellos, el 55,1% eran parejas casadas que vivían juntas, el 7,5% tenían una mujer como cabeza de familia sin marido presente y el 34,3% no eran familias. El 33,1% de todas las familias se componían de personas y el 18,4% había alguien que viven solas que fue de 65 años de edad o más. El tamaño promedio del hogar era 2,36 y el tamaño promedio de la familia era 2,99.

En la ciudad, la población estaba dispersa, con 26.2% menores de 18 años, 6.6% de 18 a 24, 21.7% de 25 a 44, 24.3% de 45 a 64, y 21.2% eran de 65 años de edad o más viejo. La mediana de edad fue de 41 años. Por cada 100 mujeres, hay 90,4 hombres. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años, había 87,5 hombres.

La renta mediana para un hogar en la ciudad era $ 30.071 y la renta mediana para una familia era $ 35. Los hombres tenían unos ingresos medios de 23.088 dólares frente a los 17.679 dólares de las mujeres. El ingreso per cápita de la ciudad fue de $ 15.821. Aproximadamente el 14,7% de las familias y el 19,1% de la población estaban por debajo del umbral de pobreza, incluyendo el 24,0% de los menores de 18 años y el 12,3% de los 65 años o más.

La economía local se basa en la ganadería, la agricultura y la producción de petróleo y gas natural. [5]

El periódico local, que comenzó como Cimarron News en 1898 en Kenton, Oklahoma, se conoce como The Boise City News desde 1930. [23] Se llama a sí mismo El periódico oficial del condado de Cimarron y está disponible en ediciones impresas y digitales. [24]

Las carreteras incluyen las rutas estadounidenses 287, 385, 412 (que bordea el norte de la ciudad) y la carretera estatal 325. [25]

El aeropuerto de la ciudad de Boise, que sirve a todo el condado, está ubicado aproximadamente a seis millas al norte del centro de la ciudad. [26]

El transporte aéreo comercial está disponible desde el Aeropuerto Regional Liberal Mid-America en Kansas [27] aproximadamente a 99 millas al este-noreste de la ciudad, [28] o desde el Aeropuerto Internacional Rick Husband Amarillo en Texas [29] a unas 127 millas al sur-sureste de ciudad. [30]

El Museo del Centro del Patrimonio Cimarron incluye exhibiciones y artefactos sobre dinosaurios, el Camino de Santa Fe y otros sitios históricos locales. [31] Los terrenos del museo exhiben un Santa Fe Depot restaurado, una herrería, una escuela de una sola habitación, una exhibición de molinos de viento, carritos y más. [31] Los terrenos albergan a "Cimmy", el "Cimarronasaurus", una escultura de metal de 20 metros de largo y 10 de alto, que se dice que es un recorte de dinosaurio Apatosaurus de tamaño natural calculado a partir de los huesos de un dinosaurio que fue en realidad excavado en el oeste del condado de Cimarron en la década de 1930. [32] [33]

La Cámara de Comercio del Condado de Cimarron se encuentra en un furgón de cola de tren rojo. [34] Frente al furgón de cola se encuentra el Monumento a la Bomba de la Ciudad de Boise, que conmemora el bombardeo aéreo accidental de 1943. [35]

El distrito histórico de Autograph Rock, que contiene rastros llenos de baches del Cimarron Cutoff of the Santa Fe Trail, presenta Autograph Rock, inscrito con los nombres de los viajeros de la era 1850-1865. [36] El acceso al sitio se puede otorgar en el Museo del Centro del Patrimonio Cimarron. [31] El distrito histórico separado Cold Spring e Inscription Rock también presenta Inscription Rock con los nombres de los viajeros de Santa Fe Trail inscritos, pero también tiene un antiguo campamento con un edificio de piedra que sirvió como estación de diligencias y una casa de manantial de piedra. [37]

El Palacio de Justicia del Condado de Cimarron fue diseñado por M.C. Parker en los estilos Renacimiento clásico y Neoclásico y construido en ladrillo rojo. Se inauguró en 1926 después de que se incendiara el anterior palacio de justicia con estructura de madera. [38]

Boise City durante el Dust Bowl fue el escenario principal del episodio 99 del podcast de terror The Magnus Archives. [40]


Super Bowl Ring Bling: ¡todos los detalles!

Jostens

Cuando pensamos en el Super Bowl, aquí están las primeras cosas que nos vienen a la mente: fútbol (bueno, duh), el espectáculo del entretiempo y una excusa para comer nachos.

No asociamos necesariamente el gran juego con las joyas, pero el Super Bowl en realidad tiene algo de brillo digno de una alfombra roja. Estamos hablando del anillo del Super Bowl que el equipo anota si gana.

El equipo ganador puede colaborar para diseñar el anillo, por lo que obviamente no ganamos ni sabremos cómo se verá el bling de 2014 hasta que tengamos un campeón, pero los anillos suelen tener inscritos los lemas del equipo o la puntuación del juego.

Solo eche un vistazo al anillo del año pasado para los Baltimore Ravens. Elaborado en oro blanco, el deslumbrante anillo presenta la friolera de 243 diamantes de talla redonda y pesa 380 gramos. El logotipo de los Ravens está perfilado con diamantes y se asienta sobre una piedra de amatista. No está nada mal.

Pero los anillos ganadores no siempre fueron tan cegados. En 1967, los Green Bay Packers ganaron el primer Super Bowl y su anillo fue fundido en oro con un solo diamante en el centro. El joyero Jostens creó el anillo (también han creado 30 de los 46 anillos del Super Bowl hasta la fecha).

Dado que los anillos siguen mejorando y luciendo más brillantes, nos preguntamos cómo será el anillo de este año & # x27s. Claramente, los diamantes no son sólo el mejor amigo de una chica ... también son jugadores de fútbol.


Fuente Magna, la controvertida piedra Rosetta de las Américas

La Fuenta Magna es una vasija de piedra grande, que se asemeja a un cuenco de libación, que se encontró en 1958 cerca del lago Titicaca en Bolivia. Presenta personajes antropomórficos bellamente grabados, motivos zoológicos característicos de la cultura local y, lo que es más sorprendente, dos tipos de guiones. un antiguo alfabeto proto-sumerio y una lengua local del antiguo Pukara, precursor de la civilización Tiahuanaco. A menudo conocida como "la Piedra Rosetta de las Américas", la vasija de piedra es uno de los artefactos más controvertidos en América del Sur, ya que plantea preguntas sobre si pudo haber habido una conexión entre los sumerios y los antiguos habitantes de los Andes, ubicado miles de millas de distancia.

El Cuenco Fuente Magna se encontró cerca del mundialmente conocido lago Titicaca en Bolivia. ( Wikimedia Commons )

La antigua reliquia fue descubierta accidentalmente por un granjero que trabajaba en una finca privada propiedad de la familia Manjon. Posteriormente, los propietarios lo entregaron al Ayuntamiento de La Paz en 1960 a cambio de un terreno cercano a la capital. Por la misma época, el arqueólogo boliviano Max Portugal Zamora se enteró de su existencia e intentó, sin éxito, descifrar las insólitas inscripciones, entre otras cosas porque no reconoció que la escritura en el cuenco era un tipo de texto cuneiforme que se remonta a unos 5.000 años.

El cuenco de Fuente Magna permaneció almacenado en el Museo de los Metales Preciosos durante aproximadamente 40 años, hasta que dos investigadores bolivianos, el argentino Bernardo Biados y el arqueólogo Freddy Arce, buscaron investigar los orígenes de la misteriosa reliquia. Finalmente se pusieron en contacto con Maximiliano, un local de 92 años que, después de ver una foto del cuenco, afirmó que alguna vez estuvo en su poder. Sin darse cuenta de su significado, Maximiliano admitió que había usado el cuenco para alimentar a sus cerdos.

Se encontró que el Cuenco de Fuente Magna tenía dos tipos de escritura grabados en el interior. (Cortesía del equipo de investigación de Bernardo Biados)

Los dos investigadores tomaron fotografías detalladas del cuenco y las enviaron al epigrafista Dr. Clyde Ahmed Winters, con la esperanza de que pudiera descifrar las inscripciones. El Dr. Winters, un experto en lenguas antiguas, comparó las inscripciones con la escritura libico-bereber utilizada en el Sahara hace aproximadamente 5.000 años. La escritura fue utilizada por los Proto-Dravidianos (del Valle del Indo), Proto-Mande, Proto-Elamitas y Proto-Sumerios. El Dr. Winters, en su artículo "Desciframiento de la escritura cuneiforme en el cuenco de Fuente Magna", concluyó que la escritura en el cuenco "probablemente era proto-sumerio", y ofreció la siguiente traducción:

Aproximación en el futuro (uno) dotado de gran protección a la Gran Nia. [El Divino Nia (sh) para] establecer la pureza, establecer la alegría, establecer el carácter. (Este oráculo favorable del pueblo para establecer la pureza y establecer el carácter [para todos los que lo buscan]). [Usa este talismán (el cuenco de Fuente)] Para brotar [oh] adivino el consejo único [en] el templo. El santuario de los justos, unge (este) santuario, unge (este) santuario El líder hace un juramento [para] establecer la pureza, un oráculo favorable (y) establecer el carácter. [Oh, líder del culto,] abre una luz única [para todos], [quienes] desean una vida noble.

Esta traducción sugiere que el cuenco de Fuente Magna pudo haber sido usado para hacer libaciones a la Diosa Nia para pedirle fertilidad. Se cree que la figura de la Fuente Magna, que parece estar en una "pose de diosa", con los brazos y las piernas abiertos, apoya la traducción del Dr. Winters.

Una figura en el cuenco de Fuente Magna. (Cortesía del equipo de investigación de Bernardo Biados)

Si la traducción del Dr. Winters es correcta, esto tiene importantes implicaciones para nuestra comprensión tanto de la civilización sumeria como de la cultura antigua de Bolivia. El investigador Yuri Leveratto plantea acertadamente la pregunta: “¿Cómo es posible que se hayan encontrado inscripciones proto-sumerias en un cuenco que se ha encontrado cerca del lago Titicaca, a 3.800 metros [2,3 millas] sobre el nivel del mar, a miles de kilómetros de distancia del área? ¿Dónde solía vivir el pueblo sumerio?

Según Bernardo Biados, la Fuente Magna probablemente fue elaborada por personas sumerias que se establecieron en Bolivia en algún momento después del 2500 a.C. Según Biados, se sabía que los sumerios navegaban hacia el lejano subcontinente indio y algunos barcos sumerios pudieron haber recorrido Sudáfrica y entraron en una de las corrientes en el área que cruza el Atlántico desde África hasta Sudamérica. Es posible que algunos eligieran quedarse y explorar los Andes, quizás buscando áreas en lo alto de la meseta de Bolivia donde se producían alimentos. Yuri Leveratto dice, “la cultura sumeria influyó en la gente de la meseta, no solo desde un punto de vista religioso, sino también en el idioma. De hecho, algunos lingüistas han encontrado muchas similitudes entre las lenguas proto-sumeria y aymara ”.

Sin embargo, esta perspectiva y, de hecho, el trabajo de traducción inicial del Dr. Winters no ha estado exento de críticas. Jason Colavito, un conocido escéptico y "desacreditador", sugiere que solo existe un pequeño grado de correlación entre el guión del cuenco y los personajes proto-sumerios. Colavito señala que el cuenco tiene una procedencia muy problemática y puede ser simplemente un engaño. Biados dice que esto es incorrecto, citando el apoyo abrumador de la mayor parte de la comunidad académica.

Está claro que el cuenco de Fuente Magna sigue siendo un tema de discordia entre académicos. Se espera que una mayor investigación arqueológica y lingüística pueda ayudar a desentrañar la historia detrás de este misterioso artefacto, ya que hacerlo puede ayudar a expandir nuestra comprensión de las grandes civilizaciones de nuestro pasado y su influencia en todo el mundo.

Imagen destacada: Fuenta Magna (Cortesía del equipo de investigación de Bernardo Biados) Antecedentes: Lago Titicaca en Boliva ( Wikimedia Commons ).

El artículo ' Fuente Magna, la controvertida piedra Rosetta de las Américas "Se publicó originalmente el La Gran Época y se ha vuelto a publicar con permiso.


Cuencos cantores: guía completa (actualizado en 2021)

¡Bienvenido a la guía completa de cuencos cantores y su historia! En esta publicación, explicamos qué son los cuencos cantores, su historia, cómo se fabrican y qué tipo de materiales se utilizan para fabricarlos. También explicamos cómo las culturas han utilizado cuencos cantores durante siglos con fines espirituales y medicinales. ¡Vamos a sumergirnos!

En este artículo discutimos lo siguiente:

  • Cuencos cantores: una introducción
  • ¿Qué es un cuenco tibetano?
  • ¿Dónde se originaron los cuencos cantores?
  • Cuencos cantores y su valor oculto
  • Cuencos cantores y el Himalaya
  • Otras regiones donde se encuentran cuencos cantores
  • ¿Cómo funcionan los cuencos cantores?
  • Cómo los cuencos cantores migraron a la cultura occidental
  • Cuencos cantores y yoga
  • Apropiación cultural y cuencos cantores
  • ¿Qué materiales se utilizan en los cuencos cantores?
  • La terminología de Singing Bowl que necesitas saber
  • ¿Cómo se hacen los cuencos cantores?
  • Cómo las diferentes culturas han usado los cuencos cantores

Cuencos cantores: una introducción

Durante muchos siglos, la música y el sonido se han utilizado como herramientas para promover la curación y la meditación. Uno de los primeros instrumentos creados por la humanidad para ser utilizado con este propósito se llama cuencos cantores. Estos cuencos de metal místicos, cuando se golpean, pueden crear sonidos contemplativos y celestiales, que resuenan como si el universo se estuviera manifestando en el alma.

¿Qué es un cuenco tibetano?

Un cuenco tibetano es un tipo de idiófono, que es un instrumento musical que cuando se golpea, agita o raspa, produce un sonido a través de la vibración. Los cuencos cantores vienen en forma de campana única invertida, pero vienen en diferentes tamaños, que van desde unos pocos centímetros hasta un metro de diámetro. Los más pequeños producen sonidos más delicados, mientras que los cuencos más grandes producen sonidos más profundos y con mucho cuerpo. Para producir un sonido, los cuencos cantores a menudo se golpean en el borde o en el costado con un mazo. Cada método produce sonidos muy distintivos.

Estos cuencos se utilizan a menudo en entornos religiosos y espirituales, e invocan la meditación y la relajación. También se pueden utilizar para curar y tratar diversas enfermedades a través de la terapia de sonido. Los sonidos que producen los cuencos cantores crean una especie de medicina energética que se dice que arregla las frecuencias rotas del cuerpo, la mente y el alma. Jugar estos cuencos crea un efecto de centrado, que hace que los lados izquierdo y derecho del cerebro humano se sincronicen entre sí. Por lo tanto, varias actividades como el yoga y otras formas de prácticas meditativas a veces emplean cuencos cantores, ya que tienen la capacidad milagrosa de llevar al oyente a la paz y la calma.

Los cuencos cantores tienen varios nombres en todo el mundo. Si bien tienen muchos nombres diferentes, el concepto unificador es que los cuencos cantores a menudo se asocian con el Tíbet o el budismo, crean un sonido inmersivo increíble y pueden tener efectos curativos asombrosos. Dependiendo de dónde se encuentre en el mundo, su cuenco tibetano puede denominarse "cuenco tibetano", "cuenco de meditación", "cuenco de sonido", "cuenco tibetano", "cuenco tibetano del Himalaya", cuenco curativo tibetano ", "cuenco de sonido", "cuenco de sonido tibetano", "cuenco de canto budista", "campana tibetana", "cuenco de oración" o simplemente "cuenco de sanación". Para obtener más información, consulte nuestra publicación de blog completa sobre la terminología diferente para cuencos de canto .

¿Dónde se originaron los cuencos cantores?

Los cuencos cantores tienen un pasado misterioso y no se sabe mucho sobre sus orígenes.Su historia comenzó mucho antes de los albores de la civilización moderna, con el resultado de que la información escrita sobre ellos es casi inexistente. Se dice que los primeros cuencos cantores se fabricaron en Mesopotamia hace más de 5.000 años. Como tal, se cree que los cuencos cantores son una de las artesanías más antiguas de la historia de la humanidad. Aunque el folclore sobre los artesanos detrás de los cuencos cantores existió en los siglos posteriores, el conocimiento de ese folclore lamentablemente murió junto con los propietarios sucesivos de los cuencos cantores.

Se decía que los primeros cuencos cantores estaban hechos de cobre puro y se producían con fines medicinales y musicales. Fueron producidos principalmente dentro de las casas de los artesanos. El conocimiento sobre la metalurgia se transmitió de generación en generación, aunque finalmente esta cadena de conocimiento se rompió. Algún tiempo después, los cuencos cantores comenzaron a estar hechos de latón, que es una combinación de varios metales terrestres, incluido el cobre. Algunas referencias anecdóticas dicen que los cuencos de bronce de 2.000 años aparecieron en una región china llamada Tíbet a principios del siglo pasado.

Los orígenes tibetanos de los cuencos cantores se sumaron a su ambigüedad histórica. Aunque se podían encontrar cuencos tibetanos dentro de los monasterios y las casas, se decía que a los monjes no se les permitía discutir nada sobre estos cuencos. De hecho, el texto sagrado de los monjes, llamado Canon Budista Tibetano, tampoco contenía información sobre los cuencos. Las referencias anecdóticas dicen que los lamas y monjes tibetanos usaban estos cuencos para rituales sagrados y secretos. Incluso se dice que estos rituales eran de naturaleza tan espiritual que les daba a los monjes la capacidad de proyectarse astralmente y viajar a otros reinos y dimensiones.

Durante la invasión china del Tíbet a mediados del siglo XIX, los indígenas, conocidos como lamas y monjes, se vieron obligados a huir, llevándose todas sus valiosas posesiones, incluidos sus cuencos cantores. Para sobrevivir a la crisis, los lamas y los monjes se vieron obligados a vender sus cuencos cantores y otros artículos de gran valor. Esta circunstancia llevó a que los cuencos cantores se extendieran por todo el mundo, además de provocar la desaparición del conocimiento esotérico sobre ellos. Hoy en día, los sonidos místicos de los cuencos cantores ahora se pueden escuchar en muchos lugares diferentes, como centros de curación, estudios de yoga, aulas, templos y mucho más. Pero queda una cosa: los cuencos cantores siguen siendo una herramienta espiritual, medicinal y musical tan poderosa como lo eran hace miles de años.

El valor oculto de los cuencos cantores

Muchos de los cuencos cantores antiguos que se conservaron de Oriente tienden a verse y sentirse muy diferentes en relación con los cuencos a los que nos hemos acostumbrado hoy. Los primeros cuencos eran extremadamente gruesos y pesados ​​tanto que tocarlos era poco práctico para la persona promedio.

Los historiadores han reflexionado sobre la razón de esto y han llegado a la conclusión de que la explicación más obvia sería la del valor de almacén. En aquel entonces, lo único que tenía valor real o "moneda" eran los diferentes tipos de metales. Gran parte del comercio se realizaba con monedas y, a menudo, era el peso del metal que formaba la moneda lo que determinaba su valor, no la moneda en sí.

Por tanto, tiene sentido que los fabricantes de los cuencos tibetanos hayan optado por hacer muchos de ellos significativamente más pesados ​​de lo necesario, ya que les dio a los cuencos más valor de mercado. En la antigüedad, cada aldea tenía un manipulador de metal designado que aceptaba gustosamente cuencos cantores pesados ​​como pago por la tierra y otros artículos de valor.

También se cree que los aldeanos más pudientes regalarían a otros cuencos cantores pesados ​​como obsequios de boda. Esto podría verse como una especie de suma global para iniciar a una pareja de recién casados ​​en un terreno financiero más estable.

Algunos cuestionarán la validez de esta especulación, especialmente cuando consideramos cómo usamos hoy los cuencos cantores. Debemos tener en cuenta que en ese entonces solo los monjes eran considerados calificados para usar cuencos cantores en rituales y ceremonias. Para todos los demás, los cuencos cantores eran simplemente artículos de colección para tener en el hogar, y generalmente se usaban para almacenar granos y agua. Algunos hogares incluso usaban cuencos tibetanos para comer.

Si querías cosechar los beneficios vibratorios de los cuencos, tenías que visitar a los monjes. Los monjes eran muy reservados acerca de los cánticos y oraciones que entraban en sus prácticas de cuencos cantores, muchos de ellos nunca hablaron de estas oraciones con nadie en el mundo exterior, ni siquiera después de la invasión.

Cuencos cantores y el Himalaya

Existe evidencia histórica que respalda la noción de que los pueblos antiguos del Tíbet no fueron los únicos que llevaron a cabo este tipo de trabajo en metal en sus civilizaciones. Los artefactos de cuencos cantores también se remontan a pueblos dentro de la región del Himalaya, a saber, Nepal e India.

Es probable que estos pueblos del Himalaya adoptaran el mismo cuenco para hacer conocimiento de la gente del Medio Oriente, ya que los cuencos cantores se originaron en esta región con los antiguos mesopotámicos. Después de todo, se cree que así es como el pueblo tibetano adquirió su propio conocimiento de la práctica casi 2000 años después.

Se cree que la tradición del Himalaya de los cuencos cantores es también donde los monjes adoptaron por primera vez sus cantos y oraciones muy reservados que se volvieron impenetrables para el público. Durante estos tiempos, los cuencos cantores en realidad se hacían con una combinación de lo que ellos llamaban los "siete metales sagrados": oro, plata, cobre, estaño, hierro, plomo y mercurio.

La ciencia moderna muestra que la mayoría de los cuencos fabricados con esta gama de metales en realidad no pueden cantar muy bien. Esto explica por qué la gente del Himalaya finalmente comenzó a hacer cuencos más simples con 80% de cobre y 20% de estaño.

Hay secretos de fabricación y prácticas espirituales de estos tiempos que probablemente nunca entenderemos por completo. Los cuencos cantores que se han conservado de la región del antiguo Himalaya se consideran hoy en día artefactos y se conservan en museos de todo el mundo. Son los cuencos tibetanos los que todavía están en producción y la razón por la que tenemos fácil acceso a la compra de uno para nuestros propios usos.

Otras regiones donde se encuentran cuencos cantores

Dado su origen en las regiones del Himalaya, la migración natural de los cuencos se produjo a través del Tíbet, Nepal, Buthan y hacia la India y otras partes del Medio Oriente.

Asia es una tierra vasta y expansiva, y no sorprende que no todas las regiones hayan adoptado la práctica de los cuencos cantores, incluso después de miles de años. Solo unos pocos de los países más cercanos al golfo de Tailandia y la península de Malasia muestran una historia de cuencos cantores, ya que la mayoría estaban mucho más afiliados al gong tradicional.

Cuencos cantores japoneses

Una vez en el Tíbet, el cuenco tibetano se abrió paso gradualmente aún más hacia el este y finalmente llegó a Japón.

En Japón, los cuencos cantores se llaman "Rin" y se encuentran en casi todos los templos para usarlos en la oración o la adoración. Estos cuencos en particular suelen estar hechos de bronce de alta calidad, lo que ofrece un rango musical que es algo inigualable.

El hogar promedio en Japón tendrá un cuenco propio para que lo use la familia. A estos los llaman "Butsudan", y la configuración generalmente presenta un cuenco tibetano presentado sobre un cojín que está encima de un soporte de madera, junto con un soporte separado que sostiene el mazo de madera en posición horizontal.

Cuencos cantores afganos

A menudo olvidamos cuán central es Afganistán tanto para la región del Himalaya como para el sudeste asiático.

Hoy, Afganistán es una comunidad predominantemente islámica, pero, antes de la llegada del Islam, esta nación en realidad practicaba una variedad de religiones diferentes, entre ellas el hinduismo y el budismo.

Entonces tiene sentido que los cuencos cantores afganos se hayan convertido en una industria en auge, especialmente porque este país tiene tanta habilidad para el trabajo en metal. Es posible que esté familiarizado con los plateros que hacen que las joyas tradicionales de Kuchi ahora estén disponibles en todo el mundo.

Cuencos chinos para cantar

China es como un continente en sí mismo cuando se considera cuán grande y diversa es la tierra y la cultura. En Occidente, nos gusta cometer el error de referirnos a la "cocina china" como un todo para todas las cocinas de ese país, cuando en realidad no hay una sola cocina en China. De hecho, China tiene 8 cocinas únicas, lo que le da una idea de cuán diversa es la cultura. Dicho esto, los cuencos cantores chinos son solo uno de los pocos objetos que gozaron de gran popularidad en todo el país, dejando de lado las cocinas y sus diferencias.

Muchos de los cuencos cantores que compramos en Occidente se fabrican y distribuyen en China. Los cuencos cantores chinos generalmente no tienen mazos envueltos en cuero, generalmente están hechos con madera simple.

El cojín que acompaña al cuenco se puede utilizar como indicador de si el cuenco es de origen chino o no. Los cuencos cantores chinos a menudo cuentan con cojines circulares hechos de satén rojo que están bordados con simbolismo chino.

¿Cómo funcionan los cuencos cantores?

La intención detrás del trabajo de los cuencos cantores puede estar alimentada espiritualmente, pero hay un componente físico importante que también entra en juego.

Los cuencos cantores funcionan debido a las ondas sonoras que se emiten cuando se golpea el cuenco con un mazo. Estas vibraciones son tan significativas y organizadas que tienen la capacidad de cambiar diferentes elementos, como el agua, en patrones creativos.

Hoy tenemos la tecnología que nos permite filmar un cuenco cantor lleno de agua de cerca y luego ralentizar el metraje en una computadora para revelar lo que está sucediendo con cada golpe del mazo. Lo que se ha revelado es la delicada forma en que las vibraciones del cuenco elevan y manipulan el agua, provocando que gotitas reales bailen por la superficie de forma coreografiada.

Dado que los seres humanos están formados por una gran cantidad de agua, no es de extrañar que un cuenco tibetano pueda tener un efecto significativo en las vibraciones del cuerpo. Algunos practicantes creen que si podemos hacer que nuestras propias vibraciones armonicen con las de un cuenco tibetano, las oportunidades de equilibrio y curación se vuelven infinitas.

Sintonizar las vibraciones del cuerpo con la vibración de un cuenco tibetano puede aliviar el estrés, bajar la presión arterial, sentir relajación y curar los desequilibrios dentro del sistema.

Para obtener más información, lea nuestro artículo sobre la ciencia detrás de los cuencos cantores.

Cómo jugar con éxito un cuenco de canto

Tocar un cuenco tibetano se siente difícil para todos en su primer intento. Aquellos con más experiencia podrán tocar su bol durante largos períodos de tiempo sin interrupción en el sonido, pero aquellos que no están familiarizados con la práctica pueden encontrarlo más desafiante.

Para tocar un cuenco tibetano, es necesario colocar el cuenco en la palma de la mano mientras la mano se flexiona para que la palma quede lo más plana posible. No querrás que tus dedos se vean involucrados en la sujeción del cuenco en absoluto.

Con la otra mano cogerás tu mazo y, con la cabeza hacia el suelo, darás un golpe sólido al cuenco para que surja el sonido inicial. Inmediatamente después del golpe, comience a maniobrar el mazo alrededor de la circunferencia del recipiente mientras lo mantiene firmemente presionado contra el borde.

Continúe dando vueltas y vueltas, utilizando todo el brazo en lugar de solo la muñeca. La frecuencia de la vibración aumentará con el movimiento y, si se hace correctamente, el sonido seguirá resonando durante algún tiempo después de que separe el mazo del cuenco.

Si eres un principiante cuando se trata de cuencos tibetanos, consulta nuestra guía completa sobre cómo tocar un cuenco tibetano.

Cómo los cuencos cantores migraron a la cultura occidental

Los historiadores tienen una serie de escenarios de "mejores conjeturas" que intentan rastrear la migración de los cuencos cantores al mundo occidental. Evidentemente, esta migración puede verse como un goteo lento y gradual de eventos, en contraposición a un momento definitivo.

Si visita Europa hoy, podrá explorar varios museos que alguna vez fueron residencias privadas de personas adineradas. París, en particular, tiene una variedad de museos privados que exhiben las colecciones personales de ciudadanos amantes del arte que tuvieron los medios para viajar por todas partes durante el siglo XIX.

Estos individuos tenían una pasión por las tierras extranjeras y pasaban meses viajando a países lejanos en África y el Este. Al regresar a casa, traerían todos los artefactos nativos, obras de arte y muebles que recogieran en el camino, transformando con el tiempo sus hogares en salas de exhibición informales para sus preciadas posesiones.

Varios cuencos cantores habrían llegado a Europa y Occidente en las maletas de estos individuos. Las baratijas más pequeñas de todo tipo se encontraban entre los artefactos más fáciles de llevar a casa, ya que podían ocultarse fácilmente y no requerían envío propio.

Esto explica muchos de los cuencos cantores que se trasladaron de Oriente a Occidente, pero definitivamente no todos.

Lo que sí sabemos es que hubo un momento en el que los cuencos cantores parecían infiltrarse cada vez más en los espacios occidentales a un ritmo rápido. De repente, los sanadores holísticos y los maestros de reiki usaban cuencos cantores, e incluso aparecían ocasionalmente en las clases de yoga.

A medida que nos adentramos en el siglo XX, los occidentales comenzaron a viajar hacia el Este con mucha más frecuencia. Hasta este momento, el yoga y la medicina oriental se habían percibido como un espacio un tanto inalcanzable, reservado para aquellos con una “entrada” en la industria. O tenías que leer libros para aprender sobre ello, o tenías que conocer a alguien que había hecho el viaje al menos una vez en su vida, y esperar que te transmitieran sus conocimientos.

Cuando el yoga no resultó ser una moda pasajera, más y más personas comenzaron a ahorrar sus centavos con la intención de visitar Oriente y asistir a un programa de capacitación propio. Irían a regiones como India e Indonesia, se certificarían en la práctica y llevarían sus nuevas habilidades a sus países de origen.

Al explorar Oriente desde una perspectiva de sanación o enseñanza, es inevitable que uno se encuentre con una buena cantidad de cuencos cantores en el camino. Son intrínsecos a la cultura y las tradiciones de esa región.

Muchos de los que visitaron estas tierras terminarían invirtiendo en un cuenco tibetano propio, como recuerdo para llevarse a casa y tal vez incorporarlo a sus nuevas prácticas medicinales o yóguicas. Como van las tendencias, si uno tiene uno, ¡el resto también debe hacerlo! Los cuencos cantores se convirtieron repentinamente en artículos calientes y estaban siendo buscados por todas las personas con "inclinaciones espirituales" de su lado del hemisferio.

Su tamaño compacto también los hizo fáciles de viajar. Entonces, aquellos que viajen a India, China e Indonesia podrían meter algunos de ellos en su maleta y llevárselos a casa para regalar a amigos y familiares.

Con el tiempo, Internet ofreció sitios web de comercio electrónico que hicieron que el viaje a Oriente fuera casi innecesario. Las compras en línea y la entrega de productos en todo el mundo han cerrado la brecha entre ambos lados del planeta, permitiendo que productos como cuencos cantores se envíen a todas partes.

Esto es de interés para los fabricantes de cuencos cantores en Oriente, ya que ganan mucho más dinero vendiendo sus productos en un mercado global que esperando que los compradores lleguen en persona. Algunos argumentan que la santidad de estos cuencos se ha perdido desde que se hicieron tan accesibles, pero si el objetivo es la buena energía y las vibraciones mejoradas, uno no puede evitar sentir que los antiguos Himalayas probablemente apoyarían la propagación.

Cuencos cantores y yoga

A medida que salen a la luz más efectos positivos del yoga en el cuerpo humano, la delgada línea entre la energía y el yoga se vuelve cada vez más sutil.

Como se mencionó anteriormente, muchos practicantes de yoga hacen el viaje a Oriente en algún momento de su carrera para obtener la acreditación de enseñanza deseada. Es atractivo para los yoguis recibir su entrenamiento en las tierras donde realmente se originó el yoga. La mayoría de los practicantes de yoga también descubrirán rituales tradicionales en el camino, entre ellos cuencos de sonido.

Cuando se trata de Kundalini Yoga, se presta especial atención a la sanación con sonido. Por lo general, los practicantes usarán un gong tradicional durante una clase de Kundalini, como era costumbre a lo largo de los siglos de esta práctica. El uso de un gong durante el yoga se remonta a miles de años hasta el norte de la India, la misma región donde los cuencos de sonido surgieron por primera vez en el Himalaya.

El yoga guiado por cuencos cantores se está convirtiendo cada vez más en un nicho buscado en los estudios occidentales. Un cuenco tibetano ofrece a los profesores de yoga una alternativa más sencilla a un gong y ayuda a alcanzar el mismo nivel de sonido cuando se toca correctamente. Sin embargo, algunos maestros dudan en traer un cuenco de sonido. Un cuenco tibetano requiere más esfuerzo que un gong, y no todas las clases tienen un par de manos extra listas para tocar el cuenco en los momentos adecuados.

Es por eso que ha habido un aumento en la popularidad de las grabaciones de cuencos cantores en Internet. Las grabaciones ofrecen hasta unas pocas horas de sonidos de cuencos cantores consistentes y repetitivos que crean una maravillosa música de fondo para el yoga e incluso durante la meditación. Los cuencos cantores son conocidos por su capacidad para ayudar a facilitar la transición a un estado de meditación profunda.

Para obtener más información, consulte la publicación de su blog sobre el uso de cuencos tibetanos en baños de sonido y terapia de sonido.

Apropiación cultural y cuencos cantores

Una de las discusiones más importantes en torno a la historia de los cuencos cantores parece ser la cuestión de la apropiación cultural. Esta década más reciente ha llamado mucho la atención sobre las formas en que la gente de Occidente parece elegir las tradiciones que más les gustan de las culturas del Este, mientras sigue sometiendo a la gente de dichas tierras al prejuicio y al racismo internalizado.

La discusión explora la noción de si se debe permitir o no a la cultura occidental hacer uso de objetos y símbolos de la tradición oriental, o si es esencialmente inapropiado.

Algunos elementos comunes que se han convertido en ejemplos en esta discusión incluyen kimonos, bindis y cuencos tibetanos. ¿Debería permitirse que las personas que no tienen herencia tibetana se beneficien de las ventas de cuencos cantores en Occidente? ¿La producción en masa de estos cuencos está quitando el legado antiguo en cuestión?

En verdad, siempre será más preferible comprar objetos como cuencos y kimonos mientras se visita personalmente las tierras de origen. Es una forma de apoyar a las empresas locales y honrar la herencia del objeto en cuestión. También significa que probablemente te habrás conectado con la cultura en un nivel inalcanzable viviendo en el mundo occidental, por lo que te irás con cierto respeto y comprensión de las personas en cuestión. Esto lo lleva a uno a un lugar de apreciación cultural, en oposición a la apropiación cultural.

Sin embargo, hay que tener en cuenta que no todo el mundo puede darse el lujo de hacer un viaje a Oriente cada vez que quiera incorporar objetos y símbolos orientales en su día a día. La mejor opción que tiene la mayoría de las personas para conectarse a estas culturas es la exposición a través de la plataforma simple pero costosa conocida como World Wide Web.

Y entonces la pregunta persiste: ¿es apropiado que cualquier persona con Internet tenga acceso a objetos tan ricos culturalmente que se remontan a miles de años atrás? Creemos que lo es, ¡pero en condiciones importantes!

En particular, si va a incorporar un elemento de otra cultura a su vida cotidiana, debe tomarse el tiempo para saber todo lo que hay que saber sobre dicho elemento. Lo que queremos decir es esto: tratar el objeto en cuestión con curiosidad, respeto y valor.

No tenemos ninguna duda de que los antiguos fabricantes de cuencos cantores hubieran aplaudido la difusión en interés de la sanación con sonido. La sanación con sonido no es algo que pueda aislarse de una sola cultura, es un derecho universal para todos los que caminan por la Tierra.

Dicho esto, la sanación con sonido y sus vibraciones asociadas solo funcionan a nuestro favor si las entendemos y respetamos sus leyes. Tener un cuenco tibetano es una encarnación de esta noción. Se anima a que se tomen el tiempo de leer artículos como este para aprender correctamente la historia única adjunta a cada cuenco.

Una vez que las personas pueden ver cuántos beneficios potenciales pueden derivarse del uso de un cuenco tibetano en la vida cotidiana, tienden a desarrollar un nuevo respeto y gratitud hacia la cultura que trajo estos objetos al mundo. La apreciación cultural es una forma de unir a las personas para mejor, incluso en los vastos océanos.

¿Cuándo es inapropiado exhibir un cuenco tibetano?

Lo crea o no, hay casos cotidianos en la sociedad occidental en los que los cuencos cantores tal vez no deberían haberse optado por una decoración estética.

No todos los que poseen un cuenco tibetano tienen la intención de usarlo para curar el sonido, hay algunas personas a las que simplemente les gusta cómo se ven. En el espacio privado de uno, esto está absolutamente bien, por lo que también es aceptable en un estudio de yoga o en cualquier santuario donde se esté llevando a cabo la sanación con sonido / energía.

Las instituciones que tienden a equivocarse son las de la industria hotelera. Ha habido casos en los que los occidentales han abierto bares y restaurantes de temática asiática para atender al mercado en constante expansión y han incorporado cuencos tibetanos en los establecimientos como decoración.

Se vuelve inapropiado exhibir un cuenco cantor como decoración dentro de un establecimiento de temática tailandesa, ya que Tailandia no tiene una historia cultural relevante para este objeto. De manera similar, un restaurante centrado en la comida china no tendría ningún derecho a que sus camareros usen kimonos mientras que en el turno el objeto simplemente no tiene ninguna relevancia para la cultura en cuestión.

Usar un cuenco tibetano en el contexto equivocado muestra ignorancia y falta de respeto a la historia del objeto y a las culturas en cuestión.

¿Qué materiales se utilizan en los cuencos cantores?

Una de las cualidades únicas de los cuencos cantores antiguos es la peculiaridad de su composición. Las leyendas tibetanas locales dicen que uno de los metales principales utilizados en la fabricación de cuencos cantores en el pasado fue el hierro meteorito.

Se dice que los meteoritos encontrados en el Tíbet llegaron a través de una atmósfera con niveles muy bajos de oxígeno. Estos meteoritos se encuentran generalmente en las partes más altas del Himalaya. Habiendo venido de un lugar más cercano a los cielos, estos meteoritos se consideraban de origen sagrado y, por lo tanto, eran muy apreciados por los tibetanos. Además, la composición baja en oxígeno de estos meteoritos puede explicar los poderes curativos de los cuencos cantores, según las creencias de algunos practicantes.

Históricamente, se creía que los cuencos cantores fabricados en los siglos siguientes se elaboraban combinando varios tipos de metales, entre cinco y nueve, y a veces incluso doce. La composición más común fue de siete metales. Estos metales fueron consagrados con cada metal que se cree que representa un cuerpo celeste o un planeta: Oro (Sol), Plata (Luna), Mercurio (Mercurio), Cobre (Venus), Hierro (Marte), Estaño (Júpiter) y Plomo (Saturno). ). Estos metales se fundieron y purificaron antes de fundirlos, recalentarlos y martillarlos para darle forma. Se creía que los cuencos cantores viejos estaban imbuidos de deseos, generalmente a través de cánticos o mantras.

Aunque también había pequeños rastros de otros metales, los cuencos cantores antiguos fueron elaborados predominantemente con cobre y estaño, que al combinarse forman un tipo de bronce llamado “metal de campana”. La combinación de estos dos metales produce un metal lo suficientemente más duro pero elástico que, cuando se golpea, crea una mejor reverberación. Este tipo de metal se ha utilizado durante siglos para crear campanas. En la India, este tipo de metal se utilizó históricamente para crear utensilios de cocina y para comer, ya que se cree que posee potentes propiedades antibacterianas y antivirales.

La fabricación de cuencos cantores más modernos generalmente involucra solo cinco metales como máximo y, a menudo, solo dos. Debido al costo, el oro y la plata generalmente ya no se usan, pero los nuevos cuencos cantores siguen siendo de excelente calidad.

Terminología de Singing Bowl que necesita saber

Si está buscando un cuenco tibetano propio, entonces hay cierta terminología que debe conocer. Comprender las diferentes palabras que la gente usa para referirse a los cuencos cantores lo ayudará a navegar mejor por el mercado y finalmente a invertir en un cuenco que se adapte mejor a sus intereses.

Cuencos de latón para cantar

La gente de los antiguos Himalayas puede haber tenido los medios para fabricar cuencos con los siete metales sagrados, pero los antiguos tibetanos simplemente no compartían ese lujo.

Inicialmente, los antiguos tibetanos fabricaron sus cuencos cantores con una combinación de cobre y estaño. Se probó que este método produce cuencos con una capacidad de canto óptima, ofreciendo las notas más agradables y consistentes.

A medida que el interés mundial en estos cuencos seguía creciendo, la industria necesitaba comenzar a utilizar metales que eran más accesibles y asequibles. Los tibetanos encontraron que el latón es una alternativa abundante y adecuada al cobre, y el latón de estaño es un metal relativamente económico de extraer de la Tierra a gran escala.

El latón es un metal de aleación y, por lo tanto, también es muy fácil de manipular una vez calentado. Una de las características más atractivas de los cuencos tibetanos de latón es el tono uniforme, suave y dorado que emite el metal. Estéticamente hablando, los cuencos de bronce son algunas de las piezas más atractivas para exhibir.

Sigue habiendo un debate generalizado en torno a la integridad del uso de latón para hacer cuencos tibetanos tradicionales. Algunas personas se refieren a ellos como "cuencos cantores falsos", mientras que otros están bastante contentos con esta alternativa más asequible a las versiones de cobre de élite.

Los cuencos cantores de latón también son ideales para cualquiera que quiera usar agua en su cuenco como medio para manipular los sonidos. Para obtener más información, consulte nuestra guía sobre el uso de agua con su cuenco tibetano.

Cuenco cantor de cristal

No es de extrañar que las comunidades espirituales de Occidente se encargaran de encontrar formas nuevas y mejoradas de fabricar estos dispositivos antiguos. Los cuencos cantores de cristal aparecieron en escena en algún momento durante la última década y ofrecen una forma alternativa de crear vibraciones sonoras en relación con lo que se puede lograr con los cuencos de metal.

Generalmente, un cuenco cantor de cristal está hecho de un 99,8% de compuestos de cristal, que es simplemente otra forma de decir cristales puros extraídos de la corteza terrestre. No, no todos los cristales son puros. De hecho, muchas de las joyas de cristal que se venden en línea son en su mayoría vidrio teñido para que simplemente parezcan cristales diferentes, por lo que es muy importante asegurarse de estar tratando con un vendedor de confianza.

Los cuencos cantores de cristal se pueden fabricar a partir de una variedad de cristales diferentes y, por lo general, siempre son los que se consideran más abundantes en la Tierra y, por lo tanto, económicos de usar en grandes cantidades, a saber, cuarzo rosa, cuarzo transparente o amatista.

A diferencia de los cuencos cantores de metal normales, se cree que los cuencos de cristal están más profundamente vinculados a la curación física del cuerpo, ya que cada célula dentro de la estructura humana tiene su propio componente cristalino geométrico. Se cree que el sonido emitido por un cuenco cantor de cristal puede estimular y equilibrar el campo electromagnético del individuo que recibe la curación.

Dicho esto, los cristales de cuarzo son particularmente interesantes ya que contienen un 99,8% de cuarzo de silicona. Casi todas las células de nuestro cuerpo contienen sílice, que se cree que causa una magnetización directa a los electrones del cristal de cuarzo. Se cree que la oscilación de los sonidos que emergen de un cuenco tibetano de cuarzo, por lo tanto, afecta a las células de nuestro cerebro de manera positiva, al mismo tiempo que permite estados alterados de conciencia en el entorno adecuado.

Las diferentes notas musicales que provienen de los cuencos de sonido también se pueden vincular directamente a cada uno de los siete chakras del cuerpo. Los cristales son conocidos desde hace mucho tiempo por sus propiedades curativas y protectoras, por lo que parece lógico que convertirlos en dispositivos curativos vibratorios sea una práctica muy beneficiosa.

Juego de cuencos tibetanos

Si su intención es invertir en un cuenco tibetano de metal, le recomendamos que busque en lo que se conoce como juego de cuenco tibetano.

Estos juegos contienen su cuenco de metal, un cojín resistente para exhibir y jugar, y un mazo tradicional envuelto en cuero, generalmente hecho de madera. Para un gran conjunto, consulte la selección que ofrece Shanti Bowl.

Cuando se trata de tener un cuenco tibetano, todo lo que realmente necesitas es el cuenco y el mazo. El cojín no es una necesidad y podrás jugar y exhibir tu cuenco perfectamente sin él. Sin embargo, son adiciones muy agradables a cualquier exhibición de un cuenco cantor, especialmente en un estante curado en la casa.

Los juegos de cuencos tibetanos contienen ocasionalmente más de un tamaño de mazo. Mazos de diferentes tamaños significan que podrás experimentar con diferentes notas y volúmenes al tocar tu cuenco de metal.

Estos juegos también son fantásticos regalos para cualquier persona remotamente interesada en la energía o las antiguas tradiciones curativas. Son atemporales y aportan una sensación de antigüedad a cualquier espacio en el que se encuentren.

Campana tibetana

La frase "campana tibetana" se abrió camino en el mercado moderno principalmente porque algunas personas no podían entender cómo tocarla correctamente. Si no sabe cómo tocar un bol, estos dispositivos parecerán ser nada más que un dispositivo que necesita ser tocado repetidamente para producir sonido: es decir, una campana.

Los cuencos tibetanos son esencialmente campanas invertidas. El jugador tiene que aprender a equilibrar el cuenco tibetano en la palma de su mano y tocar hasta que pueda lograr un sonido de timbre sólido que no se desvanezca ni requiera un segundo toque.

Cuencos para cantar Chakra

Todas las escrituras antiguas relacionadas con la energía hacen referencia a siete centros de energía principales dentro del marco humano. Son los chakras corona, tercer ojo, garganta, corazón, plexo solar, sacro y raíz.

Se cree ampliamente que estos siete centros de energía son responsables del equilibrio o desequilibrio de cada ser humano en cuestión. La interrupción de un chakra puede provocar que se manifiesten desequilibrios tangibles en el mundo exterior de uno.

Dado que los chakras son energía, también se cree que son vibraciones. Los chakras se pueden manipular directamente mediante el uso de dispositivos vibratorios como un cuenco tibetano. Cada chakra tiene una octava en la que vibra, y estas octavas se pueden igualar simplemente sintonizando el sonido correcto de su cuenco cantor.

Los cuencos de chakra de cristal de cuarzo transparente son populares ya que el cuarzo transparente contiene el espectro completo de luz, muy parecido a un arco iris. Cada color dentro de este espectro se correlaciona directamente con un chakra coloreado dentro del cuerpo energético humano.

Estas son las notas que necesitará hacer coincidir para dirigir la curación vibratoria a cada uno de los chakras específicos:

Cuencos cantores falsos

Por último, los cuencos cantores falsos deben estar en todos nuestros radares, especialmente en el ritmo acelerado de las industrias manufactureras actuales.

A decir verdad, es muy difícil identificar un cuenco tibetano falso de uno real. Esta no es una industria regulada, y muchas empresas optan por aprovechar la demanda masiva vendiendo imitaciones para ganar dinero rápido.

Afortunadamente, cuando se trata de cuencos tibetanos a base de metal, en realidad no existen versiones claramente "falsas"; simplemente hay cuencos hechos de calidad y cuencos baratos.

Los cuencos cantores baratos o "falsos" podrán hacer sonidos al igual que los cuencos de calidad, pero no sonarán tan agradables o consistentes con el espectro aceptado de notas musicales. El uso de latón como metal principal al producir cuencos cantores hace que sea casi imposible regular el espectro de sonido de un cuenco de latón de otro. El cobre fue el metal original utilizado en la producción de cuencos tibetanos y ofrece un espectro de sonido mucho más preciso.

Los cuencos de cristal son donde surgen los verdaderos problemas. Estos son mucho más fáciles de falsificar, ya que existe un mercado negro masivo de cristales falsos que se hacen pasar por minerales auténticos de la Tierra. Estas réplicas están hechas de vidrio y se pueden teñir estratégicamente para que se parezcan a casi todos los cristales existentes.

Cuando se trata de evitar estafas como esta, siempre es mejor comprar su cuenco de cristal de una fuente confiable. Dado que este es un estilo relativamente nuevo de cuenco tibetano, todavía no hay muchos fabricantes que se arriesguen con cristales falsos, pero asegúrese de investigar y tratar con un vendedor de confianza. Para una gran selección de cuencos de cristal auténticos y de alta calidad, echa un vistazo a los cuencos de cristal que ofrece Shanti Bowl.

¿Cómo se hacen los cuencos cantores?

Hay dos métodos conocidos para crear cuencos cantores. El martilleo era, y sigue siendo, un método común utilizado hoy en día, en el que al menos tres personas martillan una hoja plana de metal sobre un patrón o forma de cuenco hasta que adquiere la misma forma. Luego, los bordes se doblan y se martillean aún más hasta que estén lisos, mientras que el interior a menudo se pule a máquina. Los tradicionalistas prefieren los cuencos cantores que han sido martillados y pueden distinguirlos fácilmente comprobando las marcas del martillo.

El otro método consiste en verter un metal fundido en un molde, que forma la primera de las dos partes del cuenco cantor moderno. La otra parte se llama cuello, que se forma y se suelda junto con el cuenco, antes de ser pulida. Este método crea una forma más confinada, que produce vibraciones y sonidos más duraderos cuando se golpea. La calidad tonal también se mejora significativamente. Este tipo de cuenco suele estar adornado con grabado al ácido o esmaltado.

Hoy en día hay muchos cuencos tibetanos en el mercado. A menudo se diferencian por el sonido que producen, que se puede atribuir a su diseño y forma, grosor, suavidad y la combinación de metales utilizados. En general, los mejores cuencos cantores son los que más resuenan con quien los toca.

Cómo las diferentes culturas han usado los cuencos cantores

Independientemente de su origen más verdadero, los cuencos cantores se han utilizado para una variedad de propósitos a lo largo de la historia: meditación, curación alternativa, religión, música e incluso como moneda de cambio. Hoy en día, se han convertido en una herramienta popular para los sanadores, musicoterapeutas y practicantes de yoga en diferentes partes del mundo.

Espiritualidad y usos meditativos

Con su sonido relajante y meditativo, los cuencos cantores se usaban a menudo en los monasterios y hogares del Himalaya para indicar el comienzo o el final de un período de meditación. También se dijo que se tocaron cuencos cantores durante toda una sesión para ayudar a la mente a concentrarse y obtener un estado de relajación pura. Se cree que cada vez que se toca un cuenco tibetano, los mantras y los buenos deseos imbuidos en él mientras se fabricaba se liberan para fluir libremente hacia el universo. Los hindúes y budistas también han utilizado tradicionalmente cuencos cantores en sus rituales para ayudar en su enfoque espiritual, armonía y paz interior.

Usos curativos medicinales y alternativos

Los hindúes creen que el mundo comenzó con un sonido y, por lo tanto, el sonido juega un papel muy importante en nuestros cuerpos y en el universo como un todo. El sonido como método de curación alternativo se ha practicado en muchas culturas durante muchos siglos. Se cree que el sonido delicado y único de los cuencos cantores puede afectar profundamente nuestro cuerpo y puede afectar de manera beneficiosa el estado físico y psicológico del cuerpo. Nuestros cuerpos contienen varios centros de energía, o chakras, que van de la cabeza a los pies. Se cree que estos centros de energía corresponden a tonos específicos que los cuencos cantores pueden producir de forma natural.

Los practicantes de sanación alternativa suelen utilizar varios tazones más pequeños con fondos más planos y los colocan encima de estos centros de energía. Se cree que la resonancia y la vibración de los cuencos cantores cuando se colocan encima de estos centros de energía penetran más profundamente que los cuencos más grandes y pesados ​​que normalmente se colocan encima o al lado del cuerpo. En la práctica curativa tradicional tibetana, también se cree que los cuencos cantores aumentan la eficacia de varias hierbas medicinales. Además, cuando se utiliza como método de curación alternativo, se dice que los cuencos cantores alivian los efectos negativos de la quimioterapia y la radiación en pacientes con cáncer, aunque todavía no hay estudios científicos que apoyen esta conclusión. Sin embargo, los informes dicen que los cuencos cantores ayudaron a los pacientes a desarrollar una sensación de paz y bienestar, y también a reducir el dolor.

Usos de relajación física

El masaje de sonido con cuencos cantores es una excelente forma natural de restaurar la armonía en el cuerpo. Sus propiedades calmantes pueden traer paz y enfocar la mente de forma natural. La vibración y el sonido que producen los cuencos cantores crean un tipo de energía que trabaja con el cuerpo de muchas maneras y que puede generar varios resultados positivos, como una profunda sensación de tranquilidad y una reducción del estrés psicológico y emocional.

Los cuencos cantores que se utilizan en los masajes sonoros suelen estar diseñados para un uso prolongado y se centran más en la vibración que en el sonido producido. La terapia de sonido vibratorio permite que el cuerpo se sienta en paz tanto a nivel interno como externo. Los cuencos cantores de diferentes pesos y tamaños generalmente se colocan directamente sobre el cuerpo mientras se golpea. También se pueden colocar rodeando el cuerpo.

El cuerpo está compuesto por aproximadamente 50 a 65 por ciento de agua. El agua se sinergiza con los patrones vibratorios y conecta y transporta elementos importantes dentro del cuerpo. Los masajes de sonido vibratorio pueden ayudar a que estos elementos positivos fluyan libremente dentro del cuerpo. En la mayoría de los casos, se dice que este tipo de terapia alivia los síntomas de depresión, ansiedad, fatiga crónica y otras afecciones similares.

Usos históricos

En un momento, los cuencos cantores hechos a mano se usaban como artículos comunes de cocina, almacenamiento y comida.Aunque este uso puede que ya no sea aplicable en la actualidad, vale la pena señalar que los cuencos cantores también se usaban como una especie de moneda en el pasado, cuando las monedas y otros objetos preciosos eran el único tipo de moneda de curso legal disponible. Tradicionalmente, los cuencos cantores se valoraban en función de su grosor, peso y supuesta composición de metal. Por lo general, cuanto más pesado era el cuenco tibetano, mayor valor tendría. Además, los cuencos cantores a menudo se daban como obsequio de bodas o como dote.

Conclusión

Los cuencos cantores se han utilizado durante siglos para promover la curación y la meditación en diversos contextos. ¡Lo invitamos a obtener su propio cuenco tibetano o cuenco tibetano de cristal y experimentar algunos de los increíbles beneficios!

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Comentarios

¿Quizás estaban limpiando las rocas para dar paso a la agricultura? A veces, la solución simple de sentido común es la correcta.

Lo que, por ejemplo, podría explorarse fácilmente, sería encontrar las frecuencias de resonancia de las piedras en trabajos de piedra antiguos. Esto probablemente probará que solo se han utilizado piedras de gran resonancia y que sintonizan en las mismas frecuencias. Si las frecuencias de resonancia más altas se dispararan hacia una de esas piedras, eventualmente se agrietaría. probablemente pudieron recortar esas piedras con muy poco esfuerzo.

Grandes piedras antiguas movidas por el sonido
https://www.google.com/#q=massive+ancient+stones+moved+by+sound
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TECNOLOGÍA ANTIGUA DE SONIDO Y PIEDRAS /
Más allá de Egipto, en el antiguo Israel, el libro del Antiguo Testamento de 1 Reyes 6: 7, registra que en la construcción del Templo de Salomón & quot; Solo se usaron bloques de piedra desnuda de la cantera, no se escuchó ningún martillo o hacha ni ninguna herramienta de hierro. en la casa mientras se estaba construyendo ''. Esta hazaña se logró, cuentan las tradiciones talmúdicas, con el uso de una piedra llamada Shamir, que hizo que la piedra se separara y formara por vibración, y levitara en su lugar con el sonido.

El Mahatma Dhut Kuhl, en su "Tratado sobre el fuego cósmico", declaró: "Las leyes que gobiernan la construcción de grandes edificios y el manejo de grandes pesos algún día se entenderán en términos de sonido. Fueron criados gracias a la capacidad de los primeros constructores de crear un vacío a través del sonido. & Quot;

En la cercana Caldea, se decía que los antiguos magos generaban una fuerza similar llamada, en arameo, "rukha shakintu", mediante el uso de varas de oro con poderes especiales de energía. De interés a este respecto es la obra caldea, el & quotSifr & # 039ala & quot, que data de hace más de 5000 años y, aunque fragmentaria, es una obra extensa que llena casi 100 páginas de traducción al inglés.

Más al este, en la India, el investigador Andrew Thomas informó que, hasta el día de hoy, la levitación se realiza mediante cánticos. En el pueblo de Shivapur, cerca de Poona, hay una pequeña mezquita dedicada al santo sufí Qamar Ali Dervish. Afuera, en el patio de la mezquita, hay una piedra que pesa 138 libras y durante la oración diaria, 11 devotos rodean la piedra, repitiendo el nombre del hombre santo. Cuando leen un tono determinado, los 11 hombres pueden levantar la piedra con un dedo cada uno. Tan pronto como cesa el canto, los devotos saltan hacia atrás, porque la piedra recupera su peso y cae al suelo con un fuerte golpe.

Como señaló Thomas: "La clave parece estar en el canto, y las 11 voces deben ser la fórmula requerida para lograr el tono correcto que hace que las vibraciones de la roca cambien y la haga parecer ingrávida o al menos más ligera". El nombre del santo probablemente no sea importante, la frecuencia es el factor clave. Es un principio similar al por el cual un cantante entrenado puede golpear y sostener una nota que coincide con una copa de vino y la rompe ''.

Un segundo relato fascinante de un testigo ocular de la levitación moderna, éste del Tíbet, fue informado por el industrial aeronáutico sueco Henry Kjellson, quien viajó a través del Himalaya en la era de la posguerra. Kjellson describió cómo los monjes tibetanos transportaban piedras que medían un metro cuadrado y medio por yak hasta una meseta y las colocaban en un agujero diseñado específicamente, en forma de cuenco de un metro de diámetro y 15 centímetros de profundidad en el centro. El hoyo estaba situado a 100 metros de una pared de acantilado, de 400 metros de altura, encima del cual había un edificio a construir.

Detrás del agujero, de 63 metros, se encontraban 19 músicos, y detrás de cada uno de ellos 20 sacerdotes irradiando líneas, separados unos de otros en grupos a intervalos de cinco grados, formando un cuarto de círculo con el agujero como centro focal. Estas distancias parecen haber sido de suma importancia, ya que todos fueron medidos cuidadosamente por los monjes utilizando trozos de cuero anudado. Los músicos poseían un total de 13 tambores de tres tamaños diferentes, y alternando entre ellos seis grandes trompetas.

A la orden, se hicieron sonar los tambores y las trompetas, y los sacerdotes cantaron al unísono, formando juntos estallidos agudos de sonido a un ritmo de dos por minuto. Después de cuatro minutos, Kjellson observó que las piedras colocadas en el orificio del objetivo comenzaron a tambalearse, moverse de lado a lado, y luego, a medida que aumentaban los latidos del sonido, de repente se elevaron 400 metros en un arco parabólico hasta la cima del acantilado. De esta manera, Kjellson registró que los monjes podían moverse cinco o seis bloques por hora.

Significativamente, los antiguos curanderos chinos también usaban el elemento jade como herramienta de curación, y poseían piedras cantantes hechas de piezas planas de jade, que vibraban notas agradables y calmantes cuando se golpeaban, calmando y ayudando en la recuperación de sus pacientes. El gran tono de la naturaleza que los chinos llamaban Kung, correspondiendo en nuestra escala musical a F. Para los tibetanos vecinos, las notas de A, F y G eran sonidos de poder.

En la antigüedad, el Emporer mantendría la paz por un medio muy simple. Cada año viajaba con su séquito a las distintas provincias.


Los serekhs, particularmente los que se encuentran a lo largo de la historia egipcia, se componen típicamente de tres componentes: una fachada empotrada o con nichos, el nombre del rey inscrito en un panel y un halcón. [1] Si bien tanto la fachada como las representaciones de los nombres son consistentes en la historia, durante una parte de la historia egipcia aparece variedad entre las encarnaciones animales especificadas. [1] Esto se puede ver cuando el halcón se presenta de forma singular, unido a una quimera de Seth, reemplazado por completo por el Seth, o sin ambos. [1] Ejemplos destacados incluyen al gobernante de mediados de la Dinastía II, Peribsen, cuyo serekh muestra exclusivamente el animal Seth y su predecesor, Khasekhemwy, cuyo serekh une tanto al halcón como al animal Seth. [2]

Al analizar estos componentes, parece que cada elemento tiene un propósito en su iconografía de realeza. La fachada empotrada o con nicho, que aparece en la parte inferior del serekh, a menudo se considera asociada con la propiedad del rey de un edificio grande como un palacio o una tumba. [1] Esta versión serviría tanto para certificar la autoridad del rey como para reconocer su posesión de riquezas. [1] El panel, que existe entre la fachada con nichos y el halcón, se observa como el espacio donde está escrito el nombre del rey. Su propósito subyacente se debate a menudo, sin embargo, algunos afirman que es una alusión a elementos arquitectónicos tempranos, como las puertas falsas en muchas tumbas faraónicas. [1] [3] En la parte superior de este panel, como se dijo anteriormente, a menudo hay un halcón que denota al dios Horus. La presencia de Horus en el serekh sugiere que el nombre inscrito en el panel es el nombre de Horus del rey, pero la asociación del dios con la realeza a menudo le da credibilidad al monarca. [1] [4] Tanto los animales de Seth como los de Horus pueden mostrarse con una corona roja, blanca o doble de Egipto y, en algunos casos, aparecen en control de armas. Tal personificación indica el papel más importante que desempeña el serekh y, potencialmente, el uso del dios animal como representación del rey. [1] A menudo se sabía que el rey mismo contenía o ejemplificaba el "Ka" de Horus, que era el espíritu interno que más tarde se eliminó después de la muerte del rey y pasó a ocupar el lugar del rey sucesor. [1] [5] Esta retención de un espíritu piadoso se usaría entonces como el testamento decisivo para los reyes que subieron al trono. Esta relación entre el Ka del rey y el dios Horus en los serekh reales se remonta a muchos de los primeros textos y se fusiona con el desarrollo de la escritura temprana. [1] [6] Hasta la dinastía IV, los serekhs sirvieron como el único medio para la identificación real y luego se volvieron secundarios al cartucho. [1]

El nombre representado en el panel se denota como el nombre de Horus del rey, en el caso de que se represente el animal de Horus, y es un tributo a la creencia de que los reyes eran considerados hijos del dios Osiris y, por lo tanto, una representación terrenal semidivina de Horus. . [1] Este nombre, que es uno de los cinco grandes nombres, se argumenta además que es el nombre Ka del rey. [1] [7] La ​​caracterización del halcón de Horus también proporciona un medio para fechar serekhs e identificar aún más a su dueño. Por ejemplo, Horus representado en posiciones agachadas es una marca distintiva de los serekhs de la Dinastía 0 y la Primera Dinastía. [8] Además, la presencia de una parte superior cóncava debajo del símbolo de Horus, en lugar de recta, sugiere una fecha no posterior al reinado del rey Aha. [8] Después de Dynasty 2, la cola de halcón que antes era ancha también se rediseñó para volverse más estrecha y recta. [9]

La palabra "serekh" proviene de la palabra egipcia para "fachada". Hay muchos serekhs diferentes en diferentes tipos de objetos. En muchos ejemplos diferentes se muestran muchas decoraciones y detalles diferentes de la fachada. Parece que no había reglas estrictas para el diseño del serekh. [10] [11] [12]

Un serekh se usaba normalmente como escudo real, mostrando el nombre del faraón. Se han encontrado desde el período predinástico de Naqada II (Gerzean) (ca. 3400 a. C.). Los jeroglíficos que forman el nombre del rey se colocaron dentro de un área rectangular sobre el serekh. Desde el período del Reino Antiguo en adelante, la palabra serekh aparece en papiros antiguos. [10] [11] [12]

Un serekh no solo fue importante para validar la autoridad del rey durante su tiempo de gobierno, sino que posteriormente permitió que los reyes caídos mantuvieran un legado mucho después de la muerte. [1] En la época del antiguo Egipto esto era especialmente importante ya que la adopción de un nombre significaba el comienzo de la existencia de uno. [13] Esta conexión entre el nombre y la existencia estaba tan bien establecida que a menudo no era raro que el serekh de un miembro de la realeza ocupara su lugar. [1] Esto es capturado por los muchos serekhs que exhiben brazos y manos unidas al animal halcón o al elemento del panel empuñando armas o manteniendo cautivos. [1] Esta personificación de los serekhs sugiere una participación activa en su entorno y, por lo tanto, su papel como encarnación del rey inscrito. [1] Esta antropomorfización de glifos e imágenes simbólicas, como el glifo de bagre en un cilindro de marfil de Narmer que personifica la dualidad de función, continúa a lo largo de la historia egipcia y puede verse en una variedad de contextos. [1] [14] Se ve más notablemente en los serekh del rey Aha donde el dios halcón Horus entrega un arma dentro de los confines del serekh. [8]

Dado el uso predominante de serekhs en la identificación de la realeza, especialmente antes de la dinastía IV, la presencia de los mismos también sirve para demostrar la presencia egipcia en áreas extranjeras. [9] Los serekhs inscritos en sitios de piedra natural proporcionan evidencia convincente de viajes o expansión de poblaciones egipcias a tales áreas. [9]

Los Serekh aparecen en una variedad de superficies a lo largo de la historia, progresando junto con la industria de materiales actual en ese momento. Aparecen más notablemente en estatuas y puntos de referencia, también se sientan en muchos medios menos elaborados, como rocas o macetas. [1] [15] Estos materiales menos preciosos, sin embargo, exhiben simultáneamente una precisión y un detalle reducidos de los serekhs incisos en comparación con los de materiales más apreciados como el alabastro. [16] Además, los nombres incluidos dentro de los serekhs a menudo son escasos en las vasijas de cerámica. [16] Con frecuencia en el arte rupestre, como en los macizos de piedra, los serekhs van acompañados de otros jeroglíficos pictóricos o escenas artísticas. [9] El estilo de la obra de arte colocada junto a los serekhs también sirve para ayudar a fechar componentes ilegibles o dañados. [9]


Cuenco de piedra con el nombre de Agirgal - Historia

Actualizado con novedades: 02/09/2019

Un chillido menguante me saca de un sueño. En lo alto, un halcón que da vueltas divide el cielo con un giro de su cola roja y estoy de regreso en el campo de maíz desnudo donde he estado caminando durante horas. Hay una sutil sensación de reverencia por estar en el mismo suelo que una vez caminaron mis ancestros lejanos. A través del encaje de la genética humana que se remonta a África oscura, todos estamos relacionados, pensé. El dulce aroma mohoso de la tierra fresca me devuelve una vez más al suelo húmedo. ¿Cuánto me he perdido? Prometo centrar mi atención en el suelo en busca de pistas, un solo destello de luz reflejada, incluso por un breve instante, de cómo era la vida de las personas que, perdidas en el tiempo, vivían en esta tierra.

Mucho antes de la historia registrada, los indios paleo habitaban el valle superior del río Spoon en Illinois. [1 Nota al pie: Cómo el río obtuvo su nombre] Estas personas de la edad de piedra dejaron hachas de piedra, azuelas y puntas de dardos o & quot; quotarrowheads & quot. Entre estos artefactos paleoindios que brotan en los campos de maíz primaverales a lo largo del río Spoon hay varias otras piedras sin función útil aparente. Localmente llamadas `` piedras de campo '', estas rocas son una molestia que se desgastan en los implementos de los agricultores y los cazadores de puntas de flecha las tropezamos.

En algunos campos junto al río lento hay antiguos montículos de campamentos que se encuentran a unos pocos pies por encima del nivel de inundación. Alrededor de estos montículos indios encontramos artefactos indios: puntas de flecha, herramientas y astillas de pedernal. Mi primo Dan encontró una cabeza de hacha de piedra grande, hermosa y completa cuando éramos adolescentes; a menudo cultivábamos los campos en tractores a principios del verano. Mi padre tenía una colección de varias puntas de flecha que recogió a lo largo de los años: a veces, cuando trabajaba en un campo, una punta de pedernal brillante llamaba su atención y detenía el tractor para recogerla. Tenía cuarenta y tantos cuando murió papá. Fue entonces cuando me interesé por los artefactos indios y me propuse encontrarlos: recorro los lugares probables en franjas de 10 pies hasta cubrir toda el área. Esta sencilla técnica hizo que mi colección creciera bastante rápido. Mi esposa Delores y yo a veces cazamos en otros campos; a los agricultores no les importa si los recoges, siempre y cuando primero pidas permiso, no conduzcas al campo ni pises sus cultivos.

Mi lugar favorito mientras crecía en nuestra pequeña granja lechera era la cima de una colina con vista al rico fondo del río Spoon. La colina era pasto de vacas desde que mamá tenía memoria, pero en 1995 ella mandó arar la parte superior para sembrar tierra de cultivo. También tenía un montículo para acampar, pero estuvo oculto bajo la hierba todos estos años, por lo que no fue cazado como el resto de nuestros campos por visitantes en el pasado. Estaba listo para ser recogido. Es marzo de 2002, el comienzo de mi quinto año como cazador de reliquias y esta vez estaba solo, ansioso por encontrar la mitad superior de una hermosa punta de lanza multicolor con cola de milano. Encontré la mitad inferior en la colina la primavera anterior, así que ahí es donde me dirigí. Allí me topé con un par de piedras que cambiaron para siempre mi visión del indio norteamericano.

Hilltop Site 2601.D con vistas a Spoon

Gotas de rocío bañadas por el sol esparcen lentejuelas sobre la hierba de la mañana de primavera a lo largo del borde del campo. El halcón ahora está dando vueltas sobre el fondo brumoso del río, buscando algún ratón de campo desafortunado que busca alimento en la hojarasca del otoño pasado. Vuelvo mi atención a caminar por el suelo. Este pasatiempo se había convertido en una especie de meditación ambulante. ¿Qué es esto? Un par de rocas rojas viejas. A estas alturas, soy bastante conservador a la hora de inclinarme. Pero si no los reviso, me preguntaré qué fueron durante el resto del día y tendré que dar marcha atrás para encontrarlos nuevamente. Cojo una de las piedras cubiertas de tierra. No tiene más características notables que el rojo brillante bajo el sol de la mañana. Tomo una nota mental de su ubicación y deslizo con cuidado ambas piedras pesadas en mi mochila que contiene una punta de proyectil tosca que se encuentra cerca en la pasada anterior.

74. Madre e hijo

Más tarde, de regreso a casa, lavo las piedras rojas con agua y un cepillo de dientes específico. Estudio las piezas con más atención. Eh. Son pesados ​​para su tamaño. Parecen ser metacuartitas cristalinas de un color rojo intenso y salpicadas de inclusiones de cristales de hematites negros. La cuarcita normalmente transparente tiene un color rojo brillante por la hematita (óxido de hierro). Al principio, pensé que eran una piedra de molino y una base, pero la pieza superior no quedará al ras con la parte inferior. A continuación, se invocó la teoría del cascanueces, explicando las fisuras en la base y las viejas & quothinge fracturas & quot (grietas paralelas a la superficie) debajo de la pieza superior. (Esta área todavía soporta muchos nogales y nogales). El espacio entre las piedras evitaría pulverizar la nuez.

Ictaluridae, Noturus Gladiador

Esta galleta de nueces, pensé, sería al menos una adición curiosa a las otras rocas extrañas que habíamos encontrado en nuestras excursiones de caza de puntas de flecha.

Luego, una noche, aproximadamente una semana después, mientras observaba casualmente el juego de cascanueces, se me erizó el pelo en la nuca. La vi: una mujer arrodillada sosteniendo a un bebé (# 74 Madre e hijo). La cabeza del bebé está contra su hombro izquierdo. Con manos temblorosas reafirmé esta conclusión reexaminando la base. La piedra inferior parece haber sido astillada para dividir sus rodillas y su lado izquierdo fue cortado a través de las capas naturales de piedra para hacer que ambos muslos tuvieran el mismo grosor. ¡Este fue un intento deliberado de alguien hace mucho tiempo para hacer una estatuilla de piedra! Vuelvo a montar las piedras y estudio cada detalle. Ansiosamente, extiendo la mano para recoger la piedra superior, pero me detengo en seco y la empujo suavemente. Se balancea de izquierda a derecha durante varios ciclos como un resorte amortiguador como si meciera al bebé para que se duerma. Esta acción no extravía la piedra superior en lo más mínimo. Para los indios paleo esto habría sido una gran novedad.

Curiosamente, desde cualquier ángulo, el trabajo revela una variedad de perfiles de lingham. Esta figurilla puede haber sido un ídolo de fertilidad femenino (Venus) y / o potencia masculina, o un regalo de bodas para un curandero (chamán), cacique o guerrero. La piedra inferior tiene una depresión en forma de cuenco de mucho uso.Habiendo sido utilizado como un rompe huesos y nueces y dejado en pie para ser expuesto a cientos de años de intemperismo y luego enterrado por el tiempo, la piedra del fondo ha adquirido algunas fisuras antiguas por el agua estancada y congelada en su depresión en forma de cuenco. Pero este artefacto indio es hermoso cuando está húmedo, revelando una piedra roja brillante y translúcida salpicada de ocasionales vetas negras de cristales de hematita. Hace miles de años, cuando estas piedras no estaban manchadas, recién sacadas del río y secas, probablemente se parecían mucho a las que tienen hoy cuando se humedecen.

Desde el descubrimiento inicial del cascanueces Madre e hijo, mi esposa Delores y yo hemos encontrado otras piedras que se ensamblan en figuras aún más plausibles. Algunos de estos artefactos indios se encontraron juntos en el campo como si las estatuillas se dejaran ensambladas mientras los elementos las enterraban en el suelo. Sin embargo, alrededor del 70% de estos artefactos indios se encontraron en un deslave poco profundo colina abajo, que por todos los medios aparentes, también puede haber quedado en pie ensamblado y cubierto por siglos, no milenios, de tierra lavada por la lluvia y restos de plantas.

Estos artefactos indios son estatuillas de piedra apiladas que consisten en piezas separadas porque el hombre primitivo no tenía una forma de tallar piedra de manera efectiva. Tallar cuarzo es una tarea difícil y que requiere mucho tiempo, incluso hoy y prácticamente imposible en la edad de piedra. Muchas de estas piedras habrían sido demasiado peligrosas para trabajar sin protección para los ojos. Era mucho más fácil apilar u organizar piedras para mostrar un concepto. Aparte de pintar cueros, estas personas no tenían otro medio para expresarse. En Europa, la pintura rupestre se ha practicado durante unos 40.000 años. Hace solo unos miles de años, los Ojibwas de Red Lake, Minnesota, dejaron antiguos petroglifos (en su mayoría de Thunderbirds gigantes) tallados o pintados en las paredes de los acantilados de piedra caliza blanda. Pero no hay cuevas o acantilados conocidos cerca de nuestro sitio de recuperación. Entonces, estas personas utilizaron su recurso más abundante para la expresión artística: las piedras de río.

72. Iron Maiden

Docenas de estas estatuillas de arte paleoindio habían sido astilladas deliberadamente en la parte inferior de algunas de sus piedras para apilarlas y, en un caso especial, definir los rasgos faciales. Una estatuilla de calcedonia (97. Mujer de fuego) de hermoso grado de cornalina tiene una pieza que, como herramientas de pedernal hechas de la época, fue completamente astillada en la cabeza de una mujer con el cabello recogido en un moño y ahuecado debajo para asentarlo en el torso. ¡Otra figura (102. Animal de la Edad de Hielo Cuatro en Uno) se cortó cuidadosamente en relieve para formar 5 animales de la Edad de Hielo!

Las superficies astilladas de todas estas figuras de piedra muestran desgaste a largo plazo, bordes lisos y pátina, descartando los implementos agrícolas y el hombre histórico como escultor. En otras piedras hay marcas de desgaste a juego, incluso en huecos profundos, que revelan la forma de apilar algunas de estas figurillas.

50. Pollo de la pradera

Está lejos de ser una coincidencia que estas `` piedras de río '', que se encuentran en una colina con puntas de flecha datables, se apilan para producir obras expresivas del arte paleoindio de la Edad de Hielo en formas reconocibles: las probabilidades de encontrar dos o más piedras naturales juntas, del mismo material primario , en grupos que hacen una declaración en términos humanos, son por lo demás astronómicos.

Pero, ¿cómo es posible encontrar tantas piedras iguales en un solo lugar? En la mayoría de las áreas del mundo, solo una inundación masiva o un glaciar pueden reunir tal diversidad de piedras extrañas de un depósito geológico. Entonces, para responder a la pregunta de dónde provienen estas piedras, primero debemos mirar la historia geológica de Illinois.

Restos de la Edad de Hielo : ¿Cómo sabemos que estas piedras son de la Edad del Hielo? Debido a la inmensidad de los glaciares de la Edad del Hielo y su efecto de raspado sobre la tierra, la geología de Illinois es única. Las morrenas se rasparon y se apilaron delante del borde de ataque del glaciar a medida que avanzaba hacia el suroeste. En esta área, estas antiguas morrenas, una vez lecho marino de varios eones pasados, quedaron atrás en bandas en retroceso a medida que los glaciares se retiraron después de la última Edad de Hielo. Después de cuatro glaciaciones, Illinois ha sido raspado hasta los huesos con variaciones en el lecho rocoso desde el Período Cámbrico hace 550 millones de años hasta el Período Cretácico hace 65 millones de años. Es como si todo el estado fuera raspado como una línea divisoria de aguas hacia el río Mississippi, exponiendo una sección transversal de la historia de la vida en la Tierra. Vea el mapa a continuación.

Nótese los depósitos del Devónico medio (violeta oscuro) en la región noreste (Chicago). Estas piedras de artefactos paleoindios contienen fósiles devónicos de 354 millones de años, pero se recuperaron en un suelo de 75.000 años a unas 200 millas al suroeste.

Así que el lecho rocoso por aquí varía según el condado y en esta región en particular, los países de Stark, Knox y Fulton a lo largo del río Spoon, el lecho rocoso es del Período de Pensilvania hace 300 millones de años (mya). Debajo está el esquisto del período anterior del Misisipio, 335 millones de años. Actualmente hay poco lecho rocoso expuesto en Illinois, pero en esta región el lecho rocoso del Período de Pensilvania fue expuesto por la tercera capa de hielo principal de la Edad de Hielo de Illinois (hace entre 250.000 y 135.000 años) cuando esa capa de hielo tenía más de 1 milla de altura y se extendía a lo largo del paisaje hasta donde alcanzaba la vista.

Toda esta región finalmente se llenó de limo de ese glaciar en retirada que es donde obtenemos la mayor parte de nuestro subsuelo arcilloso. La cuarta y última capa de hielo de Wisconsinan en retirada dejó nuestra rica y fértil capa superior del suelo. Pero este suelo es mucho más rico en historia. Toda la región del río Spoon también está repleta de más de 2.600 sitios arqueológicos conocidos, algunos de los cuales se remontan a hace más de 12.000 años.

¿Qué edad tienen estos artefactos indios paleo precolombinos? Al noreste de la región de Illinois se encuentra un vasto arco de morrenas. Vea el mapa a continuación. Este arco describe la cuarta y última capa de hielo, el Wisconsinan de esa misma edad de hielo (hace entre 75.000 y 13.000 años). En el apogeo de la última Edad de Hielo, la capa de hielo de Wisconsinan solo se extendía hacia abajo y justo al sur de la región de Chicago a lo largo de una línea que corre de sur a sureste (el área verde en el mapa de abajo) desde Harvard a través de Rochelle, Princeton, Bloomington. -Normal, Effingham, Decatur y Paris Illinois. [2] Sin embargo, esta región termina a solo 25 millas al este del sitio de recuperación, pero justo en la cabecera del Spoon. Cuando la capa de hielo gigante final se retiró, a pesar de que la Cuchara en sí no estaba cubierta por esta cuarta y última capa de hielo, el valle del río Spoon volvió a ser lavado y eliminó cualquier sedimento o escombros del lecho del río acumulados durante los eones anteriores. (El Wisconsinan también proporcionó a los glaciólogos pegamentos sobre cómo los glaciares transportaban y depositaban material. En la ciudad de Nueva York, por ejemplo, antes de que se estableciera en el siglo XIX, grandes rocas salpicaban el paisaje, derribadas por Wisconsinan. La última de esas rocas puede ser visto en Central Park.)

Geología cuaternaria de Illinois

Tenga en cuenta que las morrenas finales (área verde) de la última capa de hielo, el Wisconsinan, se detienen a solo 25 millas al este de las cabeceras del río Spoon. También tenga en cuenta que hay 3 morrenas de punta gruesas o pesadas (verde más oscuro) que indican que hubo al menos 3 inundaciones importantes cuando esas morrenas se rompieron.

Afortunadamente, muchas de estas piedras tienen fósiles y podemos fechar cuando se formaron. Casi todas estas rocas provienen de un estrato geológico de la extinción masiva del Devónico hace 354 millones de años. En los mares vivían esponjas, corales, amonoides, trilobites, braquiópodos, tiburones y peces óseos. En la tierra, aparecieron plantas primitivas cortas junto con los primeros árboles de solo 3 pies de altura. Los primeros insectos sin alas se arrastraron desde los mares para escapar de la depredación de los arácnidos. Pronto le siguieron los arácnidos. Poco después aparecieron en tierra los primeros reptiles para alimentarse de los insectos y los arácnidos. Todavía quedan muchas preguntas sin respuesta sobre la vida en la tierra y la extinción masiva en el período Devónico. [3] Pero nuestra pregunta central aquí es, ¿cómo acabó una roca de 354 millones de años en la superficie de un suelo de 75.000 años?

¿De dónde provienen estas piedras de arte paleoindias? Debajo de las morrenas finales del arco de Chicago a París se encuentra el lecho de roca del Período Devónico Superior 354 millones de años con su evidencia fósil de esa extinción masiva. Ver mapa geológico de lecho rocoso de Illinois arriba. Al final de la última edad de hielo, las morrenas finales que forman este arco gigante contienen rocas desgarradas de este período. Algunas de estas rocas pueden haber estado cautivas por el glaciar de Wisconsinan durante decenas de miles de años. Cuando el gigantesco campo de hielo de Wisconsinan se descongeló hace unos 18.000 años, dejó caer su carga de piedras y limo llamados & quot; y morrenas & quot; que a veces retuvieron los lagos de agua. Cuando estas `` presas '' de morrena se rompieron, las aguas embravecidas arrojaron ríos y arroyos. Torrentes de agua derretida barrieron los lechos de los ríos en todo Illinois. Las morrenas finales residuales en el arco de Chicago a París son evidencia de que hubo al menos tres grandes inundaciones en todo el sistema fluvial de Illinois durante el último gran deshielo.

El sistema del río Illinois.

Es una red de drenaje de la cual casi todos los afluentes eventualmente desembocan en el río Mississippi. Cuando el gran glaciar Wisconsinan se derritió repentinamente hace 18.000 años, el lago Michigan era en realidad el "lago Chicago" y el río Illinois era mucho más profundo y ancho que el Mississippi en la actualidad. Todo el sistema del río Illinois se inundó e Illinois probablemente se parecía más a una llanura de barro gigante durante una fuerte tormenta monzónica. A medida que el agua disminuyó y el clima se calentó, los bosques volvieron a echar raíces. Las piedras de colores suaves que quedaron en el fondo de los ríos fueron lavadas por las aguas que retrocedían lentamente, exponiéndolas a ojos antiguos y curiosos.

La roca devónica raspada de diversos materiales que van desde cuarcita, metacuartcita y jaspe hasta amatista, pizarra, lutita y arenisca más joven de Pensilvania fue arrastrada por las cabeceras del río Spoon. Los furiosos torrentes molían y pulían estas piedras como si estuvieran en un gigantesco tambor de rocas. Todos los afluentes del río Mississippi en Illinois estaban inundados, toda la cuenca de Illinois se inundó, el estado probablemente parecía un lago gigante o un océano interior. A medida que la inundación disminuyó, las aguas disminuyeron, limpiando los lechos de los ríos de limo y escombros ligeros como una esclusa gigante. Las piedras ahora lisas con gravedades específicas similares se habían asentado en los remolinos de la Cuchara, especialmente cerca de curvas y meandros.

Después de que todas las inundaciones terminaron, partes de los ríos cristalinos se pavimentaron con hermosos adoquines de infinitas formas y colores.

41. Tortuga ponedora de huevos

Para el antiguo indio nativo americano, los animales que podían viajar entre los elementos básicos, es decir, la tierra al agua (como las ranas y las tortugas) y el agua al aire (patos y gansos), eran criaturas especiales y se consideraban sagrados. Sabiendo eso, no es de extrañar que esta figurilla fuera recolectada del río por un indio de la Edad de Hielo. Probablemente un buen ídolo de cosecha o usado como señuelo para atrapar tortugas reales. El caparazón de las tortugas es una geoda de calcedonia transparente e ininterrumpida. La `` cola '' es su ovipositor y varios `` huevos '' redondos y pulidos de cuarzo lechoso o perlas de agua dulce pueden haber estado con el conjunto original. Las tortugas ponen sus huevos en la costa de lagos y ríos a principios del verano en una noche sin luna. El clan pudo haber celebrado larivalidad. La tortuga se considera un manjar aquí en Illinois y este pequeño individuo puede haber sido un señuelo para atraer a la auténtica a la orilla del río Spoon. (Se encontraron la cabeza, la cola y los pies de piedra de una tortuga mucho más grande, pero su caparazón del tamaño de una pelota de fútbol puede haber sido arrojado a un lado cuando la tierra fue despejada por primera vez hace 170 años, o se usó una concha real para disfrazar el ardid. ) Geoda de calcedonia de miel translúcida `` concha '' con anexos de jaspe de miel, 7 partes de orientación horizontal. Siete poliéster & quot; cotizaciones & quot; incluidos para el efecto. 6.5 L 380 gramos $ 2300,00

Tierra esculpida por hielo: Cerca del final del Período Devónico, hace unos 354 millones de años, mucho antes de la Edad del Hielo de la Tierra, Illinois, así como gran parte del Medio Oeste de los Estados Unidos, estaba en el fondo de un mar poco profundo repleto de vida. El lecho marino de esta región era rico en hierro y aceitoso, con vida marina en descomposición. (Muchas de las plantas antiguas que llegaron más tarde durante el período de Pensilvania (300 millones de años) se convirtieron en carbón en esta región.) El lodo aceitoso resultante fue enterrado por acción tectónica y horneado bajo un inmenso calor y presión en la corteza terrestre. Después de que el agua se hubo evaporado, quedó una masa suave de color marrón rojizo rica en silicatos. La mayor parte de este material se convirtió en jaspe microcristalino. Algunos de los silicatos cristalizaron en cavidades como geodas, pero también dentro de fósiles devónicos, a veces reproduciendo el animal original con gran detalle cristalino. A los ojos del hombre arcaico, estas piedras debieron parecer como si estuvieran vivas, un regalo del misterioso río y la licencia poética de la Madre Tierra.

60. Pequeño halcón negro

Entonces, ¿qué es esta piedra común que todos llamamos & quot; jaspe & quot? Jaspe es un término que se refiere a un miembro de la familia de la calcedonia del cuarzo microcristalino que incluye el pedernal, el ágata y el ópalo. La calcedonia (dióxido de silicio, a menudo con algo de hierro y aluminio) en sí misma es un cuarzo de opaco a translúcido, generalmente blanco con un tinte azul pálido o gris y con un brillo similar a la cera. La calcedonia se ha considerado una piedra semipreciosa desde el siglo XV (ver 62. Mujer nube y 70. Doncella del cielo nocturno a continuación) y se considera una piedra preciosa cuando interfiere con la luz como el ópalo y la cornalina. Otro miembro de la familia de la calcedonia es el pedernal, un cuarzo vidrioso resistente que se rompe y astilla fácilmente pero mantiene un borde afilado. Su color escala el arco iris y fue el material principal de puntas de proyectil, cuchillos y otras herramientas. [4]

El pedernal es rico en sílice y similar al pedernal, pero no tan vidrioso, casi opaco, y no tan duro, pero también fue diseñado como herramientas. El ágata se forma en bandas o anillos en las cavidades de las rocas con capas sucesivas que crecen en anillos paralelos generalmente hacia el centro de algunas piedras. Hemos encontrado una hermosa figura de ágata cornalina roja y amarilla - 15. Estrellas Ojos Bebé.

Sin embargo, el cuarzo microcristalino, como el jaspe, suele presentarse en distintos tonos de amarillo, marrón y rojo, según la cantidad de hierro presente en su formación. El jaspe, una calcedonia, se convierte en varias piedras preciosas cuanto más interfiere con la luz. Jasper también puede contener fósiles como crinoideos. Sus segmentos de tallo se llaman comúnmente "cuentas indias" y cuando se encuentran sueltos, fueron perforados en sus centros y usados ​​como joyas por los indios paleo y algunas tribus posteriores de nativos americanos. Otros fósiles de jaspe similares incluirían pequeños moluscos, esponjas y otras criaturas a menudo en forma cristalina. Durante millones de años en lodo saturado de agua, parte del carbono y los aceites de esas criaturas marinas extintas se desplazaron con silicatos que se precipitan para formar cristales de cuarzo dentro de la cavidad fósil. El jaspe de color azul, gris o negro proviene del carbono de la vida marina antigua y, dependiendo de la calidad, suele ser suave como la cera y se clasifica como una forma más rara de calcedonia.

46. ​​Saltando rana

El cuerpo de este anfibio es un nódulo cargado de cristales. La muesca en el lado inferior izquierdo cerca de la pata trasera extendida revela su interior de cristal. Para el antiguo indio nativo americano, los animales que podían viajar entre los elementos básicos, es decir, de la tierra al agua (como ranas y tortugas) eran criaturas especiales y se consideraban sagrados. Sabiendo eso, no es de extrañar que esta figurilla fuera recolectada del río por un indio de la Edad de Hielo. Nódulo de jaspe caramelo con anexos de jaspe caramelo, 6 partes de orientación horizontal. 4.0 pies cuadrados 129 gramos $ 100.00

En un caso especial, encontramos algunas piezas de una calcedonia poco común que solo puede describirse como "materia animal descompuesta". A pesar de la descripción grotesca, se compone de muchos colores en un hermoso patrón de remolino con restos fósiles. Un geólogo me dijo que nunca antes había visto una calcedonia así, así que nos tomamos la libertad de nombrarla. Estas piezas de calcedonia "Necro" se ensamblan en la figura 77. Huesos del bisabuelo a continuación. (Recientemente encontramos otro par de piedras hechas de un grado menor de este material, 75. Father's Bones, abajo, pero contiene cristales de citrino para un & quot; tercer ojo & quot.) Figura 71. La mujer de la cosecha es otra piedra nueva que llamamos calcedonia & quot; Salsa & quot ;. Hay otras calcedonías nuevas en nuestra colección de arte paleo indio de la Edad de Hielo que aún tenemos que nombrar.

A veces, un fósil grande, como la cabeza de un crinoideo, formaría una bolsa de vapor, lo que permitiría que crecieran hermosos cristales de cuarzo en su interior para convertirse en una geoda o un nódulo de jaspe colapsado. Algunos tienen cristales de hermosos colores, contaminados por varios minerales. Muchas geodas de jaspe fueron arrancadas y algunas se rompieron por la acción de los glaciares y terminaron como piedra de río.

La arenisca es una roca sedimentaria compuesta predominantemente por granos finos y redondos de cuarzo (arena). La piedra arenisca es similar a la piedra arenisca, pero está hecha de granos angulares y fue apreciada por los primeros hombres por sus habilidades de lijado. Brilla bastante a la luz del sol. La cuarcita también es una piedra arenisca sedimentaria con granos mucho más grandes de forma redonda a irregular. Muchas de nuestras figuras de cuarcita son francamente hermosas a la luz del sol (Ver 10. Padre de los hombres en la página Venus prehistórica.

76. Huesos del abuelo


La metacuartcita es cuarcita que ha sido calentada por la Tierra para que los granos se fusionen (metamórficos) en una masa cristalina singular, a menudo con rayas, lo que hace que los granos individuales sean casi indistinguibles. Sin un microscopio, a veces es difícil distinguir los dos últimos entre sí.

En esta zona se encuentran piedras semipreciosas y seguramente el hombre arcaico las apreciaba. Los artículos brillantes eran extremadamente raros y muy apreciados. Las piedras de cualquier tipo fueron pocas y espaciadas después de que la inundación disminuyó y la vida vegetal se hizo cargo. Algunas piedras semipreciosas como la cornalina (una calcedonia de color rojo fuego y amarillo) y la amatista (un cristal de cuarzo transparente de color violeta a púrpura por pequeños rastros de hierro) eran aún más raras. El citrino es un cristal de amatista que se ha cocinado lentamente en la corteza terrestre. Tiene un color amarillo claro a dorado y se considera valioso para los coleccionistas de piedras preciosas. En esta zona también se encuentran ocasionalmente trozos de hermosa madera petrificada y estiércol de dinosaurio y tenemos varios ejemplares de ambos.

75. Huesos del padre

La olivina, que está hecha principalmente de peridoto, es una hermosa piedra preciosa semipreciosa de color verde oliva coloreada por hierro y magnesio y tiene un brillo brillante. A veces, el olivino puede manifestarse abundantemente en cuarcitas y metacuartitas (ver 84. Ave de tormenta). La olivina también se puede encontrar en granito (ver 90. Rayo verde) y en diversos grados en jaspe. Otras rocas verdes pueden incluir pizarra sedimentaria y pizarra, que generalmente están coloreadas con clorita, como 7. Medicine Man.

54.Cardenal cantante

El gneis (pronunciado nice ) es una roca metamórfica dura que se encuentra principalmente en las cadenas montañosas. La masa de una cadena montañosa en crecimiento y el calor de la Tierra pliegan y templan varios minerales como el cuarzo y el feldespato más suave como una espada Katana de acero trabajada por un herrero japonés. Está forjado en un material mucho más duro que cualquiera de los componentes originales, haciendo rocas como el gneis (ver 72. Iron Maiden arriba) y la hornblenda, pero al igual que la espada Samurai, es resistente al impacto. El gneis suele estar marcado con estrías o vetas como su primo esquisto, una piedra de grano más suave y fino. La hornblenda es más resistente y tiene un aspecto granulado oscuro.

43. Tortuga mordedora

La hematita es apreciada como mineral de hierro y piedra preciosa. Se desarrolla en muchas rocas, desde granitos hasta piedra caliza. A veces forma cristales brillantes llamados hematites espectaculares que describen los cristales negros altamente reflectantes como el 89. Black Beaver. Estamos ofreciendo una hermosa hematita 81. Red Thunder. El búho de río pudo haber comenzado prematuramente la Edad del Hierro mediante el uso de este mineral, no solo por su arte indio, sino como herramientas resistentes y confiables.

Variaciones de superficie de pátina y amplificador

Las pátinas de piedra en las figurillas son el resultado de depósitos minerales del suelo. Este proceso suele requerir una gran cantidad de tiempo. Pero no todas estas deposiciones ocurren a la misma velocidad para una yarda cuadrada de suelo dada. En realidad, las diferencias en la pátina de la piedra pueden deberse a las condiciones del suelo que pueden variar según la pulgada. Por ejemplo, un ratón de campo muerto en una madriguera puede cambiar el pH del suelo a álcali en un círculo de 12 ° durante décadas.

La cantidad de agua que se drena a través de un parche de suelo también puede variar por pulgada y el agua equilibra el pH del suelo pero también aumenta la oxidación del hierro. Entonces, algunos de estos artefactos paleoindios tienen partes con pátinas ligeramente diferentes a pesar de que fueron enterradas a unos centímetros de distancia. Incluso notará variaciones en la pátina en una sola piedra. Algunas piedras enterradas en una escorrentía pueden no tener pátina en absoluto. Las manchas de óxido de hierro (óxido) de color marrón rojizo (de pedazos de hierro en el rico suelo de Illinois) en la piedra y el pedernal Los artefactos de los indios paleo son signos de `` marca de nacimiento '' de un entierro a largo plazo. [5] Estas marcas de nacimiento, algunas como pequeñas motas, también son una señal segura de que los artefactos indios, como puntas de flecha y herramientas, son genuinos.

De tamaño natural y realista, este tipo puede haber sido un atractivo para la realidad. Para el antiguo indio nativo americano, los animales que podían viajar entre los elementos básicos, es decir, de la tierra al agua (como ranas y tortugas) eran criaturas especiales y se consideraban sagrados. Sabiendo eso, no es de extrañar que esta figurilla fuera recolectada del río por un indio de la Edad de Hielo. Jaspe caramelo con pátina alcalina, 8 partes de orientación horizontal. Aproximadamente 10 '' L y alrededor de 1 1/2 libras

Algunas de estas bellas piezas de arte coleccionables están pulidas con una pátina transparente, casi brillante, como si las hubieran frotado a mano los propietarios originales. Muchos de estos artefactos paleoindios tienen esta pátina brillante solo en las piedras de la cabeza, lo que indica que los propietarios pueden haberlos llevado o sostenido como amuletos de buena suerte. Como una fotografía, una lápida podría haber sido un recordatorio de un ser querido. O tener el espíritu de los animales por la cabeza le da al cazador la ventaja psíquica. Afortunadamente para nosotros, estas figurillas tuvieron sus cabezas abandonadas por el búho del río para lo que algún día se convertiría en su último otoño

Página siguiente: ¿Cuándo se convirtieron estas piedras en arte paleoindio?

[1] El río Spoon es un río serpenteante en el centro-oeste de Illinois, EE. UU. Nace en la confluencia de los ríos West Fork Spoon y East Fork Spoon en el condado de Stark y fluye hacia el sur y suroeste hasta un punto al oeste de Lewistown, donde gira al sureste, uniéndose al río Illinois frente a La Habana después de un curso de aproximadamente 160 millas (260 km). Drena un área de unas 1.850 millas cuadradas (4.800 kilómetros cuadrados). Spoon River se hizo famoso por el poeta Edgar Lee Masters, cuyo Antología de Spoon River (1915) detalla las ambiciones frustradas de las personas que vivían en la ciudad ficticia de Spoon River, en realidad un compuesto de dos ciudades, Petersburg y Lewistown. El nombre del río es probablemente una traducción de Emiquon, una palabra indígena de Illinois y Pottawatomie que se refiere a las conchas de mejillón que usaban como cucharas. Dickson Mounds, una rica zona arqueológica, está cerca de la confluencia de Spoon e Illinois. A principios del siglo XXI, se estaban realizando esfuerzos de restauración ecológica en la confluencia. http://www.britannica.com/EBchecked/topic/560894/Spoon-River. También vea http://www.spoonriverdrive.org

[4] Fuller, Sue. Minerales de rock & amp. Nueva York, NY: DK Publishing, Inc., 2003. Además, National Audubon Society Guía de campo de rocas y minerales, Edición Norteamericana. Nueva York, NY: Alfred A. Knopf, Inc., 1979. También, National Audubon Society Guía de campo de fósiles, Edición Norteamericana. Nueva York, NY: Alfred A. Knopf, Inc., 1982


Cuenco de piedra con el nombre de Agirgal - Historia

Las inscripciones árabe e islámica: ejemplos de epigrafía árabe

La epigrafía es un estudio de inscripciones, es decir, texto trazado sobre alguna sustancia dura en aras de la durabilidad, como en un monumento, edificio, piedra, metal, moneda, cerámica, textil, etc. Max van Berchem (1863-1921) fue el primero en reconocer la importancia de las inscripciones árabes para una reconstrucción más precisa de la historia islámica temprana y medieval. Se le puede llamar con razón como el erudito fundador de la epigrafía árabe. En el transcurso de sus viajes, Max van Berchem recopiló un número impresionante de inscripciones árabes de todo el mundo islámico. Sus principales obras publicadas son Corpus Inscriptionum Arabicarum, principalmente volúmenes dedicados a El Cairo y Jerusalén, el Voyage en Syrie y artículos reunidos en los dos volúmenes de su Opera Minora. Arabische Pal & aumlographie II de Adolf Grohmann: Das Schriftwesen. Die Lapidarschrift sigue siendo una referencia indispensable para estudiar la evolución de la paleografía árabe desde la era preislámica hasta después del advenimiento del Islam.

Aquí nos ocuparemos de ejemplos de inscripciones árabes e islámicas preislámicas del siglo I de hijra así como los que contienen los versículos coránicos de esta época.

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1. Inscripciones árabes preislámicas

Los eruditos a menudo se refieren al árabe preislámico como el & quot; árabe antiguo & quot ;. La característica más obvia del árabe antiguo es el uso del artículo definido & # 702l-, el precursor del árabe clásico & # 702Alabama-. El árabe antiguo parece haber permanecido como un idioma puramente hablado hasta finales del siglo V / principios del VI d.C., lo que significa que no se asoció con ningún alfabeto específico antes de ese período. Así, en las raras ocasiones en que se escribió, se utilizó la escritura asociada con el idioma local de prestigio: el árabe del sur en la mitad sur de la península nabatea en H & # 803ijr, & # 703En & # 703Avdat en el Negev, y en al-Namarah una forma de arameo oriental en Mleiha en la península de Omán y árabe temprano, principalmente en Siria.

La escritura árabe se originó a partir de la escritura nabatea. T. Nömlldeke fue el primero en establecer el vínculo entre las escrituras nabatea y árabe en 1865, lo que luego confirmó contra la tesis siríaca de J. Starcky de Grohmann. La afiliación entre las escrituras nabatea y árabe ha sido ahora completamente documentada por J. Healey. A continuación se muestra el ejemplo de algunas de las inscripciones escritas en árabe antiguo.

Una inscripción árabe del siglo I a. C. en Musnad Guión en Qaryat Al-Faw.

Aunque la inscripción está en árabe & quot; antiguo & quot, estaba escrita en el musnad texto. Ésta es la inscripción árabe más antigua conocida escrita en el musnad texto.

La inscripción contiene seis líneas, las cuatro primeras están en arameo y las dos últimas están en árabe, escritas en alfabeto nabateo. La parte árabe se compone de versos de poesía. La inscripción nos muestra que no solo se compuso poesía árabe alrededor del cambio del siglo I / II, sino que también se parecía mucho a la poesía que nos era familiar de cuatro siglos después. La parte árabe de la inscripción consta de tres hemistichs en al-tawil, el más utilizado de los medidores clásicos.

Healey y Smith lo han aclamado como el documento árabe más antiguo. El punto más destacado de esta inscripción es que tiene puntos diacríticos en las letras & # 1583 & # 1548 & # 1588 y & # 1585.

Esta inscripción es única en varios aspectos. Es la inscripción más antigua descubierta hasta ahora en el idioma árabe clásico. También es una de las dos inscripciones árabes escritas en alfabeto nabateo. Esta inscripción es la única evidencia contemporánea que tenemos en árabe sobre la vida del rey Imru'l Qais. Esta inscripción, por tanto, es de gran interés tanto para los historiadores como para los filólogos.

Esta inscripción es la segunda más antigua descubierta hasta ahora en alfabeto árabe después de la inscripción Raqush. El punto más destacado de esta inscripción es que tiene puntos diacríticos para las letras & # 1580 & # 1548 & # 1610 y & # 1606. La gramática de esta inscripción es sencillamente árabe clásico. El idioma de esta inscripción se acerca más al árabe moderno que el idioma de Shakespeare al inglés moderno.

El descubrimiento de estas dos inscripciones es de considerable importancia para confirmar las sugerencias de la evolución de la escritura árabe dentro de la península arábiga y no fuera de sus fronteras.

La gramática de esta inscripción es árabe clásico sencillo. El idioma de esta inscripción se acerca más al árabe moderno que el idioma de Shakespeare al inglés moderno.

Una inscripción escrita en escritura nabateo-árabe.

Como sugiere el nombre, es una inscripción trilingüe. Sin embargo, el árabe no traduce el griego, sino que simplemente enumera seis nombres, no todos los cuales se mencionan en griego.

Una inscripción escrita en escritura nabateo-árabe.

Una inscripción árabe preislámica con contenido histórico.

Una inscripción escrita en escritura nabateo-árabe. Es el único texto fechado en el siglo VI del noroeste de Arabia.

Una inscripción bilingüe greco-árabe de Harran, cerca de Damasco, Siria.

Una inscripción contiene una curiosa mezcla de caracteres árabes y nabateos que muestran los puntos asociados con las letras árabes & # 1576 & # 1548 & # 1578 & # 1548 y & # 1606.

2. Inscripciones de interés general

Una inscripción nabatea preislámica que menciona el lugar Yathrib.

El lugar Yathrib, conocido como Medina después del advenimiento del Islam, tiene una larga historia de asentamientos. Se menciona en inscripciones cuneiformes y minaeas. Los autores griegos como Ptolomeo y Stephanus Byzantinus también lo mencionan. El último está escrito en nabateo.

3. Inscripciones fechadas del primer siglo de la Hégira

Una inscripción árabe de Turquía, 22 AH / 642-3 CE.

Una inscripción de Batman Su (o Nymph & aeligus), Turquía. Aunque esta inscripción había generado mucha discusión, no logró proporcionar un interés sostenido debido a la falta de una fotografía.

Esta inscripción escrita en antiguo cúfico El guión es interesante ya que omite detalles tentadores de su datación.

Esta es la primera fecha h & # 803ijāzī inscripción. Fue escrito por Zuhayr & quot en el momento de & # 703 la muerte de Umar & quot en 24 AH, mencionando así el nombre del segundo califa. Esta inscripción, al parecer, está destinada a ser la más famosa de todas las inscripciones árabes, ya que la UNESCO la ha agregado al Registro de Colecciones Documentales de la Memoria del Mundo. los Canal de descubrimiento También mencionó la importancia de esta inscripción en las noticias.

Esta inscripción fue encontrada por un equipo japonés que realizaba estudios arqueológicos en el suroeste de Arabia.

Fechado a Ramad & # 803an, 29 AH / Mayo, 650 EC. No se proporcionó fotografía para esta inscripción, aunque se entregó el contenido. Recientemente, esta inscripción fue discutida extensamente por Amikam Elad, quien ha demostrado usando las fuentes históricas que es una inscripción genuina.

Esta es quizás la inscripción más célebre, citada a menudo en las referencias que tratan de las inscripciones árabes y la paleografía.

Esta inscripción fue desenterrada en la esquina suroeste de H & # 803aram al-Shar & # 299f en Jerusalén durante las excavaciones realizadas por el profesor Benjamin Mazar de la Universidad Hebrea de Jerusalén en 1968. Menciona dhimmat Allāh wa d & # 803amān ras & # 363lih, la primera mención de esta frase en un documento fechado. También hay nombres de compañeros prominentes del Profeta Muhammad, a saber, & # 703Abd al-Rah & # 803m & # 257n bin & # 703Awf al-Zuhr & # 299, Ab & # 363 & # 703 Ubaydah bin al-Jarr & # 257h & # 803, y Mu & # 703 & # 257wiya bin Ab & # 363 Sufy & # 257n.

Esta es la inscripción más antigua descubierta hasta ahora con una dimensión política. El autor del texto se sorprendió por el asesinato de & # 703Uthm & # 257n e invoca la ira de Dios sobre los asesinos. Vale la pena señalar que el título amīr al-mu & # 702minīn está ausente y no sigue ningún elogio después de la mención del nombre del califa & # 703Uthm & # 257n. ʿUthmān fue asesinado a fines del año 35 AH / 655 EC. Según Imbert, esta inscripción probablemente data del año 36 AH / 656 EC, cuando ocurrió la Batalla del Camello.

Esta inscripción fue encontrada en la ruta de la caravana Darb Zubayda en W & # 257d & # 299 'l-Shamiya durante un reconocimiento arqueológico en la década de 1970.

El valle de Hammat Gader es famoso por sus aguas termales y frías, conocidas por sus poderes terapéuticos. Estos una vez llenaron las piscinas grandes y pequeñas de un balneario bizantino temprano, suministrándolo con aguas frías y calientes. La inscripción griega de la época del califa omeya Mu & # 703 & # 257wiya se refiere a la restauración de los baños.

Esta es la cuarta inscripción fechada más antigua procedente de Arabia Saudita. Esta inscripción menciona a Banī ʿUday bin Kʿab, que pertenece a la tribu de Quraysh.

El califa omeya Mu & # 703 & # 257wiya estableció dos diwans en su administración - Diwan al-Rasa y lsquoil y Diwan al-Khatam. El primero se ocupó de la correspondencia recibida por el califa y redactó sus respuestas. Esto fue manejado por su Katib (secretario). Una vez redactado un documento, se pasaba a la Diwan al-Khatam, u & ldquooffice of the seal & rdquo, donde se hicieron y sellaron dos o más copias de cada documento, al menos una para ser depositada en los archivos mientras que la otra fue revisada, sellada y enviada a su destinatario. Este arreglo se estableció como un medio para prevenir falsificaciones. Después de que Mu & # 703 & # 257wiya fuera reconocido como jefe de la comunidad musulmana, nombró & # 703Abd All & # 257h b. Am & # 299r Gobernador de Bas & # 803ra por segunda vez en 41 AH, donde se desempeñó hasta su destitución en 44 AH. Estos sellos habrían validado tanto los documentos entregados a & # 703Abd All & # 257h como la copia oficial que se guardó en el Diwan al-Khatam.

Este grafito fue encontrado en W & # 257d & # 299 Sabil durante la expedición Philby-Ryckmans-Lippens. La inscripción muestra un punto debajo & # 1576. Esta es la tercera inscripción fechada más antigua.

Esta inscripción se encontró en la ruta de las caravanas Darb Zubayda en al-Khashna durante un estudio arqueológico en la década de 1970.

Es interesante notar que esta inscripción muestra el uso de puntos consonánticos para & # 1610, & # 1576 & # 1548 & # 1606 & # 1548 & # 1579 & # 1548 & # 1582 & # 1548 & # 1601 y & # 1578.

Esta inscripción menciona el nombre de los tres ángeles conocidos en el Islam, verbigracia., Gabriel, Michael e Israfil, cuyo Señor es Allah.

Una banda de inscripciones generalmente en textiles se llama el tiraz. La seda con el tiraz La inscripción a nombre de Marwan, uno de los califas omeyas, existe en tres piezas, todas encontradas en Egipto, está fechada en la época de Marwan ibn al-Hakam. Esta datación lo convierte en el textil islámico más antiguo conocido.

El califa omeya & # 703Abd al-Malik bin Marw & # 257n reinó desde el 65 AH / 685 EC hasta el 86 AH / 705 EC. Su grafito es curiosamente sucinto. No se refiere a sus funciones de califa ni a su situación familiar. También está ausente cualquier elemento religioso visto en otras inscripciones omeyas. Es probable que lo haya inscrito antes de su ascenso al califato en el año 65 d. C. / 685 d. C.

Una lata de bronce con una inscripción colocada alrededor del borde, quizás originaria de Basora durante el período omeya.

Esta inscripción fue certificada por primera vez por Maqr & # 299z & # 299 (D. 845 AH / 1442 CE).

Una inscripción interesante que menciona el nombre del Profeta Muh & # 803ammad junto con la frase & quotahl al-Isl & # 257 m& quot. También menciona el shahadah. Curiosamente, Crone y Cook (Hagarism: The Making Of The Islamic World, 1977, Cambridge University Press) eligieron ignorar esta inscripción solo para concluir que la palabra & quotIslam & quot se usó solo en el siglo VIII d. C.

Las inscripciones en la Cúpula de la Roca se pueden llamar con razón como el "gran papá" de todas las inscripciones islámicas del primer siglo. Construido por el Califa Omeya & # 703Abd al-Malik, estas inscripciones tienen una gran cantidad de versos coránicos.

Las inscripciones árabes en placas de cobre en la entrada este y el portal norte de la Cúpula de la Roca no son tan conocidas como las inscritas dentro de la Cúpula de la Roca. Inscritas por el Califa Omeya & # 703Abd al-Malik, estas inscripciones tienen cinco versos coránicos citados parcialmente.

Ésta es la inscripción más antigua del Islam relacionada con el inicio de una carretera y también es la segunda inscripción más larga y casi la más completa de la época de & # 703Abd al-Malik después de la de la Cúpula de la Roca en Jerusalén. Esta inscripción proporciona una clara evidencia de que & # 703Abd al-Malik no se conformó con reparar las viejas carreteras y mantenerlas en buen estado de tráfico, sino que también pensó, y al menos en este caso ejecutó empresas a gran escala. .

Esta inscripción única tiene una súplica por el perdón de una persona, sus amigos, sus dos hijos (o padres, dada la lectura de scriptio defectiva).

Esta inscripción de los siglos I / VII, hasta ahora desconocida en la erudición occidental publicada, es de gran importancia ya que menciona no solo la shahadah (es decir, testimonio islámico de fe), sino también un evento histórico importante y una verificación documental independiente del mismo, es decir, la reconstrucción y remodelación de al-Masjid al-H & # 803arām en La Meca.

Esta inscripción se encontró en el H & # 803ajj ruta desde Siria.

Esta inscripción escrita por un individuo llamado Habīb que era cliente de & # 703Urwa b. al-Zubayr, una personalidad conocida del Islam primitivo.El escritor suplica por su guía y que su muerte esté en el camino de Dios. & # 703Urwa b. al-Zubayr, un famoso jurista de Medina, era hermano de & # 703Abd Allah b. al-Zubayr y primo de Muṣʿab b. al-Zubayr, los dos últimos acuñaron monedas árabe-sasánidas en su nombre.

La inscripción contiene el Corán completo 38:26.

La inscripción contiene el Corán completo 56: 28-40 con una adición de la frase "¿Cuáles serán los Compañeros de la Mano Derecha?" Entre los versículos 38 y 39, quizás para dar una conclusión adecuada a la inscripción.

La inscripción contiene el Corán 4:87 completo.

La forma de escritura larga, esbelta y ligeramente inclinada recuerda a h & # 803ijāzī texto.

Esta inscripción se encontró en el H & # 803ajj ruta desde Siria.

La parte interesante de esta inscripción es la mención de la intercesión (shafā & # 703atahu) del Profeta en nombre de su comunidad (ummah) en el Día del Juicio.

Moshe Sharon, quien publicó esta inscripción, se inclina a la opinión de que la persona mencionada en esta inscripción es Yah & # 803ya b. al-H & # 803akam, tío del califa omeya & # 703Abd al-Malik. La fecha se deduce del hecho de que Yah & # 803ya b. al-H & # 803akam murió C. 80 AH / 699-700 CE.

Esta inscripción de edificio en Qasr Burqu & # 703 fue construida por al-Wal & # 299 d antes de su ascensión al trono (705-715 CE).

Situada en la ruta de peregrinaje de Darb Zubayda, esta inscripción tiene la primera mención del H & # 803ajj en un texto fechado. Ésta es también la primera mención del H & # 803ajj en esta ruta y se acerca al momento en que se reconstruyó al-Masjid al-H & # 803arām.

Esta interesante inscripción alude a sūrah 15:80 en el Corán donde se menciona como & # 803h & # 803 & # 257b al-H & # 803ijr ("gente de la tierra de piedra"), también conocida como tribu de Thamud a quien S & # 803 & # 257lih & # 803 fue enviado como Profeta. Escribiendo sobre una roca, el escritor aquí afirma su fe en Dios. vía lo que fue negado por como & # 803h & # 803 & # 257b al-H & # 803ijr, la gente que vivía en la zona rocosa.

Esta larga inscripción fue quizás una de las primeras en ejecutarse en la fachada rocosa. El tema de la confianza aparece en muchas inscripciones del siglo I d. C.

Contiene una mezcla de los versículos 4: 1, 2:21 y 2: 189.

Esta inscripción se encontró en el desierto de Negev. Curiosamente, hay otras nueve inscripciones que contienen el nombre H & # 803ak & # 299m b. & # 703Amr, que Nevo dice que se puede fechar en el mismo período de tiempo.

Un hito fechado a 52 millas de Damasco encontrado en la aldea de F & # 299q (o Af & # 299q) en Golan.

Un hito fechado a 53 millas de Damasco encontrado en la aldea de F & # 299q (o Af & # 299q) en Golan.

Note la ausencia del título amīr al-mu & # 702minīn, otra terminología religiosa oficiosa, y cualquier mención de sus funciones relacionadas con el califa. Esto sugiere que esta inscripción fue escrita antes de que Al-Walīd bin & # 703Abd al-Malik se convirtiera en el califa del imperio omeya en el año 85 AH / 705 EC.

Esta inscripción ya no existe y se nos informa en dos versiones: una más corta por Mas & # 703 & # 363d & # 299 y una más larga por Muh & # 803ammad ibn Sh & # 257 kir al-Kutub & # 299 (D. 1363 d.C.).

Una interesante inscripción tejida de Egipto y es el segundo textil islámico fechado más temprano después de la tiraz inscripción. La inscripción se hizo en un turbante para Samuel b. Musa, tal vez judío o cristiano, en el año 88 d. C.

Encontrado en el H & # 803ajj ruta desde Siria, esta es la segunda mención más temprana de la H & # 803ajj en una inscripción fechada del siglo I d. C. A partir de la fecha de inscripción, se puede calcular el décimo Dhul H & # 803ijjah 91 AH será el 8 de octubre de 710 EC. los H & # 803ajj Es probable que haya tenido un significado adicional este año, ya que fue dirigido personalmente por el amīr al-mu & # 702minīn, al-Walid (r. 86-96 AH / 705-715 CE).

Esta inscripción, una invocación piadosa y conmovedora, está llena de sabor coránico.

Este cuenco de barro fue fabricado para Prince Sulaym & # 257 n b. & # 703Abd al-Malik antes de su ascensión al trono 96-98 AH / 715-717 EC.

Una inscripción interesante que menciona a Rab & # 257h & # 803, descendiente de & # 703Umar bin al-Khat & # 803t & # 803 & # 257b. Quizás esta inscripción fue escrita por un pariente de Rab & # 257h & # 803 cuando era joven y se sentía enfermo.

Esta inscripción está escrita por & # 703Umar bin & # 703Abdull & # 257h, uno de los descendientes de & # 703Urwa, afirmando su fe en el monoteísmo y rechazando todas las deidades falsas.

Inscripciones que contienen el shahadah o el testamento de fe islámico son bastante raros. Este es un buen ejemplo de los primeros 100 años del Islam.

Se trata de recipientes de vidrio con fecha y sin fecha de Beit Shean que recuerdan a las personas la honestidad y la justicia al tratar con los clientes.

Cita parte de 65: 3 tal como está y el resto del versículo se modifica ligeramente sin cambiar el significado.

Una inscripción en roca encontrada en las cercanías de la estación de peregrinación de Ghayl al-Mandaj (al-Mabrah) se encuentra en la ruta de peregrinación de las tierras altas de Yemen (llamada al-Najdi) que conecta S & # 803an & # 703 & # 257 & # 702 y La Meca. Es la primera inscripción rupestre fechada que se ha descubierto hasta ahora a lo largo de esa carretera.

Esta inscripción de Cnide en Turquía tiene dos grafitis. Graffiti 1 consta solo de una línea y tiene una invocación incompleta. El elemento más interesante es la mención de la palabra Gazwa (expedición, incursión) encontrado en un contexto muy similar en un grafito en Kos (Grecia).

Esta profesión de fe, basada en la raíz árabe w-th-q es muy común en el Medio Oriente. Es interesante notar que esto está fechado. Además, la firma al final del texto parece haber sido agregada, su grabado es mucho más grueso que las líneas anteriores.

Quizás la inscripción más antigua que menciona la poesía preislámica. Ibn Qutayba atribuye el poema a Tubba & # 703, el rey de Yemen.

Esta interesante inscripción de Kos en Grecia se refiere a la expedición contra el mushrik & # 299n (probablemente cristianos bizantinos). Sin embargo, debido a la naturaleza fragmentaria de la inscripción, es difícil descifrar completamente el contexto y el contenido.

Este individuo que escribió esta inscripción puede ser descendiente de & # 703Abd All & # 257h bin & # 703Umar bin al-Khat & # 803t & # 803 & # 257b.

Encontrado en el H & # 803ajj ruta desde Siria, esta inscripción es interesante porque menciona el nombre de la tribu & # 703Anzatul Azad en lugar de la de una persona en particular. Además, la inscripción hace referencia a los peregrinos que marchan por el camino de la H & # 803ajj.

Una inscripción que invoca a Dios para hacer veraz al escritor, pidiendo perdón y otorgándole salud.

Esta inscripción fue descubierta en 1886 en el sitio arqueológico de Khirbat Nitil. Las ocho líneas están ubicadas en una sala abovedada interior en el muro occidental. La inscripción muestra un punto debajo para & # 1594. La inscripción menciona hawd & # 803 Muh & # 803ammad, es decir, el estanque del Profeta Muh & # 803ammad en el Paraíso, del cual beberán los creyentes. Este grupo se menciona en muchos h & # 803ad & # 299ths.

4. Inscripciones sin fecha del primer siglo de la Hégira

Este hito se encontró en el bosque junto a Aqua Bella - & # 703Ayn Hemed en la carretera entre Jerusalén y la costa. Desde Jerusalén hasta este hito son 5 millas.

Este hito se encontró cerca de la iglesia de Ab & # 363 Gh & # 333sh. Está hecho de piedra caliza y muestra cinco líneas, probablemente faltan tres o cuatro líneas en la parte superior y en la esquina superior derecha. Desde Jerusalén hasta este hito son 7 millas.

Este hito se encontró en una ruina al norte de la torre de vigilancia en B & # 257 b al-W & # 257 d en el camino de Jerusalén a al-Ramla. Tiene trazos diacríticos para & # 1579 & # 1548 & # 1606 y & # 1610, como se ve en la última línea. Desde Jerusalén hasta este hito son 8 millas.

Hito de mármol encontrado en el claustro de Khozaiba cerca de Deir al-Qalt en la carretera Jerusalén-Damasco. Tiene seis líneas restantes, ya que la parte superior y el lado derecho se han roto. Desde Jerusalén hasta este hito son 107 millas.

Este hito es de Kh & # 257 n al-Hathr & # 363ra, Palestina, en la carretera entre Jerusalén y Damasco. La losa de mármol contiene siete líneas grabadas en bajorrelieve. Las dos primeras líneas están cortadas. Desde Damasco hasta este hito son 109 millas.

Esta es una pieza de plomo notable y única en el nombre del Califa & # 703Abd al-Malik de Palestina que tiene varios elementos decorativos interesantes, que incluyen leones adorados y pájaros enfrentados.

Dos inscripciones escritas por Yazīd bin & # 703Umayr al-Ans & # 803 & # 257ri that contanings shahadah y tas & # 803liyyah.

Esta es una inscripción única que da fe del nombre de Mu & # 703 & # 257wiya ibn Abī Sufy & # 257n. No se menciona su título habitual amīr al-mu & # 702minīn como se ve en todas las primeras inscripciones que contienen su nombre. Consideraciones paleográficas, entre otras, sugieren una fecha de finales del siglo I / principios del II AH.

Escrito en cantos rodados de arenisca marrón con una buena escritura omeya temprana angular, incidida por una mano experta. Sin puntos y sin vocales.

Esta inscripción se encontró en la fortaleza bizantina de Rujm S & # 803f & # 257 r. Expresa la creencia musulmana en la unidad de Dios y que no tiene socios.

Dos inscripciones que contienen declaración de fe en Dios.

Este grafito fue encontrado en Sadd al - & # 703Ard & # 803a, a unos 10 kms al sureste de T & # 803a'if, durante la expedición Philby-Ryckmans-Lippens.

Una inscripción interesante que contiene el versículo coránico 33:56.

5. Inscripciones del siglo II de la Hégira

Un grafitto omeya del sur de Jordania, 109 AH / 727-728 CE.

Interesante inscripción que menciona la súplica por la aceptación de la oración y el ayuno durante el mes de Ramad & # 803an.

6. Inscripciones que contienen el Corán

La fuente principal de la que se basan las primeras inscripciones árabes es, sin duda, el Corán. Ocasionalmente, una inscripción puede estar compuesta por nada más que una cita coránica. A veces, un verso del Corán puede citarse en su totalidad dentro del texto de una inscripción. Más común aún, una inscripción será una mezcla ecléctica de palabras y frases tomadas de diferentes versículos del Corán, a menudo ligeramente modificadas y / o complementadas según sea necesario, una técnica que también se usa con bastante frecuencia en khutbahs y conferencias islámicas. Incluso aquellas inscripciones que no citan o parafrasean explícitamente el Corán estarán compuestas principalmente de palabras y conceptos familiares del Corán.

A continuación se muestran algunos de los ejemplos de inscripciones tempranas de los siglos I y II de hijra esa cita del Corán.

Las inscripciones árabes islámicas en la cúpula de la roca en Jerusalén, 72 d. C. / 692 d. C..

Las inscripciones de placas de cobre en la cúpula de la roca en Jerusalén, 72 d. C. / 692 d. C..

Una inscripción en roca de la Meca que contiene el Corán 38:26, 80 AH / 699-700 d.C..

Una inscripción en roca de la Meca con fecha de 84 d. H. / 703-704 d. C..

Contiene una mezcla de los versículos 4: 1, 2:21 y 2: 189.

Esta inscripción ya no existe y se nos informa en dos versiones: una más corta de Mas & # 8216 & # 363d & # 299 y una más larga de Muh & # 803ammad ibn Sh & # 257 kir al-Kutub & # 299 (D. 1363 d.C.). La versión más larga tiene el verso del Corán 2: 256.

Cita parte de 65: 3 tal como está y el resto del versículo se modifica ligeramente sin cambiar el significado.

La inscripción contiene el Corán completo 56: 28-40 con una adición de la frase "¿Cuáles serán los Compañeros de la Mano Derecha?" Entre los versículos 38 y 39, quizás para dar una conclusión adecuada a la inscripción.

7. Inscripciones islámicas: contenido y contexto

Testigo olvidado: evidencia de la codificación temprana del Corán, Estelle Whelan, Revista de la Sociedad Oriental Americana, 1998, Volumen 118, No. 1, págs. 1-14.

Este artículo analiza las inscripciones omeyas en la Cúpula de la Roca, entre otras, para mostrar que el Corán ya estaba codificado antes de la construcción de la Cúpula de la Roca.

El contenido y el contexto de las primeras inscripciones árabes, (R. G. Hoyand, 1997, Estudios de Jerusalén en árabe e islam, volumen 21, p. 77-102).

Este artículo analiza el contenido y el contexto de las inscripciones de varias partes del mundo islámico y llega a una conclusión opuesta a la del trabajo de Nevo y otros, de enfoque limitado.

El corpus de textos musulmanes fechados hasta 72 AH / 691 EC para el estudio del Islam primitivo.

El corpus de textos fechados que contienen el Corán del 1 al 100 de la Hégira / 622-719 d.C., que demuestra la codificación temprana del Corán en árabe.

El corpus de textos musulmanes y no musulmanes no escriturales fechados que mencionan al Profeta Muh & # 803ammad del primer siglo islámico.

Yehuda Nevo, en su trabajo sobre las inscripciones del Negev, simplemente ha utilizado las hipótesis de Wansbrough `` conjetural '', `` provisional '' y `` tentadora y enfáticamente provisional '' sin fundamentarlas con pruebas, como sus conclusiones para "citar" que el Islam se originó en un entorno sectario judeocristiano. En otras palabras, el argumento de Nevo es circular.

Revisión clásica de Bryn Mawr of Crossroads To Islam: The Origin Of Arab Religion And The Arab State (Yehuda D. Nevo y Judith Koren, 2003, Prometheus Books: Amherst, NY).

Una crítica interesante y devastadora de Colin Wells al trabajo de Nevo y Koren que pide un revisionismo radical de la historia islámica.

Sobre la revisión de la intolerancia por el profesor Khaled Abou El-Fadl. Este artículo incluye un comentario sobre Daniel Pipes, Ibn Warraq e Ibn Rawandi, que utilizan con bastante digencia las obras de Crone, Wansbrough, Nevo. et al.

Una visión ingeniosa de las metodologías de los revisionistas. El revisionismo se basa en varios supuestos peculiares y estos supuestos el autor destaca de una manera muy lúcida.


Recursos de Newgrange

  • Newgrange: una descripción general.
  • Recursos educativos.
  • Un pasaje al más allá: la historia de New Grange.
  • Descripción de Newgrange - por Claire O'Kelly que trabajó en la excavación de Newgrange.
  • Imágenes de Newgrange, imágenes aéreas y más imágenes aéreas.
  • Imágenes del interior de la Cámara y más Imágenes.
  • Prof. Michael J. O'Kelly, quien excavó y restauró Newgrange.
  • Planes de Newgrange.
  • Crítica del informe de excavación de Newgrange - por Alan Marshall.
  • 1837 Mapa que muestra Newgrange y Knowth.
  • Túmulo de Newgrange desde Manual de antigüedades irlandesas de Wakeman.
  • Archivo basado en la investigación pionera del equipo Stonelight.


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