Pintura greuze y moral

Pintura greuze y moral

Cerrar

Título: Un matrimonio, y el momento en que el padre del accordée entrega la dote a su yerno, dice L'Accordée de village.

Autor: GREUZE Jean-Baptiste (1725 - 1805)

Escuela : Francésa

Fecha de creación : 1761

Fecha mostrada:

Dimensiones: Alto 92 - Ancho 117

Técnica y otras indicaciones: óleo sobre tela

Ubicación de almacenamiento: Sitio web del Museo del Louvre (París)

Copyright de contacto: © Foto RMN-Grand Palais (Museo del Louvre) / Franck Raux

Referencia de la imagen: 11-514811 / INV5037

Un matrimonio, y el momento en que el padre del accordée entrega la dote a su yerno, dice L'Accordée de village.

© Foto RMN-Grand Palais (Museo del Louvre) / Franck Raux

Fecha de publicación: Octubre de 2013

Contexto histórico

En la segunda mitad del XVIIImi En el siglo XX, los excesos de la sociedad aristocrática y libertina animaron tanto al gobierno como a ciertos pensadores, como La Font de Saint-Yenne o Denis Diderot, a fomentar fuertemente el retorno a una vida más virtuosa. En 1761, la publicación de Cuentos morales de Marmontel inicia esta nueva lectura, apta para edificar al lector y que la República de las Letras y las Artes discute durante las sesiones que reúnen a Greuze, Diderot, d'Alembert, La Live de Jully, Grimm en el salón de la señora Geoffrin.

El arte también debe promover esta moralización. El marqués de Marigny, director general de los Edificios del Rey y hermano de Madame de Pompadour, está en el origen de esta renovación. Sin embargo, las dificultades financieras relacionadas con la Guerra de los Siete Años impidieron que el estado hiciera que sus artistas pintaran una pintura histórica edificante en 1761; Marigny, a título privado, encargó a Jean-Baptiste Greuze, un pintor de género autodidacta de Tournus, Un matrimonio y en el momento en que el padre de la novia entrega la dote a su yerno, dijo El acuerdo de la aldea. El artista independiente ya había favorecido la escena del género sentimental con su primer trabajo, Un padre explicando la Biblia a sus hijos., presentado en el Salón de 1753. Es uno de los pintores más destacados de estas dos décadas por el carácter verdadero y natural que da a sus figuras y sus composiciones, que parecen más conmovedoras que las de la pintura de 'historia.

Análisis de imagen

En un interior modesto pero relativamente fácil para el mundo campesino, doce figuras destacan con fuerza, gracias al ritmo que impulsa la pared del fondo, la estantería y el imponente armario. Por el carácter estático de las figuras y su realismo, Greuze consigue dar la ilusión de una escena que se desarrolla ante los ojos del espectador.

Un joven se dirige al anciano padre de su joven prometida, vestido de blanco y cuyo corpiño está adornado con un pequeño ramo de flores. Con su mano izquierda, el novio recibe la dote que le entrega su futuro suegro. Los brazos de los dos jóvenes, discretamente cruzados, evocan el vínculo que los unirá a lo largo de su vida. “Esta encantadora chica no es heterosexual, pero hay una ligera inflexión en todo su rostro y en todos sus miembros, que la llena de gracia y verdad. […] Su brazo está medio pasado por debajo del de su futuro esposo, y las yemas de sus dedos caen y presionan suavemente su mano; es la única muestra de ternura que le da, y tal vez sin saberlo ella misma ”(Diderot). Su madre, por su parte, le sostiene con fuerza la mano derecha, mientras una de sus hermanas la abraza llorando, mostrando la tristeza y la pérdida que la abruma.

Otros niños están en la parte izquierda de esta composición: un niño curioso que se pone de puntillas, una niña que alimenta a una gallina y sus polluelos, elemento poético y evocación de la esperada procreación de los dos jóvenes. . Junto al padre anciano, una de las hermanas de la joven novia mira a la pareja principal con dureza, quizás con celos. La última figura masculina, sentada a la derecha en la composición, resulta ser el funcionario civil; está preparando el contrato matrimonial que unirá eternamente a los dos jóvenes.

Interpretación

La obra, que llegó tarde al Salón (se presentó unos días antes del cierre), tuvo un éxito unánime. La prensa es rave, y el público se concentra frente al lienzo, hasta tal punto que a Diderot le cuesta acercarse a ellos.

La estructura piramidal de esta composición, que delimita claramente dos espacios puntuados por los personajes pero también por la arquitectura interior, es una novedad, dando un aspecto natural a toda la escena. El lado derecho resalta el mundo masculino, regido por el dinero y la ley, en tonos oscuros, mientras que el espacio femenino, a la izquierda, está lleno de lágrimas. El hecho de que Greuze exponga el matrimonio civil de los dos jóvenes, cuyo rango social es difícil de identificar, confiere al episodio un carácter universal que, de hecho, se convierte en un modelo que puede hablar a todos los públicos, a diferencia de los actores de pintura de historia.

La sencillez y la honestidad de los sentimientos, gratamente legibles por la imagen de las diferentes secuencias, hacen que este cuadro tenga un gran éxito. Presenta los elementos que, unos años después, serán decisivos para la formación de la nueva pintura de historia, llevada a su apogeo por Jacques Louis David. Gracias al compromiso privado de Marigny y a la destreza de Greuze, el Salón de 1761 se benefició así del cambio iconográfico y moral hacia un arte simple, conmovedor y edificante, largamente esperado por la República de las Letras y las Artes, pero también por Edificios del Rey.

  • familia
  • mujer
  • Boda
  • sala
  • Vida rural
  • Diderot (Denis)
  • D'Alembert (Jean le Rond)

Bibliografía

· Denis DIDEROT, "Salón de 1761", Trabajos completos, tomo XVIII, París, Garnier Frères, 1876.

Robert ROSENBLUM, Arte en el siglo XVIII. Transformaciones y mutaciones, Saint-Pierre-de-Salerne, G. Montfort, coll. "Imago mundi", 1989 (ed. Francés).

Thomas CROW, La pintura y su público en el París del siglo XVIII, París, Mácula, 2000.

Emma BARKER, Greuze y la pintura del sentimiento, Nueva York, Cambridge University Press, 2005.

Para citar este artículo

Saskia HANSELAAR, "Greuze y pintura moral"


Vídeo: COMO PINTAR MANOS - Tutorial de Pintura con Acrílicos