Joya romantica

Joya romantica

  • Pulsera según James Pradier.

    FROMENT-MEURICE François-Désiré (1802-1855)

  • Medallón de cadena: "Cabello de Madame la Maréchale, Duquesa de Istria, 2 de junio de 1840".

    ANÓNIMO

  • Anillo de pelo trenzado.

    ANÓNIMO

Pulsera según James Pradier.

© Photo RMN-Grand Palais - Todos los derechos reservados

Cerrar

Título: Medallón de cadena: "Cabello de Madame la Maréchale, Duquesa de Istria, 2 de junio de 1840".

Autor: ANÓNIMO (-)

Fecha mostrada:

Dimensiones: Alto 43 - Ancho 34

Técnica y otras indicaciones: Cabello, lapislázuli, nácar, oro, seda.

Ubicación de almacenamiento: Sitio web del Museo Nacional del Castillo de Malmaison

Copyright de contacto: © Photo RMN-Grand Palais - Sitio web de G. Blot

Referencia de la imagen: 03-012636 / MM.50.6.10

Medallón de cadena: "Cabello de Madame la Maréchale, Duquesa de Istria, 2 de junio de 1840".

© Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

Cerrar

Título: Anillo de pelo trenzado.

Autor: ANÓNIMO (-)

Fecha mostrada:

Dimensiones: Alto 0 - Ancho 0

Ubicación de almacenamiento: Sitio web del Museo Nacional del Castillo de Malmaison

Copyright de contacto: © Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

Referencia de la imagen: 03-012848 / MM.63.4.8

Anillo de pelo trenzado.

© Foto RMN-Grand Palais - G. Blot

Fecha de publicación: marzo de 2008

Contexto histórico

Después de otros países europeos como Inglaterra, el romanticismo floreció en Francia con la década de 1820. El movimiento cultural más importante del siglo XIX "privilegió el corazón en detrimento de la razón", en reacción al clasicismo. Su influencia en la joyería es decisiva.
La joyería romántica a favor de 1820 marcó una ruptura estética con la del Primer Imperio, renovando y multiplicando sus fuentes de inspiración. Se caracterizan por la atracción por lo pintoresco y la exacerbación de sentimientos.
Un hombre en particular encarna el romanticismo en los campos de la joyería y la orfebrería, François Désiré Froment-Meurice (1802-1855). Henri Vever lo presenta como "el orfebre por excelencia" y afirma de sus obras inspiradas en el Renacimiento francés e italiano que "son el punto de partida de todo lo que se produce en el género". La calidad y el acabado de sus joyas historicistas y naturalistas se consideran los mejores. La admiración de sus compañeros - François-Désiré Froment-Meurice recibió dos medallas de plata en la Exposición Nacional de 1839, la medalla de oro en 1844 y la medalla grande de la primera Exposición Universal en 1851 en Londres - es el doble que el de la élite de su tiempo. Théophile Gautier vio en él un nuevo Benvenuto Cellini, Victor Hugo le dedicó en 1841 un poema en el Contemplaciones.

Análisis de imagen

La pulsera de plata y metal dorado, adornada con esmaltes y ópalos, compuesta a partir de James Pradier, pintor y escultor (1790-1852), es tanto una cuestión de orfebrería como de joyería. Además de estar firmado Froment-Meurice, tiene un doble interés: su estética y su función. Su forma es típica del romanticismo clásico, con una escultura muy pronunciada, con motivos femeninos e inspirados en la naturaleza. Tiene una pequeña caja de apertura en la parte superior, con un interior ornamentado y un exterior esmaltado. Sin duda alguna destinada a recibir mechones de cabello, esta caja confiere a la pulsera una función similar a la de abrir medallones. Este tipo de medallón, que permite lucir un retrato o un mechón de cabello de un ser querido, joya sentimental por excelencia, gozó de un éxito inquebrantable a lo largo del siglo XIX.
El anillo de pelo trenzado, sin firmar, en círculos y forrado de plata o vermeil, delicadamente trabajado, data de los años 1830-1850. Presenta una mano de obra muy fina y meticulosa, mientras que el medallón de la duquesa de Istria parece más despojado. Éste, fechado en 1840, está compuesto por materiales bastante raros (oro, nácar, lapislázuli y seda dentro del medallón que contiene el cabello) pero su forma es extremadamente sencilla y desprovista de adornos. La confección de joyas con el pelo, para perpetuar el recuerdo de un difunto o para mostrar afecto a un vivo, caracteriza a la perfección las formas paroxísticas del movimiento sentimental del siglo XIX.

Interpretación

Estos modelos, que pertenecen a la primera mitad y mediados del siglo XIX, muestran solo parcialmente las manifestaciones del sentimentalismo en la joyería. Las joyas conmemorativas adornadas con nombres, fechas, iniciales son infinitas. La moda también es ideal para las joyas con forma de acróstico: las iniciales de las piedras engastadas en una pulsera forman una palabra o un lema. El Museo de la Vida Romántica de París exhibió brazaletes de este tipo que pertenecieron a George Sand.
La corriente sentimental también inspira joyas muy simbólicas, que se adornan con patrones de candados, manos cruzadas, palomas que significan juramentos de amor, nomeolvides para el pensamiento, anclas, hiedras y serpientes para la fidelidad. , cruces de esperanza, corazones de caridad.
Estos adornos sentimentales destinados a las mujeres corresponden casi en su totalidad a los estereotipos femeninos de la joven modesta, la mujer reservada, la viuda llorona. Durante el período de "gran duelo", este último solo puede usar joyas negras, conocidas como joyas de luto y hechas de madera, acero, azabache o vidrios polarizados. Estas joyas de luto incluyen serpientes, antorchas apagadas, cruces e inscripciones como “memoriam aeternam”. Estos adornos reflejan tanto la mentalidad del siglo XIX que desaparecen con ella y caen en el olvido en el siglo XX.

  • joyería
  • romanticismo

Bibliografía

Henri VEVERJoyas francesas en el siglo XIX 1800-1900París, H. Fleury, 1906-1908.Empresas y representaciones(n ° 20, 2005) "Poderes del gótico"

Para citar este artículo

Jacqueline VIRUEGA, "Joya romántica"


Vídeo: La Joya Romántica De México Caminantes De Guanajuato - Regalo De Reyes