Autorretrato de Marie-Adélaïde Durieux

Autorretrato de Marie-Adélaïde Durieux

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Título: Retrato del artista.

Autor: DURIEUX Marie-Adélaïde (-)

Fecha de creación : finales del siglo XVIII

Fecha mostrada: finales del siglo XVIII

Dimensiones: Alto 65 cm - Ancho 62 cm

Técnica y otras indicaciones: óleo sobre tela

Lugar de almacenamiento: Sitio web del Museo Nacional del Palacio de Versalles (Versalles)

Copyright de contacto: © RMN - Grand Palais (Palacio de Versalles) / Gérard Blot

Referencia de la imagen: 10-549220 / MV 6269

© RMN - Grand Palais (Palacio de Versalles) / Gérard Blot

Fecha de publicación: Octubre de 2015

Director Académico Adjunto Inspector de la Academia

Contexto histórico

Un autorretrato entre otros

Poco se sabe de Marie-Adélaïde Durieux, salvo que expuso en los Salones de 1793 a 1798 y que es una retratista entre otras, como recuerda el testimonio de Henri Meister en su Recuerdos de mi último viaje a París (1795) : “Entre las pinturas de la última exposición, es destacable que la gran cantidad de obras de mujeres; Verá los nuevos nombres de los ciudadanos Auzou, Blondin, Bouliar, Capet, Doucet, La Borey, Durieux, Laville, Mirys, Romany, Thornezi, etc. No todos son Guiards o Le Bruns; pero al menos varios se distinguen por elegantes composiciones, por retratos con un toque picante y ligero, un dibujo sencillo y puro, un estudio cuidadoso de formas hermosas, una elección de ajustes simples y de buen gusto. "

El Salón se celebra regularmente en el Louvre y permite a todos los artistas exponer desde el decreto del 21 de agosto de 1791. La exposición da visibilidad al artista, a falta de una notoriedad real, de la que no se guarda ningún rastro en el caso de Marie-Adélaïde Durieux.

Análisis de imagen

Un autorretrato intransigente

El artista aparece sentado, de medio cuerpo, mirando al espectador sin involucrarlo realmente en su intimidad debido a una cierta rigidez. El cabello natural, simplemente retenido por una charlotte blanca, cae en rizos sobre un vestido sin rematar, algunos detalles (encaje, cenefa bordada) remiten a la condición burguesa de su dueño. La cinta azul alrededor de la muñeca indica una discreta coquetería. El rostro, pintado sin adornos, marca el apego de Marie-Adélaïde Durieux a una representación fiel a la realidad.

La calidad profesional del modelo se puede identificar por el tablero de dibujo que sostiene bajo el brazo, ocupando gran parte del plano inferior, y por el portalápices cuyo extremo está en el centro de la composición.

El espacio pictórico, de forma ovalada, está totalmente ocupado por el artista y sus atributos, mientras que el rostro y la ropa bañados de luz se destacan sobre el fondo oscuro.

Interpretación

Un manifiesto profesional y personal

La pintura de Marie-Adélaïde Durieux sin duda encaja en el contexto revolucionario. Lleva sus rasgos distintivos de vestimenta y, sobre todo, atestigua el "verdadero hecho de la sociedad" (Marie-Josèphe Bonnet), que es el autorretrato de mujeres pintoras de finales del siglo XVIII.mi siglo en Francia. El lienzo refleja así el deseo de Marie-Adélaïde Durieux de representarse a sí misma como mujer y artista con una identidad social reconocida.

Sin embargo, la Revolución no está a favor de la emancipación de la mujer a través de la pintura. Por el contrario, representa una regresión respecto a los últimos años del Antiguo Régimen, durante los cuales el autorretrato femenino había dado a sus autores un estatus social, como lo demuestra la carrera de Adélaïde Labille-Guiard y que, sobre todo, de Elisabeth Louise Vigée Le Brun. Marie-Josèphe Bonnet no duda en escribir que "este impulso emancipador se hará añicos contra la misoginia de la Revolución Francesa". Así, la exclusión política de las mujeres va de la mano de su exclusión del mundo oficial del arte (aparte de los Salones, las mujeres están excluidas del Institut de France, de la Escuela Nacional de Bellas Artes. , de la Escuela de Cartas ...), lo que no les impide ser cada vez más numerosos para afirmarse como pintores. Marie-Adélaïde Durieux es una de esas mujeres que buscaron en el arte una forma de realización personal y reconocimiento social que el legislador les negó.

  • mujer
  • pintores
  • Auto retrato

Bibliografía

BARTOLENA Simona, Mujeres artistas: del Renacimiento al siglo XXI, París, Gallimard, 2003. BONNET Marie-Josèphe, "Pintoras en su trabajo: autorretrato como manifiesto político (siglos XVIII-XIX)", Revisión de historia moderna y contemporánea, no 49-3, 2002, pág. 140-167 BONETE Marie-Josèphe, Libertad, igualdad, exclusión: mujeres pintoras en revolución (1770-1804), París, Vendémiaire, coll. "Revoluciones", 2012.LACAS Martine, Pintoras: desde el siglo XV hasta los albores del siglo XIX, París, Le Seuil, 2015.

Para citar este artículo

Jean HUBAC, “Autorretrato de Marie-Adélaïde Durieux”


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